不朽的激情
——阿斯格·尤恩

2018-10-26 04:03:36羅彥軍

少兒美術 2018年6期

■圖、文/羅彥軍

畫家在工作室

拼貼作品

阿斯格·尤恩（Asger Jorn）（1914-1973），20世紀最重要的藝術革新家之一，曾是歐洲抽象表現主義的代表人物，又是眼鏡蛇群體的聯合創立者。他的創作涉及繪畫、版畫、雕塑、陶藝、拼貼、寫作。

阿斯格·尤恩出生在丹麥一個傳統的基督教家庭，16歲時即展現出對藝術的興趣和才華，1935年大學畢業后，他騎著摩托車到了巴黎，1936年成為康定斯基的學生。1937-1942年他在哥本哈根藝術學院學習。第二次世界大戰期間，丹麥被德國占領，他成為抵抗運動的成員，并發表重要的藝術理論文章。

阿斯格·尤恩的作品貌似粗野但又精心設構，筆意自由展開，像隨意涂抹的兒童涂鴉，立意卻悄悄隱喻一個不能輕易為人所見的思辨點——通過摧毀傳統的形象與結構重新組建一個“有遠見的幻想”，使原始之“物”的形象起源在涅槃里，浴火重生，再次回到“相信形象”本身。或者說，是對原初之心、孩童之心的徹底回歸。

破壞與重建在他的作品里好比分立在畫面空間里的兩級，相互排斥吸引，它們彼此交融誕生的結果，就是把觀者再次從原始形象里帶回到創世紀的第一天。

畫家帶給我們的啟示：

從阿斯格·尤恩的畫里，我們讀到了千奇百怪的世界，也讀到了自己內心的大千世界。阿斯格·尤恩對兒童藝術的尊重和學習，也許能修正一些成年人對兒童的看法吧？

每一個孩子的畫作都有其自己的含義，或許它看起來凌亂，但他卻思維流暢！孩子的天賦需要引導和激發，但愿我們的老師和家長為每一個寶貝提供展現自己、成就自己的機會和平臺！不要讓這得天獨厚的本領消失在無為之中！用藝術啟迪智慧，為寶貝留住天賦，成長成就孩童！

繪畫作品

阿斯格·尤恩作品

繪畫作品

“眼鏡蛇群體”

1948年11月至1951年11月之間，在哥本哈根（CO）、布魯塞爾（BR）、阿姆斯特丹（A）這三個城市中，有個國際性表現主義藝術家團體，三城市開頭字組成COBRA，正是法文“眼鏡蛇”之意。“眼鏡蛇群體”的藝術家們致力于直接表現無意識而且無需通過理智檢查的幻想，但他們并不塑造形象。奠基于自由的實驗精神和樂觀的生態學之新藝術。阿斯格·尤恩這位靈魂人物，為他們這個團體下了定義：“揚棄所有教條、理論的試驗性組織團體。”他們拒絕繪畫和文化上的傳統，還有“一般的美學、形式、資產階級品位的表現內容”。藝術家使用的色彩直接而大膽，用色常近似兒童畫和原始藝術。為了與在他們看來冰冷僵硬、缺失人性的新造型主義決裂，眼鏡蛇成員轉而向兒童手繪、涂鴉藝術和原始人的自發性藝術（包括史前藝術與原始主義藝術）創造尋求靈感，同時，也訴諸精神紊亂者的經驗。在自發性和實驗性原則下，眼鏡蛇成員們的作品總體上形似兒童手繪圖畫，線條粗獷，用色大膽，強調畫面的生動隨性，又帶有立體主義和野獸派遺風。