現代插畫元素在MG動畫中的應用

尚亞婁

（陜西師范大學，陜西 西安 710000）

MG動畫是現代插畫與動畫片之間的一種產物，MG動畫在視覺表現上的使用是以插畫中的圖形為基礎的，在技術上使用的是動畫制作手段。從MG動畫目前的發展趨勢看來，圖形的運用和色彩的構成更容易引起作者與受眾的情感交互，圖形和色彩已經成為MG動畫藝術的基本構架元素，也是現代插畫的另一種表現方式。

一、現代插畫的表現形式

現代插畫的發展是在傳統連環畫的形式上發展而來的，通過形式上的創新和個性的表現使插畫不僅具有藝術價值，在商業價值上也呈現出自身的魅力。任何一種藝術設計包括插畫設計都包含著設計師的個人風格，將設計師的個人情感通過畫面風格體現出來。作品的繪畫風格是設計師在長期實踐過程中形成的風格特征，它也是每一位設計師獨有的。設計師在設計的準備階段為了更好地表達插畫的主題內容，設計者需要吸收大量的社會文化元素，搜集相關資料，將這些典型的社會現象通過藝術語言的形式展現在人們面前，這樣呈現出的藝術效果也更具感染力，在情感上產生共鳴。

插畫設計中情感的投入非常必要，欣賞者的第一印象可能會被圖形吸引，但插畫所要傳達的感情會給欣賞者留下更深刻的印象。因此，設計師在進行插畫設計時是融入設計者自身情感的，圖形的變化處理也是根據設計師的感情需要使故事情節有變化起伏，而不是整個畫面平平淡淡，在畫面中能夠看到設計師的情感變化。設計應從實際生活中出發，對日常生活的所思所感皆為設計師的靈感來源，在此條件下形成的藝術創作更具有打動人心的作用。

在科技發展的時代，網絡的運用似乎變得異常活躍，插畫在網絡時代被廣泛運用，通過網絡現代插畫被更多的人熟知并且成為網上沖浪必不可少的一部分。因此，需求決定人們的形式和要求，預示著讀圖時代的到來，這為現代插畫的發展掀起了一陣浪潮。但是如果只是一味地運用插圖的形式給人們傳遞相關信息，或許并不能準確地將信息傳遞完整，然而利用文字的解說會達到事半功倍的效果，有效生動地傳達插圖要表現的視覺語言。插畫設計作為視覺傳達方向的一個分支，講究文字閱讀性與圖片表現手法的相互配合，因此在進行插畫設計的制作中，圖形與文字的配合占有重要的作用。

二、MG動畫與現代插畫的關系

（一）藝術表達形式相近

隨著時代的發展社會的進步，科學技術水平的提高為現代插畫和MG動畫的發展提供了很大的發展平臺，動畫作品大批量的誕生，直接導致人們欣賞水平的提高，欣賞角度更加多元化，將插畫的一些元素運用到MG動畫中多運用的是扁平化的形式，使動畫制作簡單化，但其效果也毫不遜色。其實當今時代的作品一定要緊跟時代的步伐，了解時代背景下人們的審美需求制作出符合受眾審美的作品。色彩的搭配和圖形運用是現代插畫的靈魂，通過設計師的再創造，將這些圖形內容賦予設計師的情感組成屬于作品自己的故事情節，色彩用扁平化的方式而不是傳統的插畫那樣色彩的層次感豐富，偏寫實化。這種扁平化的色彩設計風格使圖案設計風格更卡通，更加突出MG動畫的內容。圖形的變化處理中蘊含著設計師的情感，并與讀者引發共鳴。MG動畫的畫面表現具有獨特性，它是通過圖形的拼接組合利用動態的表現方式展現出來。在信息化時代，MG動畫呈現的內容更加新穎，導致它涉及的領域范圍越來越廣，尤其在現代廣告和影視領域，為視覺畫面提供不一樣的感受。

（二）審美情趣相似

現代插畫和MG動畫在審美情趣上有許多共通性，如色彩搭配，圖案處理，繪畫風格和內容。在生活中，人們離開乏味的工作崗位，人們更加注重娛樂性活動的參與，娛樂似乎成為人們生活的一部分。人們對娛樂性追求的轉變使得插畫師和動畫師的作品內容涉及更廣泛的領域，使得二者的結合也更為密切，彼此之間產生認同感。插畫在遠古時期是人們記錄生活的一種方式，而后逐漸演變為一種可供人們欣賞的藝術形式。因此，優秀的插畫作品與動畫設計應具有市場娛樂性。

（三）兩者相輔相成

現代插畫設計和MG動畫在藝術形式上是相類似的，他們除了自身帶有的藝術價值外，商業價值也是不可估量的。這種藝術文化與商業文化的相互配合，并將相關的企業文化用插畫的形式表現出來，然后將插畫形式運用在MG動畫中，借助動畫的廣泛認知度，有效傳播度，增強其所要宣傳的效果。MG動畫以插畫的形式表現出來，具有現代設計的氣息，為更多現代人所喜歡。目前很多動畫產品的成功推廣都會帶動相關產業鏈的發展，一些周邊產品的出現大部分是用插畫的形式展現，因為插畫更具有現代氣息更易表達所要傳達的主題。如國產動漫作品《大圣歸來》《大魚海棠》等不僅票房大賣，相應的周邊產品如服裝，毛絨玩具等也獲得了一定的商業價值。所以與其說MG動畫與插畫互相融合，不如說彼此吸收各方優點，打造更好的現代傳媒平臺，在信息時代更好地傳遞信息，促進動畫與插畫共同的發展。

