淺談當代書法展覽中的作品形式制作問題

摘 要：近些年書法賽事頻繁，由此而引發的作品形式制作問題成為書法界的討論熱點。如何看待作品的紙張拼接，仿古做舊書家們的觀點很不一致。對待作品的形式制作應當辯證的對待，既不能一概的否定，也不能過于迷戀其中。

關鍵詞： 展覽；書法作品；形式制作

作者簡介：楊爽，女，山東濟南人 碩士學歷 華東師范大學藝術學院美術系。

[中圖分類號]：J292.19 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-26-0-01

自改革開放以來，隨著中國經濟的快速發展，書法也呈現出全面復興之勢，出現了學習書法的熱潮。特別是近幾年展覽頻繁，每年中國書法協會都要舉辦1-2個書法展覽。在一片“欣欣向榮”的景象背后，一些由展覽引發的問題令人擔憂，特別是展覽中作品的形式制作問題嚴重。書法界的書家們戲稱這些作品為“假古董”、“花姑娘”。若這些問題任由其發展，則必然會影響當代書法的發展。

現在許多年輕書法家認為，書法作品形式的制作能彰顯個性，突出時代的特征。對于書法形式的制作并不是一件新奇的事。虞和在《論述表》中敘述到：新渝惠侯雅所愛重，懸金招買，不計貴賤，而輕薄之徒銳意摹學，以茅屋漏汁染變紙色，加以勞辱，使類久書，真偽相揉，莫之能別……[1]。在不得不嘆服古人做舊造假技術的同時，也感嘆現代書家又何嘗不是如此，只不過古人做舊是為的造贗品賣錢，現代書家是為了參展和賣字。

書法展覽的作品形式制作問題初次被書家們關注的是1993年的全國第五屆中青年書法篆刻展。與往屆的“中青展”相比，第五屆“中青展”具有創新意識的作品非常突出，特別是在作品形式上通過仿古做舊手段營造古舊色彩。

在作品的形式上，獲獎的10件作品幾乎全是采用仿古色宣，或者是自己染色處理，有的作品還蓋上收藏印，以試圖營造出古代字帖般的效果，給人以如對古字的感覺。大多數的作者把主要的精力都放在了作品形式的制作上，從染紙到用砂紙打磨，盡可能地在視覺上給人以“舊”和“古”的感覺，有的運用裝潢的手段——非書法的工藝裝飾性成分，來掩蓋作品本身的不足，在形式的制作上可謂是用心良苦。特別是在此次展覽中產生的“廣西現象”及其制作的作品。“當然，‘廣西現象’成了時代的鮮明寫照，但是它并沒有對日后書壇產生太大的影響，只不過它當時把回歸傳統做得最為充分——表面的傳統形式。新奇的形式，把當時的諸多評委一下給征服了”[2]，若按照當代書法風格流行的時間，如“中原書風”“民間書風”“書譜熱”等至少可以影響很長一段時間。為什么“廣西現象”卻如曇花一現，轉瞬即逝，無法形成自己的風格，在人們的記憶里只有“形式”二字，并且書家對其也褒貶不一，老書家更是深惡痛絕，欲除之而后快。

自第五屆“中青展”舉辦以來，時間已過去17年，但是書家們對于書法作品的形式制作熱情不減。以不久前剛剛舉辦的全國首屆篆書展為例，在35件獲獎作品中，紙張拼接的作品有23件，仿古做舊的作品有5件，并且全部獲獎作品都為色宣。筆者查看此次展覽的作品集還發現：在入展的462件作品中，能以“白紙黑字”入展的不足20件。若不是熟悉書法圈的人，他根本就無法理解為什么現在的書法展覽如此的“花”。是評委們“好色”呢？還是作者“好色”？

正如在《藝術哲學》中，丹納所說的：要了解藝術家和其藝術品，必須正確地設想他們所屬的時代精神和風俗概貌。這是藝術品質的最后解釋，也是決定一切的基本原因。所以要回答這個問題，首先要了解掌握書法展覽話語權的評委持怎樣的觀點。現代社會生活節奏快，人們已無法靜靜閑坐于書齋中品味書法。李剛田先生在央視的百家講壇中曾運用兩個比喻評價當代的書法展覽：一個是“書法的T型臺藝術”，另一個是“酒好巷子還要不深”。書法從小書齋走向大展廳，“白紙黑字”的書法形式也受到挑戰。展覽的書法作品要想走上T型臺，穿上普通的衣服當然可以，但是很難引起人們的注意，很難得到滿堂喝彩。這就是大眾的審美無法理解，當代書法展覽作品“花花綠綠”的原因所在。展覽的作品如酒，它也有擔心巷子深賣不出去的可能。現代社會講究廣告包裝，包裝了的產品更易凸顯品味，更容易銷售。在形式制作的問題上，陳振濂先生在《書法美學》一書中，談論材料美時曾講，“材料的美籠統的說來是單純的物質之美，高深莫測的藝術大師們對此當然是不屑一顧，但是我忽然想起了唯物主義的經典之論——物質第一性、精神第二性。很難想象當高雅的書法藝術驕傲自得，惹怒了材料美而使它憤然退出書法領地之后，書法沒美是否還有可能施展它的無上魅力——我又想起了老祖宗的古訓：皮之不存，毛將焉附？”[3]

在實際的書發展覽評審中十分的殘酷，特別是在高水平的展覽初評時每件作品的命運就一兩秒鐘。在相同的情況下，一件沒做形式的書法作品和做了形式的書法作品命運很可能不同，后者入展的可能性比較高。因此參展的作者都比較清楚其中的利害關系，有的書家寫一件參展的書法作品用的時間不過一兩個小時，但是在形式的制作上則要投入很長的時間。就是為了在帶有競爭性質的比賽中把別人比下去。在形式的制作上可謂是處心積慮，樂此不疲。

對于書法作品的形式制作問題，首先要把平時創作和參展區分開來，不要一直迷戀于形式的制作，因為還有更多的領域值得去探索。相信隨著時間的推移，會有更多的書家認識到形式制作的弊端，在實際創作中趨利避害，創造更樸素的書法

世界。

參考文獻：

[1]《歷代書法論文選》上海書畫出版社，1979年版，第50頁

[2]李一著.《共和國書法大系》江西美術出版社，2009年版，第200頁

[3]陳振濂著.《書法美學》 山東人民出版社， 2006年版 ，第210頁