兒童水墨畫教學(xué)，先要向兒童學(xué)習(xí)

葉戀花

【摘要】在兒童水墨畫的教學(xué)中，教師先要向兒童學(xué)習(xí)。學(xué)習(xí)兒童的異想天開，尊重兒童的創(chuàng)意，因為創(chuàng)意比技法和內(nèi)容更重要；學(xué)習(xí)兒童的無拘無束，敢于打破固有的繪畫模式；向兒童一樣熱愛生活，從生活中汲取繪畫源泉。這樣的教學(xué)，才能讓兒童的水墨畫作品具有旺盛的生命力。

【關(guān)鍵詞】技法 創(chuàng)意 規(guī)矩 生活

近年來，教改一線的有識之士提出了“先學(xué)后教”的教學(xué)主張，并付諸實踐。“先學(xué)”，是對學(xué)生主體性的弘揚，其意義不言而喻。受其啟發(fā)，筆者以為，理想的教學(xué)更需要教師的“先學(xué)”。就兒童水墨畫的教學(xué)而言，教師的這種“先學(xué)”不僅指鉆研教材、選擇教法，更為重要的是教師“先要向兒童學(xué)習(xí)”。向兒童學(xué)什么，其意義何在？本文試作如下淺析。

一、像兒童一樣異想天開——技法為創(chuàng)意服務(wù)

一味重視臨摹，這是兒童水墨畫教學(xué)中常見的現(xiàn)象。一些教師總是按成人技法教兒童，以依樣畫葫蘆的教學(xué)方法，沒完沒了地畫梅蘭竹菊。在這樣的模式下，一些兒童的確能像模像樣地畫出梅蘭竹菊、鳥獸蟲魚，甚至也能淺顯地了解水墨畫的一些知識及技法。可是，這種教學(xué)所收獲的作品往往千人一面、千篇一律。兒童的異想天開不見了，創(chuàng)意更是無從談起。這樣做，豈不是把天真活潑的兒童教成老年大學(xué)的“小老頭”與“小老太”了，這不能不令我們警醒。

有鑒于此，筆者以為，在兒童水墨畫的教學(xué)中，一方面，要少一些臨摹：另一方面，可以大膽運用“無范畫教學(xué)”的模式，也就是說，某些時候在課堂上不給出任何用來對照的圖片、臨摹的范畫，而是通過對某個主題做介紹和交流。比如，對荷花、蘑菇、蒲公英，白兔、天鵝、丹頂鶴，甚至地球、太陽、星星這樣的題材，僅僅做講解，然后讓兒童結(jié)合自己的理解，發(fā)揮想象并形成畫作。筆者采用這樣的方法，收獲了別樣的精彩。

一年級的明哲在畫《我要飛》這幅畫的時候，沒有畫飛鳥，而是畫了蒲公英在飛，甚至還有蘑菇、荷葉在飛……明哲說，鳥天天飛，飛累了，就不畫鳥了。蒲公英、蘑菇、荷葉都長得像降落傘，都能飛，它們都想飛上天去看看。這樣的《我要飛》別出心裁！二年級的芳芳畫《我的爸爸》，用紅色染紅了爸爸的眼珠，小朋友們都感到奇怪。芳芳說，因為爸爸工作很辛苦。經(jīng)常熬夜，眼里總是布滿血絲，所以她這么畫。這幅“紅眼珠”的《我的爸爸》，別出心裁地描繪了兒童眼中不一樣的、辛勞的爸爸，筆墨下流淌著濃濃的愛。

由此，筆者感悟到，兒童在水墨畫習(xí)作中可以畫看到的東西，也可以畫看不到的東西，看不到的東西，是由看到的東西而產(chǎn)生的心象。這樣的“得意忘形”彰顯的是兒童美好的想象、無盡的創(chuàng)意。這是多么珍貴！技法可以在反復(fù)練習(xí)中獲得，可是創(chuàng)意卻不能在重復(fù)訓(xùn)練中得來。畢加索說，兒童是天生的畫家。當兒童可以在畫作中自由地表達自己時，他就勝過任何大師。我們的水墨畫教學(xué)要謹防一味地強調(diào)模仿而扼殺兒童的創(chuàng)造力和想象力。當然，筆者并不是否定技法的學(xué)習(xí)，只是兒童學(xué)習(xí)水墨畫技法應(yīng)該是游戲性的、生動活潑的，是為情感、表達和創(chuàng)意服務(wù)的，只有這樣的技能學(xué)習(xí)，才能讓兒童打心底里愿意接受。

由此，我們?yōu)閹熣撸懿荒芟駜和粯樱诮虒W(xué)上多一些創(chuàng)意，多一些異想天開，讓我們的水墨畫教學(xué)和兒童的心靈同頻共振呢？我們要做的還有很多很多。

