陶冶情操 啟迪心智
——淺談小學美術教學中學生審美能力的培養策略

孫方霞

小學階段的學生正處于啟蒙發展階段，對于大部分事物的認知是處于空白階段，這一階段的教育對于學生今后的學習來說具有奠定作用。美術教學不僅能讓學生有一雙發現美的眼睛，同時也會讓他們感受到美的魅力，以此提升學生審美能力，讓其在今后的學習中能夠有一個正確的審美理念，以此提升學生審美能力，推動文明社會的建設。但是審美能力的培養與發展是一個長期、反復的、潛移默化的學習過程，不可能是一朝一夕就能養成的。因此，在具體教學中，美術教師應當注重對學生審美態度的培養，充分結合學生的發展規律、性格特點以及學科特點進行教育教學，以期陶冶學生情操，啟迪學生心智。

一、 小學美術教學的發展現狀

在傳統觀念的影響下，無論是家長還是教師都單純地認為美術學科的教學是沒有作用的，應當將更多的時間與精力放在主流學科的學習之上，甚至部分教師會將自己的課讓給其他主流學科的教師教學。同時也有部分家長認為畫畫就是一種不務正業、不學無術，耽誤學生的學習。殊不知，美術課堂是培養學生審美能力與鑒賞能力的學科，它作為一門藝術性的學科，不僅要求學生具備善于觀察事物的能力，同時還需要他們將自己看到的景象在頭腦中進行再次創造與想象，從而通過繪畫的形式將其表達出來，這一過程勢必要求學生具備一定的創造能力、鑒賞能力以及審美能力。如果我們一味地制止學生繪畫能力的培養，讓學生在審美能力培養的關鍵時期失去正確的引導，那么這將是一次失敗的素質教育體驗，更是不符合素質教育以生為本的教學理念。唯有教師與家長充分意識到美術教學的重要性以及必要性，學生才會發自內心的對這門學科產生興趣，才會主動參與到課堂教學之中。此外，在日常的生活之中，我們的美術教師也是存在問題的，沒有做到以身作則，如衣飾服裝的搭配、對藝術作品的鑒賞與品評等等，這些都需要教師自身有一個良好的審美能力才能真正做到。

二、 小學美術教學中審美能力培養的必要性

(一) 認識美的必要性

在日常生活中，美與丑常常存在我們的身邊，美與丑也是一組相對概念，有美才會有丑。而如何讓學生認識生活中的美與丑就是小學階段美術教學的一個重要環節，這就為學生明辨是非能力的培養奠定基礎。當學生從一個事物的外在形態開始認識到它的內在含義，這將會加強他們對于美感的感知能力，從而影響其鑒賞的深度。學生只有學會了具體的鑒賞方法，才能夠在日常生活中主動去感知與分辨美和丑。例如，在動物王國的繪畫教學之中，美術教師就可在課堂開始之前帶來一幅粗制濫造和精美絕倫的美術作品，讓學生從自己的角度挑選出一幅美的作品。這時大部分學生肯定是能夠挑選出來的，但是，當教師詢問他們理由時，他們往往是啞口無言的。這是他們缺乏一定的美術專業理論知識，并不能從美學角度給出解釋。而我們的美術課程教學就是幫助學生培養這一能力，讓他們通過學習能從專業的角度去認識什么東西是美的，什么東西是丑的。可見，小學美術教學中學生審美能力培養的必要性與重要性。

(二) 鑒賞美的必要性

在審美過程中，不僅需要發揮學生大腦想象力，同時還需要為學生創造一個良好的學習環境，為此學生的想象力、創造力以及審美能力才會得到大幅度提升。當學生具備認識美的能力時，就需要開始往鑒賞美的能力進化，需要學會如何鑒賞真善美與假丑惡，對于健全學生人格而言也有著重大影響。在日常生活中，事物是多種多樣的，由于每個人所處的環境和自身性格愛好不同，因此他們對于美的感知能力也是不一樣的。這就需要教師通過教育，通過培養讓學生學會鑒賞能力與審美能力，通過學習達到素質教育的教學目標，從而幫助學生形成自己的個性。

三、 小學美術教學中審美能力培養的策略

在新一輪課程改革過程中，美育教育越來越得到重視，與此同時我們的美術教師需要結合學生的身心發展規律以及學科特點有針對性地進行教學，以此提高學生審美能力，達到陶冶情操，啟迪心智的目的。

