應目會心不拘一格— 感悟許振水韻青花山水畫

2019-02-20 09:06:44王進玉著名藝術評論家

藝術家 2019年12期

□王進玉著名藝術評論家

□張鵬中國藝術研究院藝術史博士，首都師范大學美術學院副教授、碩士生導師

許振

又名許朕，字鵬舉，號青龍山童，1962年生于安徽。1986年畢業于阜陽師大美術系，1994年畢業于北京畫院高研班。著名畫家，一級美術師，“水韻青花”開創者、新黃山畫派代表性畫家，現為獨立藝術家。曾于中國美術館舉辦“許振繪畫藝術展”，并參加國內外大型美術專業展覽數十次，被國家權威部門授予“文化交流大使”等榮譽稱號。

主要藝術活動：

2017年參加中國當代書畫名家邀請展；

2017年成為國家“一帶一路”城市客廳全媒體平臺的首批合作方；

2017年被任命為中國歐盟聯合創新中心的榮譽文化使者；

2016年被中韓書畫聯誼會授予“中韓文化交流大使”稱號；

2015年“水韻青花—許振水墨畫展”在北京798感嘆號美術館舉行。

許振《水韻青花作品》紙本水墨 33cm×33cm 2019年

山水畫最能反映人與自然的關系，也最能體現人對自然的情懷，以及對生命自我的觀照。小情懷的畫家，其作品氣象往往不夠開闊，筆墨也顯得拘謹小氣，不夠酣暢自如，缺乏自然山水應有的神采和意韻。而大情懷的畫家，其作品氣象萬千、暢朗豁然、筆墨靈動、飛蕩雄逸，往往給觀者以滌蕩身心、淋漓痛快之感，畫家許振的山水作品便屬于此類，納萬象于筆底而生成高渾顯秀、峻骨清虛的水韻青花世界。這時候他筆下的山水已不再是具體的某山某水，而是胸中之丘壑，是精神家園里的山水意象。

與那些只一味地從畫譜中研習山水畫的畫家不同，他的水韻青花山水畫更多的是從寫生和感悟真山真水中獲取靈感和營養的，并經過長時間積累、提煉、升華而最終形成了自家風貌。這也就決定了他的畫作較少受傳統山水的套路與程式，而更接近真實的山水脈象與氣息。當然，他并非真正遠離了傳統，只是取法傳統的方式與一般畫家有所不同罷了。如今他更加注重學習和汲取傳統的精神，而不是斤斤計較于具體的某一個筆畫、某一根線條、某一塊局部。他是美術專業科班出身，技法技巧對他來講早已過關，他早期的“古韻彈墨”系列作品就是有力的證明，那個時期他嚴格按照古法古理來進行訓練和創作，有些作品在技法上甚至不讓古賢，在當時就已得到眾多藝評家們的認可和肯定。

許振《水韻青花山水作品》紙本水墨 35cm×136cm 2018年

而如今已過天命之年的他，于年歲、于閱歷都使他有意識或無意識地將情懷與注意力轉移到了繪畫的人文性和精神性上，放在了對自然、對人生的思考與體悟上。水韻青花山水就是他反映繪畫人文性、精神性的代表題材，也是他思考自然、體悟人生的藝術結晶。他自己對水韻青花題材作品的總結是“心法大于技法”，這個概括應該說是十分準確的。繪畫本來就是以目所應接而心有體會為義理的，正所謂“夫以應目會心為理者，類之成巧，則目亦同應，心亦俱會”，而“心亦俱會”說的其實就是心法。

當然心法的生成和體驗因人而異，不同的人對此有著不同的感觸。但總的來說，沒有非凡的心境，不可能產生與之相應的、高妙的心法，心法需要心境的營造和培育。畫家許振就有著超乎常人的心境，這一點從他當前的作品中就能明顯感受到：畫面的高逸簡穆，或曠達、或清新、或雄渾、或安謐，卻毫無時風的浮躁、污濁之感。因此面對水韻青花山水作品，你會被其中的魅力所吸引和打動。即便是專業的理論家，也很難拒絕來自畫面本身，以及內在氣韻所帶來的那份感染和誘惑。而感染和誘惑我們的背后藏著他繪畫時超脫物外的心境，以及大道至簡的審美創作理念。

眾所周知，無論是文學，還是藝術創作，由簡變繁易，由繁變簡難。所謂大道至簡、刪繁就簡，反映于繪畫上，不僅表現在技法技巧方面，更重要的還在于繪畫者的思想和境界是否真正達到了“簡淡”和“化境”的程度。畫家許振最終選擇只以“青”這一單純的顏色來表現氣象萬千、變化莫測的山水世界，并取得了很大成功，形成了自己獨特的繪畫面貌，為當今山水畫壇注入了新鮮血液的同時，也讓我們看到了沒骨山水于張大千、劉海粟、宋文治等近現代大家之后，在當代的新范本與新發展。我想這一方面源于他敢于嘗試和突破傳統的魄力與膽量，另一方面源于他自我的人生感悟、心境的變化，以及修為的提升。

