讓美流淌進學生的心田

范廣晨

長期以來，我一直在思考“教與學”的關系，或許這是很多青年教師剛走進課堂都思考過的問題。美術課的知識點和繪畫技能的傳授不僅僅只是為了有趣，也能僅用有趣的課來吸引學生，初中美術課中我們可以激趣，這是一種手段，卻不是目的。在講授要求必須掌握的美術會考知識點的時候，我無法保證都用有趣的方式來傳授每個知識點，因為美術知識點也需要學生理解和記憶。但這個時候，我希望給學生塑造出一種內驅力，讓學生想上美術課、愛上美術課。

美術是一門視覺藝術的盛宴，需要眼到

我曾經聽過一節音樂欣賞課——《鈴兒響叮當》，音樂教師緊緊抓住音樂課的聽和唱，學生步入課堂就被《鈴兒響叮當》的旋律圍繞，使學生心情愉悅。在上八年級上冊第八課《放飛希望》這節課時，美術教師立足于學科本位，抓住美術課的視覺欣賞，可以提前在班級里布置幾只大風箏，讓學生欣賞到各式各樣的風箏，營造本節課的情境，潛移默化地讓學生融入課堂氛圍，以新奇的形式將學生從枯燥乏味的課堂環境中解救出來。生活中并不缺少美，而是缺少一雙欣賞美的眼睛。這告訴我們，藝術需要我們學會用眼觀察生活，在美術課堂上需要學生通過視覺來欣賞，也就是眼到。教師在課堂上可以通過圖片、動畫視頻、實物道具等多種直觀形式，刺激學生的視覺，讓學生能夠發現美、欣賞美，加深他們對美術課知識點的理解。

美術是一門動手實踐的藝術，需要手到

在美術教學過程中，需要學生實踐，在實踐過程中，教師扮演引導者和組織者的角色，讓每個學生都能夠參與到美術實踐中，有時候是繪畫，有時候是制作。我們要充分肯定學生的動手能力和創造能力，例如在上《奇妙的墻》這堂課的時候，教師可以在導入砌墻視頻后，讓學生演示一下用紙箱模擬砌墻，然后演示日常生活中各種“壘積構造”，再讓學生利用紙盒來堆積一個全新的造型，最后教學生學會裝飾“墻”，將裝飾好的紙箱重新堆砌成一堵“墻”。整節課中，學生都在動手操作，從課堂效果來看，學生更喜歡通過主觀的動手操作來展示自己的個性，課堂生動、活潑、有趣。陶行知先生提出的“教學做合一”理論是生活教育理論的教學方法，教與學都是圍繞“做”為中心，美術課更應該加強學生的實踐感受。初中生正處于好奇心強的階段，喜歡探索未知事物，展示個性，通過美術課的制作、繪畫、展演等活動，發揮學生的主觀能動性，增強學生的動手實踐能力，提高學生的創造性和積極性。實踐過程中需要小組、團隊的共同協作，比如在上《盛世汴梁》這節美術課的時候，我會讓學生把他們臨摹的《清明上河圖》局部以小組合作的形式粘貼在一起，最后還原作品的風貌。此時教師扮演了促進者的角色，讓學生動手實踐完成自主學習的任務，當學生獨立自主完成自己的作品，小組合作粘貼完畢進行展示的時候，鍛煉了學生的互動性和交往性，幫助學生將個人的競爭轉化為小組之間的競爭，培養了合作意識和競爭意識，有助于教師的因材施教。曾經聽過蘇州市高新區孫蘭老師《城市雕塑》一課，通過用手快速擺動體驗速度，在擺手的過程中充分體現學生的參與性與互動性，學生在課堂中利用身邊熟悉的材料制作城市雕塑模型的時候，能夠看到學生從現實生活中選擇和確定創作的主題，通過學生獨立自主地發現問題和參與實驗、操作等探索活動，使學生獲得全面發展，這是一種探索創新精神和創新能力的學習方式和過程。突出體現動手“做”的過程，可以充分體現學生在活動過程中的問題性、實踐性、參與性和開放性。學生在課堂上總是聽得太多、學得太多、自主體驗太少，因此，充分發揮學生自主學習、合作學習和探究學習三種新課程的學習方式，將學生“做”即實踐貫穿課堂始末。“教與學”都是為了在實踐中更好地去“做”，離開“做”的“教與學”，無疑是紙上談兵。

