淺析戲曲動畫創作的局限性

盧路路 楊亞寧

（河北傳媒學院，河北 石家莊 051430）

一、戲曲動畫創作的現狀

戲曲動畫作為中國獨有的動畫風格，是將戲曲藝術融入現代動畫，用動畫的手段呈現經典戲曲劇目，是獨具中國特色的新型藝術形式。1941年，我國第一部大型動畫片《鐵扇公主》中的人物設計，就已吸收了戲曲造型的諸多特點。建國初期，《大鬧天宮》《哪吒鬧海》等動畫中，在場景、人物、音樂設計等方面都可以看到戲曲元素的運用。由此可以看出，中國動畫與民間文化始終保持著密不可分的聯系，中國動畫的發展離不開我國民族傳統的文化的土壤。戲曲作為我國特有的藝術形式，它是及文學、音樂、舞蹈、美術等各門類藝術為一體的綜合性藝術。它為中國動畫發展提供了不竭的靈感源泉，戲曲動畫的創作與發展，也為戲曲藝術的傳承提供了新的空間。

現代社會經濟文化發展迅速，各類的動畫形式層出不窮，尤其是近些年來，國產動漫迅速崛起，出現了《大圣歸來》《白蛇》《魔童降世》等一系列優秀國產動畫作品，戲曲動畫如何從眾多優秀作品中脫穎而出，是我們要解決的的首要問題。除了發揮自身藝術特點，戲曲動畫還要適應社會發展和人類審美需求，不可僅停留在用動畫形式表現戲曲，還應對戲曲藝術中與當今時代不適應的的部分進行大膽的改革創新。

二、戲曲動畫創作的局限性

1.重實驗輕傳播。戲曲動畫種類多以動畫短片為主，時長較短，實驗性強，商業性低。相對于市面上商業性較強，傳播途徑較廣的動畫電影、動畫系列等形式來說，戲曲動畫毫無競爭力可言。單一的戲曲動畫短片形式造成戲曲動畫傳播受限，無法與其它類型動畫較量，也無法像其它類型的動畫影片一樣受到關注和喜愛。

2.重傳承輕取舍。部分戲曲動畫取材于現存的較為著名的戲曲劇目，傳統的戲曲劇目產生時代較為久遠，在某些方面，其內容與思想已經無法符合現代人的思想和價值觀，造成了現代人在接觸戲曲以及戲曲動畫的時候對其思想難以理解，傳統的東西固然好，我們應該加以保護和傳承，我們要靈活取舍，留其精華去其糟泊。這樣才能使戲曲動畫既不失傳統韻味，又能夠為現代人所接受。

3.重文化輕娛樂。戲曲動畫研究項目的最初啟動的目的是為了搶救瀕危的戲曲文化和開發中國本土的原創動漫。由于急于搶救戲曲藝術，大量傳統戲曲與動漫藝術嫁接的作品應運而生，這類作品將戲曲中的人物形象換成動漫人物，并將唱念做打等部分原封不動的套用于動畫，此類戲曲動畫過度側重于表現戲曲自身的藝術特征，缺乏動畫應有的娛樂性，甚至有些戲曲動畫作品的音樂和動畫畫面嚴重不符，產生音畫兩層皮的現象。這些問題的出現導致觀眾對戲曲動畫產生了誤解，甚至抵觸心理。

我們熟知的日本動畫大師宮崎駿，在他的動畫作品中，有很多都充斥著日本傳統的文化，如《千與千尋》《龍貓》《百變貍貓》等作品中，都充斥著日本的傳統文化。這些作品以其明亮細膩的畫風，曲折的劇情以及較好的節奏感取勝，并且能夠以獨特的視覺來闡釋要表達的思想，取得了文化和娛樂性的雙贏。

4.重形式輕受眾。戲曲動畫在人物設計及動態表現等方面普遍趨向于低齡化觀眾的審美需求，甚至很多人都認為，動畫就是給低齡兒童看的，成人看這些會顯得很幼稚，這樣的觀念影響著創作者的思維。戲曲藝術中有很多簡單明快的劇目，同時也有很多具有思想深度的作品。對于這些具有一定思想深度的作品進行戲曲動畫改編時，夸張的動態表現和稚拙的人物設計會造成畫面和劇情基調的脫節，從而將戲曲動畫帶向一個不倫不類的境地，由此造成了戲曲動畫“難看”的尷尬境地。

我國的動漫受眾層次單一，主要以少年兒童為主。沒有明確的動漫分級制度使戲曲動畫對受眾人群的定位加大了難度，受眾不明確對戲曲動畫的發展造成了嚴重的影響。對受眾人群的定位是戲曲動畫創作過程中需要考慮的極其重要的部分，只有抓住了受眾人群和傳播方式，才能對自己所要創作的作品有一定的方向把握。

戲曲動畫有著自身的優勢和局限性，我們必須從根本上改善戲曲動畫的現狀，進一步提升本土動漫品牌的形象。我們要正視戲曲動畫發展中的諸多問題，及時調整創作思路，在戲曲與動畫結合的道路上不斷探索，提高其娛樂性，增強戲曲動畫對現代社會的適應能力，推動戲曲動畫事業的發展。