普通高校公共音樂教育視域下中國傳統音樂的傳承與創新

孔奪

摘 要：以普通高校公共藝術教育為研究對象，厘清傳統音樂的概念，闡述多元化因素影響下中國傳統音樂傳承面臨的困境與意義。通過對核心問題的分析，探尋教學活動的可行性對策，挖掘文化內涵，提出創新設想，拓展中國傳統音樂的傳承方式與途徑。

關鍵詞：中國傳統音樂 公共音樂教育 傳承 創新

高校音樂教育分為兩類：一是培養專業音樂人才的“專業音樂教育”，二是培養審美與品鑒能力的“普通音樂教育”。本文以普通高等院校公共音樂教育為研究對象，厘清傳統音樂的概念，探討中國傳統音樂在普通高校的傳承與創新。

一、傳統音樂的概念

傳統，與歷史相聯系，與現代相對應。傳統音樂是歷史發展過程中，在自然因素、生產方式、人文形態、民族生態等積淀形成的藝術形式。中國傳統音樂是近現代才形成的一個概念，1840年的鴉片戰爭之前的中國音樂都可稱之為中國傳統音樂。近現代以來創作的音樂作品，只要其表現形式與風格特征是中國傳統的，生根于中華文化的，也屬于傳統音樂。

傳統音樂的概念是什么？包含哪些種類？在眾多的資料中，筆者選取了《中國傳統音樂概論》中的觀點：中國傳統音樂指的是中國人運用自身民族已經形成的方法，采取自身民族已經形成的形式創造、發展，凝結著本民族固有形態特征、文化底蘊的音樂，其中不僅包括在中華大地上產生、流傳至今的古代作品，也包括現代中國人運用自身民族已形成的方法，采取本民族已有形式創造的、具有本民族固有形態特征與藝術理念的音樂作品”。中國傳統音樂早已在數千年的發展中形成了獨有的規律和特點，分類如下：

1.民間音樂：包括民間歌曲和器樂曲、民間歌舞、戲曲、說唱。

2.文人音樂：古琴音樂和文人自創調。

3.宗教音樂：佛教音樂、道教音樂、伊斯蘭音樂等。

4.宮廷音樂：祭祀樂和宴樂等。

中國傳統音樂是中華民族在漫長的歲月中形成的，從律制、調式等基本樂學到哲學內涵、文化形態、審美習慣等，都形成了特有的規律，有著豐富的史學與美學價值。

二、傳統音樂在普通高校公共音樂課程中的傳承現狀

1.加強傳統音樂教育的意義。

21世紀的今天，我國正面臨著全球化進程中最嚴峻的現實—西方音樂的強勢推進，西方音樂逐漸成為學生群體中的“主宰文化”。許多優秀的民間音樂品種在消失，大學生對傳統音樂文化知之甚少，缺乏情感和認知，中國傳統音樂文化正面臨危機。中國傳統音樂承載著中華民族幾千年的文化情感，記錄了中華民族的生產方式，承載了中華民族文化的思想與智慧，注入了中華民族的時代精神。在習總書記提出的中華民族偉大復興的道路上，高等院校應充分認識到傳承傳統音樂文化的重要性。在現代化進程中，青年群體需要挖掘自身的文化，尊重和保護傳統文化，建立民族的共同文化，開拓自身的文化視野。普通高校音樂教育需要重新尋找教育的定位，幫助學生樹立正確的審美觀念，補充大學生的知識結構，挖掘表象背后的意義，洞察西方文化沖擊下傳統無力感的原因，增強大學生承擔起傳承傳統音樂文化的責任感。

民族音樂是音樂教育的動力，這是第十四屆國際音樂教學會議的主題。普通高校的大學生具備一定的知識結構與學習能力，文化視野開闊，探究能力敏銳。普通高校是知識傳播的平臺與載體，是民族文化匯集的場所，其群體性教育的特點決定了公共藝術課程中設置傳統音樂課對于實現傳統音樂文化的傳承與弘揚具有深遠的意義。

2.傳統音樂教育核心問題分析。

普通高校的傳統音樂教育還處于探索和初步實踐的階段。目前我國高校受西方教育模式和思維影響嚴重，學生面對中國傳統文化或消極或排斥，傳統音樂教育存在教育斷層的問題。教育部辦公廳印發的《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》的通知，教體藝廳【2006】3號出臺的文件為公共藝術教育的發展提供了制度上的依托。普通高等院校大都以選修課的形式設置了公共音樂類課程，主要以音樂鑒賞類課程和參與性課程為主。筆者所在的東北石油大學以選修的形式開設了《音樂鑒賞》、《影視表演與訓練》、《表演藝術與實踐》等課程，其中《音樂鑒賞》、《表演藝術與實踐》課程中傳統音樂的內容占有一定比重。中國傳統音樂因其具有的區域性、文化性、民族性特點，目前還沒有適合全國高校公共音樂教學的統一的大綱、教學實施方案。教學內容和教學形式我們依然可以發現，普通高校的傳統音樂教育停留在知識理論的講授和樂曲的鑒賞上，注重傳統音樂的基本形態，忽視了其流變、發展、變革等問題，高校的公共音樂教育停留在表面上。音樂與文化不可分離，普通高校的傳統音樂課應從最初過于強調音樂本體，過于專業化逐漸向多元化、普及性轉化。

3.教學定位與思考。

我國著名的音樂理論家、教育家馮蘭芳先生對于普通高校的音樂教育定位歸結為：“普通高校音樂教育是音樂學、哲學、美學等相結合的一門復雜的學科。教育的目的是用唯物主義的科學世界觀去探討音樂藝術與人、音樂藝術與科學之間的相互作用，培養具有藝術與科學素質兼具的創新型人才。”由此可見，樹立正確的審美意識，傳承優秀的傳統文化，完善大學生的知識結構，培養獨立思考與分析、評價的能力是普通高校傳統音樂課程的教學目的。

