論紫砂壺中圈線的組合

金雪萍

[關 ?鍵 ?詞]紫砂;造型;圈線;裝飾

傳統的藝術同社會環境、風尚習俗、哲學思想、審美取向以及物質的充裕程度密切相關。我國傳統文化中一直保留著關祭祀的種種風俗習慣，而祭祀源自原始的巫術圖騰崇拜，這就給后世以此為基礎的種種文藝創作留存下生長的土壤。從最原始的線條開始，衍生出紛繁多變的藝術世界。在我國傳統的美學思想中，線是一切形的基礎，尤其是崇尚“簡”、體現“意”、注重“神”的傳統藝術塑造和審美趣味，對于線的應用也就自然而然地遵循上述三種特點。

紫砂壺的造型設計，離不開傳統美術的影響，而我國有著獨有的毛筆、墨、紙等藝術媒介，這些構成了傳統美術創作中線的基礎。正因為線條在紫砂壺形體的塑造中有著種種深厚的文化內涵，所以在紫砂壺設計制作中應用這種線的藝術，就要了解線的裝飾性、線的情感性質、線的時代性質以及線的民族性質。

構成傳統紫砂壺的線條有著上述諸多特性，所以能夠讓人一眼分辨。我國古代藝術經歷了數千年的滄桑巨變，其中不乏時代的洪流、社會的崩潰以及生活習慣的巨大改變，但藝術之魂魄卻始終如一地流傳下來，其關鍵就在于承載藝術表達的這些載體具有強大的藝術慣性，能夠在種種顛覆和沖擊中維持自身本來的面目，從而獲得延續和發展的機會。紫砂藝術顯然就帶有這樣的典型特征。

作品“線韻”上，線條成為一種突出的裝飾。壺整體看來，壺身似碗，乍一看有些渾樸，過橋鈕舒張，暗接在壺蓋上如同把手，氣孔隱藏在壺鈕之下，壺蓋則形成了一個平緩的弧面，輪廓給人一種舒緩的感受，延續了傳統紫砂光素器的風格特征，有不同但卻不會顯得過分夸張，帶有三分古韻，卻也沒有完全沉浸其中。視覺上舒緩、有序，給人一種需要進一步探究的欲望。壺蓋與壺口形成了一種錯位的反差，線條相應產生了變化，與傳統壺蓋樣式不同的是，這既非截蓋，也非嵌蓋，像是壓蓋卻又有別于傳統壓蓋的造型樣式，壺蓋向后一縮，原本沒有任何裝飾的壺口就自動展現出一道環繞壺蓋的圈線，起到了很好的裝飾效果。

正是壺口這一道圈線，形成了這把壺整體圈線裝飾的中心，向外擴展，即為平肩，但在這把壺上，頸線若肩，給人一種兩者融合在一起的感覺，通過流暢的曲線上下連貫，壺蓋、壺口、壺肩單獨來看都是相當簡潔流暢并且帶有傳統風味的造型，但在這把壺上，三者組合在一起卻產生了全新的形態裝飾效果。其關鍵就在于上下圈線所形成的藝術空間，很好地使三者連貫整合到了一起，從上方俯視來看，可以發現圓形的壺蓋被壺口圈線包裹，層層向外擴展，最終在到達壺肩邊緣的圈線后終止，一環嵌套著一環，帶有非常明顯的連貫性。

同時處于壺肩最外圍向壺面過渡的轉折就不適宜采用紫砂壺一貫渾角的曲線，而是干脆用一條內凹的線條分割，從壺流一直延伸到壺把。前后貫通的線條裝飾手法在過去很多壺形作品中都出現過，但在作品“線韻”中，對這一裝飾技巧的應用又更進了一步，因為這條前后貫通的線條本身被包含在上下圈線的環環相扣之中，是整體裝飾的一部分，同時又在另一個角度展現出不同的裝飾效果，將茶壺自身形態最精彩的部分包裹其中，不單連通了前后和上下，還起到了突出主旨的作用。

整件作品由碗形的壺面提供了一個基礎的外觀輪廓，并在這個簡單的形體基礎上，將線條的裝飾特性刻意地集中在茶壺的上部，一繁一簡相互對比、相互呼應。壺身的分割線處于壺身生長至極限的最外圈，隨后逐漸收縮遞進，最終到達壺鈕，這樣的形態布局，讓人感受扎實的形體基礎，不虛浮，不浮夸，樸素平實地展現出線韻本身的魅力。

發掘線條本身的魅力，除了練好基本功，延續紫砂經典的傳承外，還要從根源上理解線條存在的意義，通過塑造分割壺體的裝飾線條，讓作品從上下對應到前后聯系，被這一條貫穿始終的線條緊密地結合到一起，而評價這一應用成功與否，就在于是否給人以流暢、舒心的感受，沒有任何強加和扭合的成分。

作者簡介：金雪萍（1991—），女，畢業于南京林業大學。