鋼琴藝術指導及鋼琴伴奏現(xiàn)狀概述

王漢發(fā)

摘要：“鋼琴藝術指導”一般都作為獨奏者或者獨唱者的鋼琴伴奏與其一起合作來共同完成對音樂作品的演奏或演唱，因此也稱之為“合作鋼琴”或“協(xié)作鋼琴”。在聲樂教學中配合聲樂主課老師對聲樂學生的演唱從風格、速度、節(jié)奏、語言等方面對作品的藝術表達方面進行加工處理，一般也兼任了音樂會演出時候的鋼琴伴奏工作。鋼琴伴奏一般有按照現(xiàn)成伴奏譜來彈奏的成譜伴奏和伴奏者即興彈奏的即興伴奏兩種方式，即興伴奏是本文重點關注、探討的內(nèi)容。

關鍵詞：聲樂藝術 藝術指導 鋼琴演奏 鋼琴伴奏 即興伴奏

中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）12-0084-03

在17世紀至19世紀里的鍵盤音樂發(fā)祥地的歐洲，即興演奏是較為普遍而盛行的樂器演奏和音樂創(chuàng)作形式，在我們較為熟悉的巴赫、莫扎特、貝多芬及肖邦等的這些重要的鋼琴（鍵盤）音樂家的時代，音樂家們大多既是作曲家也是演奏家，其鋼琴（鍵盤）演奏及創(chuàng)作一般都有著較強的即興性——在某些作曲原則技法框架下的即興。如舒伯特的音樂瞬間、即興曲和李斯特的一些聲樂、器樂改編曲和莫扎特、貝多芬的變奏曲和其它一些作品也往往都是在即興彈奏中再修改、完善、記譜整理出來的作品，在肖邦的夜曲等作品里面也有一些琶音型或音階型的快速經(jīng)過句等有著很強烈的即興感覺的裝飾性元素。

同樣也屬于即興演奏的其中一個門類的即興伴奏是我們中小學音樂教學及群眾歌詠合唱等活動里較常要應用到的一種最為音樂教師所必備的專業(yè)技能。都說“教學相長”，在此筆者把自己作為一個鋼琴教師從業(yè)多年以來從事鋼琴演奏、鋼琴伴奏的演出實踐及課堂教學中的即興伴奏等相關方面的經(jīng)驗積累做一些梳理、總結，對即興彈奏、伴奏的藝術規(guī)律及教學規(guī)律做一些歸納、探討，以便更好地盡自己“傳道授業(yè)解惑”之職。

一、聲樂藝術指導的藝術解讀

鋼琴伴奏從音樂表演藝術的專業(yè)角度來說其稱謂是“鋼琴藝術指導”，或者稱之為“合作鋼琴”“協(xié)作鋼琴”，就其稱謂來觀其內(nèi)涵也就是做為伴奏的鋼琴與獨奏者或者獨唱者一起合作來共同完成對音樂作品的演奏或演唱。從“合作方”是器樂演奏或者是聲樂歌唱的不同來看，鋼琴藝術指導有“器樂（室內(nèi)樂）鋼琴藝術指導”（包括器樂伴奏和重奏）和“聲樂鋼琴藝術指導”兩個大類，在演出及教學實踐當中最為常見、常用的便是“聲樂鋼琴藝術指導”。

從聲樂鋼琴藝術指導的工作內(nèi)容的角度來看，歌舞團、歌劇院的聲樂鋼琴藝術指導或許更多是處于幕后的。他們需要幫助歌唱者進行日常練聲練唱、準備演出曲目，或者是協(xié)助指揮及導演在歌劇制作演出進入樂隊合樂彩排以前的前期排練里，對歌劇演唱者對作品唱段的風格、速度、節(jié)奏及語言等整部作品音樂的方方面面進行磨練及把控、把關，充當著指揮助理、導演助理的角色。通過前期由藝術指導帶領的訓練，來幫助演員更快更好地適應演出前次數(shù)有限而寶貴的與樂隊的合樂聯(lián)排及彩排，以更好地完成歌劇演出。而獨唱、獨奏音樂會在正式演出的時候往往也就單獨由鋼琴來進行伴奏，這種時候的鋼琴藝術指導除了前期的幕后練習準備工作以外，往往也同時承擔了音樂會鋼琴伴奏的任務。