不拘一格的嘗試帶來了不拘一格的畫法，不拘一格的畫法形成了不拘一格的風貌，水韻青花山水作品既做到了區別于傳統，又與傳統有著內在的脈絡聯系；既做到了師法自然，又與自然保持著若即若離的距離。而這種距離，恰恰是其藝術之山水源于自然又高于自然的距離，也正是其作為一位畫家頌贊生命、敬畏自然所時刻保持并仰望的距離。

許振︽水韻青花山水︾作品紙本水墨 136×34cm2019年

程燦

1979年出生，女，河南鄭州人，中央美術學院碩士、中國藝術研究院博士，中國國家畫院藝術學博士后，國家二級美術師。中國美術家協會會員，中國女畫家協會理事，李可染畫院青年畫院畫家，河南大學美術學院碩士研究生導師。

吾友程燦，中州人也。篤習山水積年，藝學兼攻，孜矻以進。善寫巨幀，丘壑自營，氣脈通貫，法度謹飭。有墨筆者，天機蘊藉而陶樂；有設色者，清幽簡淡以雋雅。洪谷子《筆法記》有云：“似者得其形遺其氣，真者氣質俱盛。”觀程燦之作，林泉幽邈處，一派自在疏放之氣宛在。

程燦乃陳平先生之女弟子，近年又隨何加林先生做博士后，門風所及，古典根底深植其里，而筆墨妙悟處復能出獨具新象，洵可貴也。古人解畫尚文，制山水者尤重篋笥之潤濡。程燦尚在盛年，實乃遍覽群籍、吐納古意之佳時，若能以學養藝，畫境擢拔可期矣。

程燦《綠水青山》 2.1m×2m 2019年

程燦《溪山清遠》 55cm×180cm 2017年

程燦《揚州何園寫生》 89cm×52cm 2019年

程燦《揚州史公祠寫生》（史可法紀念館） 89cm×52cm 2019年

王進玉

安徽宿州人，現居北京。著名青年學者、藝術家、藝術評論家。現為中國文聯中國文藝評論家協會會員，文化部中國國際書畫藝術研究會理事，中國新水墨畫院研究部主任，《美術報》《中國美術報》、新浪網等知名媒體專欄評論家，中華詩詞學會會員，中國楹聯學會會員。出版有評論集《發現》《讓評論家說話》、詩文集《愛在繼續》《母親花》、書法集《王進玉自作詩詞書法》等多部。

王進玉古詩選句 69cm×69cm 2018年

王進玉《秋收冬藏》 138cm×34cm 2019年

王進玉古詩選句 138cm×34cm 2019年

蘭新成

1979年出生，男，甘肅鎮原人。2004年畢業于西北師范大學，獲學士學位，于河北美術學院傳媒學院從事設計教學工作。2014年畢業于首都師范大學，獲碩士學位。2018年6月中央美術學院訪問學者。河北美術學院國際教育學院院長、副教授，中國民盟盟員，中國包裝聯合會設計委員會全國委員。

主要藝術活動：

2019年5月，設計作品《矩》受邀參加韓國插畫協會雙年展，并被委任為中國河北地區委員會會長；

2019年4月，設計作品《思念母親》受邀參加波蘭字體排印海報設計展；

2018年10月，設計作品《云空間新家園》榮獲第13屆中國之星設計獎暨中國包裝設計獎優秀獎；

2018年3月，被邀請為“2018墨西哥ESCUCHA MI VOZ國際海報大賽”國際評委。

蘭新成《手當其沖》 70cm×100cm

蘭新成《措手不及》 70cm×100cm

蘭新成《無言傷害》 70cm×100cm

陳宏偉

1981年出生，男，甘肅金昌人，2013年畢業于河北大學，獲藝術學碩士學位，河北美術學院國際教育學院教研室主任、副教授，中共黨員，中國包裝聯合會設計委員會全國委員。研究方向為視覺設計、品牌設計。

作品獲獎情況：

2018年《雙塔橋國際海報展》榮獲第13屆中國設計之星入圍獎；

2018年《河北美術學院精裝畫冊》榮獲第13屆中國設計之星優秀獎；

2017年《白蛇傳》入展捷克ARMATURKA文化藝術中心國際展；

2017年《反思》入展捷克國際戶外海報展。

陳宏偉《白蛇傳》

陳宏偉《水之德》 2013北京國際設計周

陳宏偉《美麗的韓國DOKDO》

陳宏偉《針灸非遺》第三屆中國非物質文化遺產博覽會海報大展

陳宏偉《仙聚山莊》品牌設計

閆占城

1984年生于延安，2008年畢業于西安美術學院油畫系。

個展情況：

2019年《向著另一個大海——閆占城個展》，作者畫廊，北京；

2019年《滑過咸苦的深海——閆占城個展》，奔放畫廊，臺灣；

2018年《十三張臉一首詩——閆占城個展》, 作者畫廊, 北京；

2018年《一張臉的許諾——閆占城個展》, 美博空間, 北京；

2017年《丑觀》，亦安畫廊, 上海。

現場圖片

李云笑《消蝕》 29.7cm×42.0cm

李云笑《竭澤》 29.7cm×42.0cm

李云笑《沙化》 29.7cm×42.0cm

設計說明

消蝕，是指人類對自身的消蝕，為了眼前的一時暢快，將自己未來的生活透支，一切毀滅從消蝕開始。《消蝕》上面是一個被腐蝕殆盡的人的形象，包括眼睛、鼻子、嘴都是用黑白色，給人被腐蝕的感覺以及利用一些諸如干涸的土地等來渲染這種形象。

