繪畫創作與高中美術專業教學的關系探究

摘要：高中美術專業教育并不完全屬于高中教育范疇，其基本表現形式從藝術類高校周邊大小畫室，到全國各地的美術特色學校，在這其中透露出一個非常巨大的教師群體的發展。本文試圖分析繪畫創作與高中美術專業教學的關系，提出相應的教學方案，以其促進高中美術專業教學的進步。

關鍵詞：繪畫創作;高中;美術專業;教學

不論是高中美術教育還是大學美術教育，都是教師對學生全方位的美育教育。在這個過程中，教師不光要關注學生的專業技巧，還要重視培養學生感受美、接受美、領悟美、鑒賞美的能力，所以高中美術專業教學要從創新意識、審美觀念、技術表達、自由精神等各個方面去塑造學生的美術能力。

一、“超級寫實主義”素描與基礎造型訓練

美術專業高考有一個潮流和趨勢就是“寫實性”，在對美術專業教學的過程中，教師應該思考如何從浩瀚的“寫實性”大流中尋找繪畫創新的出路[1]。

在實際教學過程中，教師其實可以在學生接觸素描本體語言最初的階段讓他們認識并深刻了解“繪畫與形式”的關系，讓學生們接觸到風格迥異的繪畫作品，并鼓勵學生對不同風格的繪畫作品進行大膽的借鑒和模仿，從而幫助學生建立良好的鑒賞眼光，讓學生們建立一種寫實精神，并能從中獲取成就感、激發繪畫熱情。這是高中美術專業教學在引導學生進行寫實性繪畫的突破口。教師甚至可以引導學生們通過拷貝高清圖紙和利用投影儀的方式，進行寫實性繪畫創作，讓學生在學習美術之初就收獲一份歷練的饋贈，這對于學生日后的學習來說十分寶貴。

藝術來源于生活，但應高于生活。所以教師在指導學生進行繪畫選材的時候，應該讓學生從日常生活中的素材入手，包括人物、風景、二次元形象等等，學生正是有了對這些生活元素的熟悉感和熱愛才能在筆尖表現出強大的生命力，才能在整個繪畫過程中不斷與自己的內心對話。

二、“寫意風景油畫”與美術高考中的風景

將中國深厚的傳統文化與西方油畫的審美情趣相結合，一直是寫意風景油畫創作者們不懈追求的目標。因為作為“寫意風景油畫”，最重要的便是畫中表達的意境，意境美本身就是我國傳統美學的一個重要概念。這也是在美術專業高考中樂于見到的。著名畫家李可染說過“意境是藝術的靈魂”[2]。在教學過程中，教師應該教導學生進行寫作般的描繪，要將客觀事物融入到內在感情之中，將二者糅雜在一起，經過人類思想情感的加工，通過畫筆表達，達到情景交融的目的。

在高中美術專業教學中，教師與學生之間、學生與學生之間應該建立一種長期交流和切磋的關系，對自身以及對方的風景油畫產生一定共識，從而將對風景油畫“寫意”的表達內化成一種自然流露的狀態，并將其持之以恒地發展下去。

三、“版畫語言”對基礎課程的影響

版畫語言與版畫獨特的制作工藝、制作流程息息相關，版畫語言與其他繪畫語言存在極為明顯的差異，但在細細研究之下，我們依然可以發現版畫語言在繪畫創作方面的可取之處，甚至可以將版畫語言拿來進行改良和創新，并將其應用于高中美術專業教學中。

在版畫語言中，藝術家們經常運用重疊、透疊、分割、穿插、錯視等的藝術手法，來豐富“點、線、面”的表現形式，從而使得整個作品層次更加鮮明、內容更加飽滿[3]。這一點完全可以借鑒到繪畫創意中去，美術本來就是對“點、線、面”不同組合的創意表現，版畫語言加深了它們之間的聯系。在這份教學啟發下，我們可以指導學生在進行靜物學生和默寫時，對“點、線、面”進行版畫語言的再創作，合理布局畫面，讓繪畫整體呈現在一種動態平衡之下，在這種繪畫語言中，蘊含著學生對物態化的自然概況與提煉，而不僅僅是用14筆畫一個蘋果，用9筆畫一個杯子這么簡單。

四、結束語

綜上所述，面對目前較為復雜的高中美術專業教學環境，教育工作者應該從對學生的美育角度出發，重視培養學生的審美修養、美術精神、創新能力等美育素養，本文從“超級寫實主義”素描與基礎造型訓練、“寫意風景油畫”與美術高考中的風景、“版畫語言”對基礎課程的影響三個方面出發，分析了繪畫創作與高中美術專業教學之間的關系，旨在為讀者指引思路。

參考文獻：

[1]王琦.高中美術設計課程創意能力的培養[D].廣西師范大學，2019.

[2]張嬋虹.強化體驗，互動教學——高中美術專業教學中互動教學模式的創新實踐[J].課程教育研究，2019（22）224-225.

[3]梁茜.高中美術生創新能力培養與提升方法探析[J].藝術評鑒，2019（06）：135-136.

作者簡介：田姝娜（1982年3月-），河北樂亭第二中學。