教學內容定位于音樂的傳統。課程必須定位研究領域與研究內涵，音樂傳統是一個發展的、變化的系統，既要學習中國傳統音樂本體，建立有秩序的框架，又要深度挖掘本體背后的意義及其外延的內涵。傳統音樂是各民族長期的積淀形成的，同時具有隨環境變化而共生性的調適。中國傳統音樂的傳承應將音樂的傳統與文化的變遷整合起來，既注重音樂本身的講解又要突出時代的審美情趣。

教學方式定位于互動與探討式教學。目前普通高校普遍通過“講授式”、“灌輸式”的教學方式讓學生了解傳統音樂的經典曲目，缺少對音樂背后文化傳統的關注。用探討與品評的方式，分析傳統音樂出現危機的原因，正確認識封建制度下不可避免出現的文化“糟粕”，明確文化發展與演變的現實路徑。

三、傳統音樂在普通高校公共音樂課程中的創新設想

美育教育是塑造大學生健全人格的重要途徑，而音樂教育更是不可或缺的一個環節。普通高校的學生來自五湖四海，地理范圍廣泛，對于傳統音樂的傳承有特殊的意義。21世紀是信息化、智能化的社會，原有的生活、工作、學習方式都在發生改變，新的教學方式和教學理念的的探索對實現傳統音樂傳承具有重要意義。

1.更新觀念，尋找價值與情感的認同。

民族傳統音樂是一個民族文化的靈魂，它促使一個民族最深層地感受自己，也是一種文化在世界多元文化充分廣泛的交流中突顯自己個性的重要方面，因為音樂生動的捕捉了我們本民族文化的活動、色彩和生活方式，是對本民族文化最好的饋贈。

普通民眾創造了民間音樂，它記錄了勞動人民的生活、生產方式、情感體驗，傳統音樂承載著中國數千年的文化精神與文化品格。中國傳統音樂與農耕文化并存，隨著時代的發展和現代化進程的推進，中國傳統音樂的內涵和外延有了變動和拓展。傳承是尋求一種精神，是對本民族音樂活動的價值判斷，有著深刻又清晰的歷史烙印。在西方新藝術的強烈沖擊下，我們需要平等和開放的態度接受世界各民族音樂文化，同時我們必須努力尋找中華民族價值與情感的認同，建立傳統文化為母語的音樂教學理念，摒棄封建制度下形成的缺陷，經過鑒別和挑選在高校課堂呈現傳統音樂的精髓。

2.利用地域優勢，改變教學設計。

目前各大高校的傳統教學大都是兼顧多民族、多區域，教學內容以經典作品的介紹為主。中國疆域廣闊，各地都有反映各自歷史、文化、風俗、自然生態的極為豐富的民族傳統音樂。教學大綱和教學內容上要突出區域性、自選性，建議編寫適合該區域的自編教材，例如《西北地區民族民間音樂》。教學設計需秉承去粗取精的精神，同時加入對中國傳統音樂文化發展與演變的整理與分析。增加實踐性教學，采用合唱、器樂合奏等形式，采用多媒體教學手段，建立視聽的完美結合，這種更深刻的探索與創新方式可以大大提升學生的求知欲，實現教學效果的完善。

3.將文化與民俗結合，開拓傳統音樂的傳播渠道。

中國的傳統音樂文化與民俗客觀存在的相連相通，婚喪嫁娶、祭祀儀式等等均是傳統音樂的重要來源。民俗是一種可見的社會現象，是傳統文化的一部分，是傳統音樂產生、發展的真實土壤。中國自古重禮尚樂，樂與政通，傳統音樂與民俗自古就有著天然的聯系，二者相輔相成。學生兒時便開始接觸的民俗與傳統音樂結合，這種天然的相互助力形成了最真實的音樂環境。學校可以在實踐周建立這種民俗與傳統音樂相結合的第二課堂，這種結合極大地豐富了教學內容與形式，提升了學生學習的主動性與創造性，對普通高校的傳統音樂教學具有積極的意義。

中國正處于多元音樂體系共存的時代，每一種體系的文化價值都在發揮著各自的作用。傳統音樂教育是普通高校公共藝術教育的重要組成部分，繼承和發揚中華傳統音樂文化是高校音樂教育者的歷史使命。我們需要引導學生多方向、多形式的了解傳統音樂文化，挖掘民族文化特征，正確判斷音樂文化價值。在文化和歷史的背景下研究中國傳統音樂，特別重視少數民族音樂的研究，用發展的眼光探尋傳統音樂的未來方向，植根傳統，勇于創新，從而實現普通高校公共藝術育人、樹人的教育目標。

參考文獻：

[1]劉承華.中國音樂的人文闡釋[M].上海：上海音樂出版社，2002.

[2]馮蘭芳，孟維平.普通高校音樂教育——一個新學科的崛起 [J].人民音樂，2007（12）.

[3]林軍.二十一世紀音樂教育面臨的挑戰——【美】本耐特·雷默在 1998 年沈陽國民音樂教育研討會上的講話[J].中國音樂，1998，4.

[4]黨兆曌.“諸野尋樂”——普通高校音樂教育視域下傳統音樂課程教學理念與內容的延伸[J].赤峰學院學報，2016（3）.

注：本文系2017年度黑龍江省教育科學規劃重點課題成果，課題名稱：普通高校公共藝術教育發展瓶頸及對策研究，課題編號：GBB1317024。