三、現代插畫應用在MG動畫中的應用

（一）場景設計

為襯托動畫設計自身的背景去凸顯其獨特藝術特色，因此場景設計在一部優秀的動畫作品中占有重要的地位。動畫場景對于受眾者的情感調動和氛圍烘托具有調控作用，烘托大場面氛圍，將人物角色的情感充分體現出來，場景的設計和變換應是直觀的。如在國產動畫《大圣歸來》當中，劇中孫悟空覺醒之后斬殺妖怪的場面使觀眾久久不能忘懷，陰云密布，山石圍繞，這樣的場景隨著主人公情緒的變化不斷轉換，使整個故事的發展達到高潮具有很強的感染力。使人們在欣賞整個動畫作品時，伴隨著情節的發展被帶入故事中，進而產生共鳴，動畫場景作為一個時刻變化的活體在故事情節發展中起到至關重要的作用。

（二）人物角色

角色設計通常是一個作品的靈魂所在，故事情節中的主角和配角的設計也需要設計者細細考究，根據故事發展的需要，通過角色的服飾、面部五官、微表情等等設計出符合這個情境中的人物角色。設計師在開始進行角色設計時，需要在閱讀并了解相關資料的前提下，運用設計師獨特的創造力，發揮想象與故事情景的聯想，再針對不同角色形象的特征來進行視覺元素的表現。通常來看，設計師的想象力和手繪基本功是非常必要的，將這些融匯在一起，利用設計師獨有的藝術處理技法，為觀眾呈現出多元化的動漫情節。

（三）視覺設計

視覺設計是動畫設計的核心內容，相當于電影拍攝的風格設計。但不論是動畫設計還是插畫設計他們的最終目的是給觀眾呈現出美的視覺感受，視覺設計決定了動畫的成敗。因此，動畫作品的導演必須站在核心的位置把控作品整體風格，在進行動畫視覺設計時，作品的分鏡頭設計以插畫的形式表現出來，這樣既有利于從細節上把控故事的發展，同時又能整體調控畫面風格，由插畫變成動畫效果的過程，是將平面的圖形圖畫用動態方式體現，也是現代視覺設計的趨勢。

從時間、技術、動態三個方面來說，這三個方面主要是針對MG動畫方向來講的。將插畫應用在MG動畫中，最終是以動畫的形式體現出來的。首先要整體把握動畫的節奏也就是用動畫的時間表體現，掌握節奏的快慢，將重點內容凸顯出來，有層次變化，使故事情節有起伏變化。在技術上，MG動畫主要在AE里完成，要求對AE熟悉，掌握AE里的特效處理，在動畫情節的關鍵處加以特效，使畫面生動有趣，引導故事情節的發生。

四、國內MG的案例分析

在期刊《MG動畫飛碟說的人物形象造型分析》中，主要以《飛碟說》為主要研究對象進行說明。《飛碟說》可以說是國內目前做得比較成功的MG動畫的作品，不論從信息量內容上知名度都具有很高的知名度。期刊主要從兩方面分析，一是《飛碟說》中人物圖形方面，用簡單的圖形概括出熟知的人物造型，不同于傳統動畫中寫實或者Q版造型，卻令人印象深刻。而其實MG動畫本身的形式就是這種簡單概括的形式感，這其實不算《飛碟說》的優點，是整個MG動畫的長處所在。第二點在其顏色上，扁平化的顏色處理方式和顏色搭配，使整個畫面處于和諧的狀態。但仔細看《飛碟說》的短片，會發現《飛碟說》里是用最簡單的形式、用夸張的手法去講故事，將它的商業利潤最大化，可是整個畫面過于粗糙，缺乏美感，更多體現的是商業價值和一些所謂的低級趣味。MG動畫更多的體現在美感和思想形式上。另一篇期刊《MG動畫在公益廣告中的應用》它的主要內容是在弘揚社會主義正能量的價值觀，從思想形式上要比《飛碟說》更符合新時代的主題，但仍然是先輩們所提倡的24孝等故事，傳統的神話傳說等，畫面的美感是一種質樸的感覺。應該將傳統的故事加以改編，賦予這個時代的新內容，將傳統與現代相結合，使畫面呈現出現代的活力與傳統的歲月感。MG動畫作為一個新興的產業形式，應符合市場發展快節奏的需要。

五、結論

插畫與動畫從形式上本屬于不同的領域，但從故事情節發展，畫面風格，視覺傳達方式上，這兩種動、靜不同的題材卻有著分割不開的緊密聯系。使兩個似乎不太相似的領域結合在一起，各種元素的組合拼接，色彩的運用搭配，將原本屬于插畫的靜態圖片格式跟隨故事情節的發展而變化，MG動畫本身是為了傳遞信息而存在的，它跟插畫的結合更是使MG動畫錦上添花。隨著時代的發展，插畫與動畫在各自的領域吸收著養分不斷成長，這樣一靜一動的方式使他們的聯系更為密切，并且會長久持續下去。