“王秉銳老師負責塑造學生的聲音狀態(tài)，教授學生科學的發(fā)聲方法，使學生盡快建立起正確的歌唱通道；而趙碧璇老師的作用，絕不僅僅只是鋼琴伴奏，她更是出色的藝術指導，負責語言拼讀、音樂風格的準確表達、音樂藝術形式的處理等諸多方面的教學提升內(nèi)容。”[1]在較為正規(guī)的音樂學院或較好的大學音樂專業(yè)系科的鋼琴藝術指導，一般在課堂上與聲樂主課老師一起對聲樂學生的演唱從風格、速度、節(jié)奏、語言等方面進行指導以幫助學生對作品的藝術表達方面進行加工處理，同時也兼任了音樂會演出時候的鋼琴伴奏工作。

歐美的很多音樂院校一般都會配備有專業(yè)的專門負責作品處理和兼任伴奏的聲樂藝術指導，而聲樂主課老師則是專門負責學生的嗓音發(fā)聲演唱能力訓練。我們的音樂類院系則幾乎沒有專門的藝術指導老師，平時的聲樂課上聲樂老師除了給學生訓練呼吸、發(fā)聲等方面的嗓音技能外，也需要對教學中學生歌唱的音準、節(jié)奏、語言、氣口及情感、風格等歌唱的方方面面都給予關注和把關。但在這樣的授課方式當中往往會因為教師要關注的內(nèi)容太多而難免會出現(xiàn)顧此失彼的情況，不少聲樂教師的鋼琴彈奏能力并不能使其彈奏的鋼琴伴奏有很好的藝術效果——是所謂“術業(yè)有專攻”的客觀現(xiàn)實，沒有好的伴奏效果自然地就會使學生的歌唱發(fā)揮受到影響。同時，老師要顧著手上彈奏的歌曲伴奏，自然也會分散了對學生歌唱的音準、節(jié)奏、發(fā)聲、語言等方面的注意力——或者是相反的情況，這種很常見的現(xiàn)象就必然會導致聲樂課的教學效果受到影響而使教學水準有所下降。

二、鋼琴伴奏的兩種不同類別

在“聲樂鋼琴藝術指導”與演唱者進行合作的鋼琴伴奏藝術實踐中，有的是按照曲作者本人或某特定作曲、編曲者專門針對作品經(jīng)過深思熟慮而創(chuàng)作編寫的伴奏譜（俗稱“正譜”）來進行伴奏的，這種伴奏方式屬于成譜伴奏，也就是俗稱的“正譜伴奏”。這種伴奏形式彈奏的都是作曲家或編曲者根據(jù)作品的藝術風格及情感表現(xiàn)需要，按照一定的作曲技法原則從作品的節(jié)奏、和聲、旋律、復調(diào)、音型、織體等方面的深思熟慮、反復推敲修改之后構建創(chuàng)作出來的一種層次分明的、與歌曲結合得比較好而具有較好的藝術效果的伴奏曲譜。這種類型的伴奏方式，一般在較為正式的場合的演出中相對于即興伴奏臨時即興發(fā)揮固有的不確定性、不穩(wěn)定性往往會導致演出中藝術表現(xiàn)力的搖擺不定和藝術效果的欠缺，從而增加了演出的不可控因素。因此，正譜伴奏就當仁不讓地成為正式場合演出的首選伴奏方式。

在日常教學、考試、演出這些活動中，很多時候都會由于沒有合適的現(xiàn)成的歌曲伴奏譜，或者是現(xiàn)實中常碰到的需要臨時應急給歌唱進行伴奏，而又因為是臨時的應急性的行為使伴奏者沒有一定的時間來事先熟悉、練習以及與歌唱者進行合練等相應的準備步驟，便只能采用即興彈奏出來的鋼琴伴奏的方式來給歌唱者進行伴奏，這就是鋼琴即興伴奏。也有在音樂活動中較為常見的因為歌唱者的音樂能力素質(zhì)問題而聽不懂、合不上“正譜伴奏”情況，或是因為準備時間有限等緣故而并不適合采用正譜伴奏，正譜伴奏反而不如即興伴奏的方式能夠更好地與歌唱者融洽配合，以使相關的演唱、演出得以順利進行而選用即興伴奏。種種現(xiàn)實因素，使即興伴奏這種更為靈活實用的鋼琴伴奏形式在學校教學、演出及群眾性歌詠活動當中被較為地普遍采用。這兩種不同方式的鋼琴伴奏各有其優(yōu)缺點，因此也有其最為適合的使用人選對象及現(xiàn)實需求。