(一) 轉變傳統教學模式，培養學生審美能力

在小學美術課堂教學中，傳統的教學模式一直是制約學生審美能力培養的主要因素。過往那種“灌輸式”“填鴨式”的教學模式只會讓課堂顯得枯燥與單調。對此，在課堂教學之中，美術教師應當轉變傳統的教學模式，通過多樣化的教學手段豐富課堂的教學活動，讓整個課堂氛圍更加活躍，以此調動學生主觀能動性，激發學生興趣，培養其審美能力。例如，在教學《影子游戲》的課程教學之中，美術教師就可以借助手影游戲進行導入教學，讓整個課堂教學先活躍起來，同時引導學生分享自己的手影，這時有的學生可能會帶來小狗、大象，有的學生還可能帶來蛇等動物，教師趁著學生熱情高漲的時候引出本次課題，同時讓學生對本次課堂的教學充滿了期待。這樣一來，不僅活躍了課堂氛圍，更能陶冶情操、啟迪心智。

(二) 豐富課堂活動，注重美感教育

小學階段的學生他們內心對于世界的認知是很純粹的，但也正因如此，他們眼中的事物和成人世界是不同的。因此，這就告誡我們教師在美術教學中不能單從成人的世界進行教學，而是要注重豐富課堂教學手段，讓學生能夠正視自己的審美體驗，在具體教學之中，通過繪畫的形式進行實踐操作，借助其他輔助的形式對學生進行美感教育。例如，在課堂開始之時，教師可以給每一位學生分發一張白紙，要求在紙張中央畫一個正圓形，其他的東西需要學生憑借自己的想象力進行添加，以此畫出自己心目中美的事物。這個時候，有的學生可能會給這個正圓形涂滿一層金黃，并在下方畫出一家三口的場景，寓意著團圓；有的學生也可能會畫一個笑臉，象征著快樂等等。這都是學生心目中美好的期待，當教師讓學生講出自己的創作想法時，他們的審美能力就會在不知不覺中得到提升。不同的學生對作品有不同的詮釋，這也會讓學生在相互的交流與碰撞中探討出更有深度的審美能力與鑒賞能力，同時也有利于教師向學生傳輸正確的價值觀。

(三) 貼近學生生活，提高審美創造

美術作為一門藝術性學科，其主要還是源自生活，特別是在小學階段的美術教學中，美術知識的學習更是與學生日常生活有著緊密聯系。因此，在具體教學之中，我們的美術教師應當更加注重美術課程與學生生活實際的聯系與結合，讓學生在日常的生活中感受到美術的價值，同時也在美術課堂教學中感受到生活的氣息，從而為學生創造一種積極的體驗美、創造美的機會。例如，在關于大自然景物的教學之中，教師就可單獨拿出一節課的時間組織學生來到植物園進行參與，讓他們仔細地觀察每一種植物的特性，并且還能在頭腦中進行再次想象。當學生回到學校之后，要求他們將自己感興趣的一種植物繪畫下來。這不僅是一種體驗課程，同時更是對學生創造力的一種考驗，唯有那些用心觀察與體會的學生才能將其繪畫出來。當再有第二次這樣的活動時，他們就會更加仔細地進行觀察，將葉子的紋路以及生長習性都能說得一清二楚，對這些植物更是有了一種全新的認識與了解。當學生長期處于這樣的教學環境中，不僅觀察能力得到了有效提升，就連審美能力也會在潛移默化中得到提高。可見，多貼近學生生活，多讓學生去感受與體驗才是提升學生審美能力的關鍵元素之一。

(四) 鑒賞經典作品，提升審美境界

在以往的教學中，大部分教師多是通過繪畫的形式對學生進行一個評價，但由于小學階段的學生創造能力并不是我們成人所理解的那樣，導致部分學生的獨創力以及藝術品位會被我們的教師所忽略，發現不了學生作品中優秀的元素。對此，我們的教師就可以換一種形式進行教學，通過學生鑒賞經典作品的形式去了解每一位學生對于同一幅作品的理解。在這一過程中，可能他們看到的與我們成人看到的是不一樣的，但是當他們在鑒賞經典作品時也是有自己的見解與想法，有時甚至會比我們更優秀，即使存在不當之處也能讓我們教師迅速找到癥結從而有針對性地進行教學。這種形式的評價方式，不僅更好地挖掘了學生身上的閃光點，同時還能讓學生在鑒賞經典作品之中提升自己的審美境界，在優秀作品的熏陶下提高自己的審美能力與創造能力，從而達到陶冶情操、啟迪心智的作用。

四、 小結

總而言之，小學美術教學中學生審美能力的培養不僅是一項長期的、反復的教學過程，同時更是一項綜合性較強的系統工程。在美術教學之中我們的教師不僅需要轉變傳統的教學模式，在注重美術知識的教學之時，同時也需要兼顧小學階段學生的身心發展規律以及性格特點。此外還要善于對學生進行引導，通過多種形式的課堂教學活動展開教學，通過鑒賞經典作品的方法，全方位地調動學生主觀能動性，能夠發揮學生學習的積極主動性，從而在提高學生審美能力的同時也能達到陶冶情操、啟迪心智的目的，以此構建高效的美術課堂。