關于演唱在音樂劇舞臺表演中的融合

摘要：音樂劇最早起源于歐洲，是世界上重要的藝術表現過程，彰顯了音樂劇的獨特魅力。現代音樂劇被越來越多的人所喜愛，為音樂劇的發展提供了有利的契機。音樂劇的舞臺表演主要通過演唱來實現，因此演唱與音樂劇的融合效果會直接影響到音樂劇的舞臺魅力。文章通過對演唱在音樂劇舞臺表演中的融合方式進行探究，旨在能夠為現代音樂劇的舞臺表演形式提供積極的思路，推動音樂劇這一藝術形式能夠更好地滿足人們對音樂劇演唱藝術的追求。

關鍵詞：演唱;音樂劇;舞臺表演;融合

音樂劇在歷史的發展過程中形成了不同的演唱風格，如美聲演唱風格與流行演唱風格等，在音樂劇的發展過程中，將不同的演唱形式與音樂劇的舞臺表演進行更好地融合發展，不僅能夠增強音樂劇帶給觀眾的藝術感染力，同時也能夠使音樂劇更好地適應時代的發展。在音樂劇教學中，應重視學生對音樂劇演唱融合的鍛煉與實踐，從而提高演唱者對音樂劇舞臺表現的體驗水平，增強音樂劇演唱的全面融合效果。

一、音樂劇舞臺表演中掌握不同的演唱風格

音樂劇藝術具有多種形式的演唱風格，不同演唱風格隨著時代的變遷也有了極大的發展，從美聲演唱形式到現代的流行演唱形式等，都體現了演唱的藝術性和技巧性。通過將不同演唱風格的音樂形式與音樂劇舞臺表演進行融合，能夠給觀眾耳目一新的感受，使音樂劇能夠引起觀眾情感上的共鳴。不同風格的演唱形式也能夠為音樂劇的創新發展和與時俱進帶來新的思路。因此，音樂劇歌曲演唱者需要對不同的演唱風格進行深入的理解和掌握。

在音樂劇演唱教學中，音樂老師需要指導學生根據不同的演唱風格提煉出其中的契合點，并在演唱過程中對演唱方式進行融合和改進，使音樂劇的美聲演唱更具時代感和生活化，同時也能夠使流行演唱更具傳統音樂的魅力。人們對音樂劇藝術形式的追求具有較大的差異性，單純的美聲或者流行演唱風格已經無法滿足更高層次的藝術追求，在音樂劇舞臺表演中，將不同的演唱風格進行交融，能夠提高音樂劇的魅力。音樂老師可以為學生創建更多的音樂劇鑒賞機會，并引導學生對演唱風格進行分析對比，從而能夠在音樂劇表演中更好地實現融合轉換。

二、音樂劇舞臺表演中選取不同的音樂作品

音樂劇的舞臺表演中，可以通過選取不同的音樂演唱作品來提高融合度。傳統的音樂劇表演往往是所有演出者在整場演出過程中都采用同一種演唱模式，使得音樂劇的藝術表現形式較為僵化。通過選取不同的音樂作品共同去表現音樂劇的內涵，能夠更好地發揮不同的演唱作品藝術表現力，使音樂劇的內容和形式更加飽滿。音樂劇的排練過程中，指導老師可以根據不同演唱者的聲音特點，為他們選取適合的音樂作品，如聲音較高、音域較廣的演唱者可以演唱美聲作品;聲音較有磁性的演唱者可以演唱流行作品;對節奏掌握較好的演唱者可以更多地演繹搖滾作品;對抒情歌曲掌握較好的演唱者可以演繹古典作品。通過選用不同的音樂作品，不僅能夠豐富音樂劇的舞臺展現形式，同時也能夠更好地發揮演唱者自身的優勢，從音樂劇整體上提高表演水平。

三、音樂劇舞臺表演中加強演唱融合技巧的練習

音樂劇的不同演唱形式需要演唱者具備不同的技巧，在音樂劇的演唱融合過程中，必然涉及到演唱技法的融合和改變，這就需要演唱者要具備扎實的演唱基本功，能夠靈活地掌握音樂劇演唱的不同技巧。音樂劇的演唱往往是通過真聲與假聲的轉化來展示其中的技巧性，音樂指導老師要加強對演唱者的嗓音運用練習，如聲帶的韌性、強度的鍛煉，還有發生的著力點的準確定位等，使音樂劇演唱者的聲音更加清晰并傳遞的更遠，為音樂劇的演唱融合奠定基礎。音樂指導老師還需要重視演唱者的聲音力度鍛煉，通過指導演唱者進行強弱的發生對比練習，使演唱者能夠更好地感悟聲音的濃淡和明暗的變化特點，從而在融合不同的演唱風格時能夠更加得心應手。另外，演唱技巧還包括了對自身音腔的控制能力，通過練習音腔控制技巧，能夠避免演唱者在進行音樂劇的融合演唱時出現破音等問題，提高音樂劇融合演唱過程的氣息運用能力。

四、結束語

音樂劇的舞臺演繹是通過演唱來敘述故事，為了能夠使音樂劇的故事敘述更加深入人心，需要演唱者能夠更好地融合不同的演唱方式，提高音樂劇觀眾的觀看體驗。隨著音樂劇這種舞臺表演藝術的發展，將不同演唱形式進行深入的融合，已經成為音樂劇創新與進步的必然要求。演唱在音樂劇舞臺表演中的融合發展，為音樂劇的創新發展提供了有效的途徑，對于音樂劇舞臺表演者來說，需要掌握不同的演唱風格、選取不同的音樂作品以及加強演唱技巧的練習，增強音樂劇的演唱融合效果。

參考文獻：

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作者簡介：韓紫娟，浙江藝術職業學院。