沙化，全球的荒漠化愈演愈烈，自然開始了向我們的報復，當荒漠包裹我們的時候，我們不過是這一片茫茫沙海中的一顆石子。《沙化》用人物的臉部形象、選擇紅色色調以警示人類土地沙化的嚴重性，人臉部分由干涸的土地所填充，表達的是多年后我們現在的土地將一去不復返。

竭澤，人類善于索取，越發貪婪索取，往往竭澤而漁。竭澤而漁，豈不獲得？而來年無魚；焚藪而田，豈不獲得？而來年無獸。詐偽之道，雖今偷可，后將無復，非長術也。《竭澤》意思是竭澤而漁，豈不獲得？而明年無魚。用魚的外形來進行設計，用干涸的河道來表達人類對大自然的破壞，紅色部分寓意大自然在流血，以警示人們應該保護環境。

作者簡介：李云笑（1996），女，河南濮陽人，本科學歷，研究方向為視覺傳達設計。

品牌發展無法脫離時代停滯不前，華誼在面對瞬息萬變的市場時應該改牢牢抓住消費導向。要嘗試擁有把握未來話題、未來潮流走向的精準眼光，以及要進行活躍的市場調研，進而依照手中信息來要求新的故事題材、新的人物形象即新的IP加入到產品當中，目的是使消費者感到華誼的產品緊跟其需求，最終起到吸引消費者喜愛和信賴的積極作用。

譚芳《南屏小巷一線天》 55cm×39.5cm 水彩畫

譚芳《斗門水巷》 55cm×39cm 水彩畫

譚芳《宏村雷崗山十三樓》 55cm×39.5cm 水彩畫

作者簡介：譚芳（1973），女，湖南岳陽人，湖南省美術家協會會員，常德市女畫家協會會員，湖南幼兒師范高等專科學校副教授，研究方向為兒童美術教育。

周宜瑄《解構?色彩》 60cm×80cm 漆畫 2018年

靳雨凡《靈》對開素描 2017年

周宜瑄《屹立》對開素描 2018年

吳蘊怡《海棠俠蝶圖》 30cm×40cm 工筆花鳥 2018年

作者簡介：周宜瑄（2000），女，福建廈門人，本科在讀，研究方向為油畫。

靳雨凡（1999），女，河南安陽人，本科在讀，研究方向為美術學（師范類）、實驗藝術。

吳蘊怡（1999），女，河北石家莊人，本科在讀，研究方向為數字媒體藝術。

易聞佳《1+2》 210mm×297mm 插畫作品 2016年

易聞佳《經濟》 210mm×297mm 插畫作品 2016年

易聞佳《dare you ？》 180mmx350mm 插畫作品 2019年

易聞佳《桑巴吉吉》 350mmx350mm 插畫作品 2017年

作者簡介：易聞佳（1994），女，福建安溪人，碩士學位，福建師范大學，研究方向為藝術文化學。

吉玲《十周年海報設計1》

吉玲《十周年海報設計2》

吉玲《十周年海報設計3》

設計說明

風雨十載，流年不駐；春暉桃李，歲月如歌。臨沂大學傳媒學院自2009年成立至今走過了十年的發展歷程。所選三幅作品為慶祝傳媒學院建院10周年而設計，作品凝聚了傳媒人創新創業、勇于開拓的智慧和汗水，展示出傳媒人創業發展的榮耀，奏響了傳媒人再啟征程的樂曲華章。

作者簡介：吉玲（1978），女，山東臨沂人，博士，講師，主要研究方向為數字媒體藝術。現為臨沂大學傳媒學院數字媒體藝術專業教師，主持省級課題2項，教改課題1項，參與國家級課題多項，在專業期刊發表學術論文十余篇。目前主要從事《數字圖像設計》《交互設計》《平面廣告設計》等課程的教學與相關藝術設計工作。

姜自立《甘之如沂——沂蒙糖畫》

姜自立《瑯琊壽司——齒頰間的滿香》

姜自立《留住鄉愁——九間棚村的記憶》

設計說明

作者簡介：姜自立（1974），男，山東臨沂人，現為臨沂大學副教授，凱迪雷拉大學博士研究生，主要研究方向為數字媒體藝術、信息化教育等。主持省部級課題5項，獲“沂蒙文藝獎”二等獎一項，獲山東省公安廳公益廣告大賽一等獎一項。目前主要從事《數字圖像設計》《UI界面設計》《VI設計》《產品交互設計》等課程的教學與數字產品設計工作。