美術是一門表達情感的藝術，需要口到

美術課堂上的參與者主要是教師和學生，因此課堂上既要有教師的說，也要有學生的說，二者缺一不可。說話是一門技術，也是一門藝術。中學時代有一篇文章《口技》，里面提到的口技是可以靠說話來模仿聲音的一種技術；同時說話又是一門藝術，主要體現在外交場合，比如晏子出使楚國，憑著他的能言善辯，巧妙靈活地回擊楚王的侮辱，成功地維護了他和齊國的尊嚴。在課堂教學中，教師的語言也是非常重要的，往往要求師、生具有一定的語言功底和隨機應變的能力，主要體現在教師對學生的評價和突發事件的處理中。

美術課上的學生作品大多是他們精細刻畫、制作的成果，滿含著他們對繪畫的熱愛和對成果的珍視。而教師對學生作品需要給予正面積極的評價，對于特別好的作品可以給予贊美和表揚，例如：“畫得很不錯，有藝術家的潛力。”對于一般的作品可以對學生提出期待性的建議，例如：“你的作品很用心，如果你再完善一下，可能會更好”“沒關系，你再試試，深入塑造一下效果會更好”等等，這是一種教師期待效應，讓學生平等、自由地發揮出藝術創造力，同時學生展示、分享自己的作品。

教師要給學生表達的機會，讓學生學會表達他們的創作體會，從他們的話語里會知道學生作品里的情感寄托，借助口頭表達來得到展示，獲得大家的肯定，感受到成功的喜悅。在有條件的情況下，可以每個季度準備一次畫展，收集學生的作品進行集體展覽，將他們的作品裝裱好，讓一些學生擔任解說員，向每一位參觀者講解他們自己的每一幅作品，這樣一來，既讓教師了解了學生，也鍛煉了學生的表達能力，讓學生更加有自信。

美術是一門充滿智慧的寶庫，需要心到

之所以說美術課是一門充滿智慧的寶庫，是因為美術課除了教學生掌握一定的繪畫技能外，還要學生了解學習大量的美術史方面的知識，需要學生用心識記，但是枯燥的美術知識會讓學生聽得一頭霧水。如何讓學生對這些知識感興趣呢？我通常將其他學科、電影、電視、星座等有意義的信息與美術知識串聯起來。比如在介紹米芾的時候，會講述米芾潔癖的故事，讓學生猜猜米芾對應的星座；介紹朱耷的時候會講一講他的個性簽名“哭之”“笑之”的由來；在講到蘇州園林時，我會講貝聿銘和蘇州園林的關系以及貝聿銘的貢獻和蘇州博物館的關系等等。初中階段的學生喜歡趣味性的知識，用故事的方式讓知識點更加鮮明、生動、有趣，用喜聞樂見的方式進行知識傳授，益于學生的融會貫通。但是在初三會考的復習和考試大綱要求的知識點面前，教師向學生教授知識點的時候需要的是一種對知識理論嚴謹、認真的態度。為了讓學生能對知識點更易于接受、理解，通常“要給學生一杯水，教師要有一桶水。”在課下，我將知識點按照從史前到古代，再到近現代和當代這一時間順序進行了歸納整理，并將不同年代相應的知識點進行歸納、對比、整理，比如將西方不同藝術流派、雕塑和地方美術等單列出來整理。藝術理論的知識點教學容不得半點馬虎，通過系統的梳理，以易于學生識記的方式予以講解，需要學生耳聽、目看、心記，不斷強化學生對知識點的印象。

最后，作為一名美術教師，在日常教學中不僅要加強學生基礎知識的積累和復習，也要關注教學科研。不要只作為一名教書匠，而要不斷完善個人修養，教師不僅僅傳授給學生知識技能，也可以用人格魅力去影響學生的發展。不斷加強教師自身的專業素養，也要求我們每一位教師要不斷提升業務水平，將畫畫的意識作為我們美術教師的職業習慣和生活方式，踐行終身學習。課堂上充分發揮學生的眼觀、手動、口說、心到，強化學生對審美的認知，激發學生的內心驅動力，培養學生在美術課堂上的成就感，讓學生打心底喜歡上美術課，而不要讓美術課成為學生逃離功課壓力的避難所，真正讓美流淌進學生心田，平穩順利地渡過“青少年危機”。