淺析《鋼琴名作演奏探究》中《技巧》的教學設計

胡亞蓓

摘要：《鋼琴名作演奏探索》是2016年由上海音樂出版社從美國阿爾弗萊德出版社引進，并出版的一套優秀教程。《鋼琴名作演奏探索》一共有6個級別，每一個級別都包含《作品》和《技巧》2本書。教材將具有深度的技巧學習與循序漸進的演奏曲目融合在一起，為學生提供系統化的技巧培養方案。通過學習此套教程，學生既能夯實演奏基礎，又能提高演奏技術，更能掌握伴其一生的技巧和音樂靈感相結合的彈奏方法，是一套不可多得的優秀鋼琴教材。

關鍵詞：鋼琴教材;演奏技巧;教學設計;教學理念

中圖分類號：J624. 1-4

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312 （2019） 30-0189-02

一、引言

《鋼琴名作演奏探索》是2016年由上海音樂出版社從美國阿爾弗萊德出版社引進，并出版的一套優秀教程。《鋼琴名作演奏探索》-共有6個級別，每一個級別都包含《作品》和《技巧》2本書。教材將具有深度的技巧學習與循序漸進的演奏曲目融合在一起，學生通過學習此套教材，既可以掌握基本的演奏技巧，又可以接觸到西方不同歷史時期的音樂家以及代表作，還可以對音樂作品產生的歷史文化背景有所了解。

通過使用這套教材，我感到：此套教材的技巧知識設計得很合理，為學習者提供了系統化的技巧培養方案，值得國內鋼琴教材編寫者借鑒。在下文中，我將對此教材中的《技巧》卷進行簡要的分析與介紹：

二、《鋼琴名作演奏探索》的作者簡介

南希·巴克斯（Nancy Bachus）在大學教授鋼琴演奏和理論學科已有25年多的時間。她畢業于伊斯曼音樂學校，師從鋼琴家尤金·李斯特（Eugene List）和鋼琴伴奏家布魯克斯·史密斯（Brooks Smith），是首批紐約城（分別在廣播城、林肯中心和卡耐基中心舉行）和白宮“合奏音樂會”（Monster Concerts）的演奏家之一。同時，她還擔任美國、加拿大、英國、蘇格蘭、東南亞等國眾多鋼琴教師組織的巡講老師。作為美國音樂教師協會（MT-NA）的資深教師，南希目前在俄亥俄州的哈德遜擁有一間獨立的鋼琴教室。

至今，南希·巴克斯在中國出版的教材有2套：一部是《鋼琴名作演奏指導》（套裝版）（共4冊）（2008年第1版）：另一部是《鋼琴名作演奏探索》（套裝版）（共12冊）（2016年第1版）。這兩套教材都具有南希·巴克斯的寫作特點，即將演奏技巧、音樂知識、時代背景融為一體，是一種擁有廣闊視野的、文化素養類的綜合性鋼琴教材。

三、《鋼琴名作演奏探索》中《技藝》的教學分析

（一）《技巧》的教材內容

《技巧》包含基本鍵盤指法模式、練習曲、練習建議三個板塊，每個板塊各有特點。

1.基本鍵盤指法模式

《技巧》介紹了基本鍵盤指法模式——《作品》里出現的大調和小調所包含的五指模式、音階、琶音、和弦與終止式等。這些指法模式可以當作學習者日常練習前的手指熱身訓練，以幫助他們提高自己的演奏技巧。

（l）調性的安排

《鋼琴名作》中作品的調性安排是以五度關系和同名大小調的調性原則來構建的。第1冊涉及的調最少，只C調、G調、D調、A調、F調。隨著教材難度的一步步加深，到第六冊，全書涉及的調已包含：C調、G調、D調、A調、E調、F調、bB調、bE調。

每一個調都要同時練習與它同名的關系小調，以C調為例，既要彈C大調，也要彈c小調。這樣的學習方式顯然有事半功倍的效果，比1次只學習1個調性的效率要高得多，而且能很好地訓練學生對大小調色彩的聽覺敏感性。

（2）音階的練習

音階的學習是鋼琴學習中重要的一環。在6冊《技巧》中，從第2冊開始引入相關的練習，并在難度上逐步加深。

此套教材是從長度、方向、速度，三個角度來訓練音階的彈奏技巧。首先是音階長度的增加。從第2冊中一個八度的音階訓練，到第3、4冊兩個八度的音階，到第5冊三個八度的音階，最后到第6冊四個八度的音階。這樣設計的好處是，可以幫助學習者逐步掌握音階的彈奏技巧，同時不感到吃力。通過一系列的訓練后，其耐力和彈奏速度都能得到提升。