二、像兒童一樣無拘無束——規(guī)矩可以被打破

在中國水墨畫的發(fā)展歷程中，明清以后，筆墨走向程式化的表達逐漸增多，這是當代兒童水墨畫的教學(xué)尤需祛除的弊病。教育，其實是在引領(lǐng)兒童做最好的自己。同樣，水墨畫教學(xué)是在幫兒童發(fā)現(xiàn)原本的自己，做好自己。因此，教學(xué)中不妨來一點“無拘無束”，給兒童一份自由，引領(lǐng)其展示本真之心。

讓我們追溯一下民族的美術(shù)源頭，我們先民的巖畫、原始的藝術(shù)，乃至漢俑漢磚、石獸雕刻，哪一樣不是震撼心靈，歷久彌新？其本質(zhì)就是注重自我、本真、情感。而兒童固有的本真、稚拙以及繪畫中的涂鴉，正是與之相通相融的。在水墨畫教學(xué)中，我們要學(xué)習(xí)兒童的這種“無拘無束”，乃至打破規(guī)矩。

有一次，筆者帶著學(xué)生一起畫動物，課前布置他們都要準備能用的、完好的毛筆來，不能帶筆頭掉毛的，不然不好用。

上課了，筆者發(fā)現(xiàn)昊宇同學(xué)帶來一支用了很久的禿筆。同學(xué)們都笑話他，認為他肯定畫不好畫了。可是，一會兒工夫，昊宇興奮地叫起來：“老師，老師，快來看，我畫的小松鼠的毛像不像真的一樣？”原來他“獨創(chuàng)”了一種“禿筆干擦”的方法，正好畫出了動物皮毛毛絨絨的質(zhì)感。他的“創(chuàng)舉”和他的畫作讓同學(xué)們驚嘆不已。昊宇說，壞了的筆其實也好畫畫。他還說，用小棒子，棉簽說不定也好畫畫呢……

是的，繪畫是帶有精神性的視覺藝術(shù)呈現(xiàn)，有時是“不擇手段”的。這樣的例子在美術(shù)界舉不勝舉。正是由于新技法的嘗試和新材料的運用才使得美術(shù)作品爭奇斗艷，美不勝收。我們在水墨畫的教學(xué)中又怎能拘泥于一格呢。這節(jié)課的教學(xué)讓筆者反思——我教了學(xué)生，還是學(xué)生教了我？

三、像兒童一樣熱愛生活——生活就是藝術(shù)

多年來的美術(shù)教學(xué)實踐讓筆者發(fā)現(xiàn)，兒童的作品共通性就是很自我、很有個人表現(xiàn)力。比如，社會生活的狀態(tài)、周遭的事物、家庭的生活場景，在兒童的作品中總是表現(xiàn)得極其個性化，似乎是大師“手稿式”的呈現(xiàn)。每每欣賞兒童的水墨畫作品，筆者總是感嘆，兒童也有自己獨立的思想，而這思想來自于兒童所熱愛的生活。

筆者曾進行過水墨畫花的教學(xué)，有一個環(huán)節(jié)，是帶領(lǐng)學(xué)生一起觀察鮮花。當時，有些學(xué)生不只是用眼睛觀察，還用鼻子去聞花香，用小手去撫摸花瓣，用臉蛋去感覺花瓣的嬌嫩柔軟，這是兒童獨特的、“觀察”世界的方式。于是，有些學(xué)生用濕墨畫出花瓣，他們說，這樣畫出的花才是香香軟軟的。還有些兒童說，這是因為他見過的花上面總是會有些露珠，因此要多加些水。此時，兒童不只是在畫花，更重要的是在表達自己的生活經(jīng)歷與感受。在他們的心中，生活就是藝術(shù)！

筆者聯(lián)想到，在畫“菜市場”這一主題水墨畫的時候。城鎮(zhèn)兒童總是畫大大的、貨源豐富的、人頭攢動的菜場，而鄉(xiāng)村兒童畫筆下的菜市場則可能是村頭的小集市，或路邊的小攤點。我們又怎能苛求菜市場一定要“繁華”？同樣，讓兒童畫“我眼中的大師作品”，肯定也會有不同的繪畫語言和表現(xiàn)手法。原因就在于，不同的兒童，有不同的生活。兒童的生活，就是兒童的藝術(shù)世界。兒童水墨畫教學(xué)應(yīng)該貼近兒童的生活，尊重兒童的情感體驗，讓他們的水墨畫作品呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格和多彩的生活特色。這樣的兒童水墨畫才最有生命力。

兒童水墨畫教學(xué)，先要向兒童學(xué)習(xí)。