其次，音階方向的變化。第2、3冊的音階訓練中，左右手都是同一個方向。進入第4冊后，音階訓練難度加大，不光有左右手同向訓練，還有左右手反向訓練。這樣的訓練方式可以使兩只手的配合更加默契，手指更加的靈活。

再次，音階速度的增長。在2、3冊中，音階彈奏還沒有速度要求。進入第4冊后，音階的彈奏速度進一步加快。由四分音符為基本單位的音階，到八分音符的音階，到十六分音符的音階，學習者通過這樣的練習，可以使彈奏更加的靈敏。

（3）和弦和終止式的練習

此套教材中和弦練習的引入，采取的是大三和弦與小三和弦同時練習的方式。例如第1冊《技巧》中的三和弦，就是C大三和弦與c小三和弦先后練習，這樣的方式有助于學生快速了解調性的色彩與不同。

第5冊的和弦練習很有特色，它包含2個部分。第一部分是C大調原位三和弦，這里的有C大調音階各級音上構成的自然和弦，還有主和弦、下屬和弦、屬和弦。第二部分是C大調分解和弦，它包括主、下屬、屬和弦以及它們的第一、第二轉位和弦。

（二）練習曲

練習曲是《技巧》的一個重要內容，作者精心挑選并譜寫了這些曲目，目的是幫助學習者培養對琴鍵的良好觸感以及掌握每一首曲目所必須的其他技巧。

以第2冊為例，這本書里共有9首練習曲，由不同作曲家所譜寫，每一首練習曲都有明確的訓練目的。見下表： （三）練習建議 《技巧》中對每一種演奏技巧的掌握，都有細膩的講解，有的技巧甚至還配有圖片。學習者如果能仔細閱讀這些文字與圖片，認真地在琴鍵上實踐，定可以提高其學習效率。

以持續連音觸鍵為例，作者在譜例的下方提示：

（1）每個琴鍵都要按到底，手指指尖用力，手臂和指關節要放松。在“滾”到下一個音符的過程中去感受手指的連接。

（2）以慢速開始，之后逐漸加快。任何速度時都要保證每個音符具有飽滿的音質。

又如，斷音觸鍵，作者同樣提示：

（1）彈奏“斷音彈跳”時，先用腕部的敲擊動作以慢速彈奏（腕部斷音動作）。

（2）把每個手指向手掌方向拉回。手腕可以彈起（手指斷音動作）。

（3）逐漸加快速度。速度越快，手指動作越小。

這6本《技巧》內容豐富，完全可以看作一本全面的演奏指南。老師與鋼琴學習者都可以從中獲得自己想要的技巧和訓練方法。

四、《鋼琴名作演奏探索》中《技巧》的教學理念

（一）技巧需要大量的練習，是演奏者必備的能力

《鋼琴名作演奏探索》的作者南希·巴克斯女士在“致教師”中提到：不論是運動員，還是鋼琴家，技巧都是必須掌握的能力。為了在各自的領域中獲得成功，學習者要學會控制自己的肌肉，直到其具備一種機械記憶，而除了大量的反復練習外沒有更好的方法。然后，學習者就可以在表演中充分發揮這種機械記憶的技藝。

學習者就好比坐在鋼琴前的運動員，他們應掌握許多演奏技巧，否則不可能彈奏出音樂。《鋼琴名作演奏探索——技I勱將使學習者養成正確的動作習慣，這將幫助他們在演奏任何級別的曲目時都如魚得水。

（二）每日基本功的三個技術模塊

不管是什么級別的曲目，要想練就扎實的演奏技巧的，以下三個技術模塊是每日基本功練習所不可缺少的：

1.在鋼琴前保持良好的身體姿勢。

2.注意琴鍵上指尖的平衡。

3.手與臂的協調運動。隨著學習者的逐步掌握，教師應該在這些模塊的基礎上逐漸提高要求。

（三）《技巧》與《作品》的配合

教師既可以配合使用《作品》和《技巧》里互相對應的部分進行教學，令其相輔相成，也可以首先一口氣完成《技巧》，從而讓學習者對演奏技巧有一個整體性把握。

鋼琴演奏技巧是我們鋼琴教學的重心，如何教？怎么教？都是我們教師長久以來不斷耕耘探索的領域。南希·巴克斯女士的《技巧》不僅教學生如何彈，而且教學生如何理解作品，如何將技巧與音樂靈感相結合;對技巧的學習，不光告訴學生技巧的內容，而且提供細膩的講解與圖片幫助學生體會與掌握;為學習者提供的系統化技巧培養方案。這些寶貴的經驗與實踐，都是值得國內鋼琴從業者學習的！