三、鋼琴即興伴奏教學現(xiàn)狀及主要問題

鋼琴即興伴奏匯集了音樂各學科的知識與技能，在相關的理論與實踐兩方面都需要程度不同的知識和技能的要求，是一門特別需要把相關音樂理論知識融會貫通地透徹掌握了，并把理論知識與鋼琴伴奏的彈奏積極主動地加以探索、實踐，從而在這種探索、實踐之中得到彈奏鋼琴伴奏的經(jīng)驗積累的技能型、經(jīng)驗型課程。我們現(xiàn)在音樂院系的教學當中，聲樂專業(yè)、鋼琴專業(yè)或音樂教育專業(yè)一般都安排有鋼琴伴奏或類似的課程，一般安排在統(tǒng)招本科的第三學年。從時間安排上來說，音樂專業(yè)的學生在經(jīng)過前兩年的系統(tǒng)專業(yè)課程學習后，初步具備了與鋼琴伴奏所需要的相關課程的理論知識儲備和一定的鋼琴彈奏基礎能力。

藝術院校音樂專業(yè)相關課程的教學往往各自為政而缺少溝通交流，課程之間缺乏融會貫通，沒有能夠形成高度融合的綜合性“模塊化”的教學方式。特別是大學音樂基礎課程里的視唱練耳課的教學，長期以來都是重視固定調(diào)的視唱而忽略首調(diào)視唱，使學生對音樂旋律缺乏調(diào)性認知能力、感受能力訓練方面的經(jīng)驗積累。和聲課的教學當中往往也是停留于四部和聲的講授及譜面寫作練習這類的形式，而四部和聲與鍵盤和聲之間并不是完全能夠劃等號的。把鍵盤和聲轉換為豐富多彩的鋼琴音型織體在鋼琴伴奏的彈奏當中根據(jù)歌曲的風格、內(nèi)容和情感表達需要加以合理而靈活地彈奏使用，則又是一個更為復雜的既需要全面的理論知識儲備又需要長期的實際彈奏經(jīng)驗積累。在實際教學當中，由于不少和聲課程教師自己的鍵盤和聲及鋼琴彈奏能力尚不足于支持其教學當中的實時、實際地進行相應教學內(nèi)容的彈奏演示，使教學當中在調(diào)式和聲功能性的理論認知和實際彈奏音響感受之間不能對接起來，從而使譜面的音符與鋼琴的音響之間處于割裂的狀態(tài)，依然沒有能夠解決學生長期缺乏調(diào)式感的照譜彈奏而使其和弦的彈奏、認知及使用缺乏調(diào)式感帶來的問題。

在統(tǒng)考統(tǒng)招的音樂學（音樂教育）或聲樂專業(yè)的鋼琴即興伴奏教學當中，學生通常會有兩個類別，一類是鋼琴專業(yè)方向的或者從小學習鋼琴的鋼琴基礎較好的學生（有的在本科的后段選擇理論作曲或聲樂方向），但這類型中的很多學生由于長期習慣于不關注調(diào)式調(diào)性的照譜演奏的彈奏方式，雖然鋼琴基礎好的學生彈奏過不少經(jīng)典作品，但也因為調(diào)性感的缺失而必然地會導致學生仍然缺乏相應和聲功能方面的理論認知和音響感受經(jīng)驗的積累。當鋼琴彈奏由被動性的照譜彈奏狀態(tài)需要轉變?yōu)樽灾鞯摹⑿枰獜椬嗾邆€人即時、即興創(chuàng)作為主的即興伴奏時，大腦自然就容易陷入一片空白、不知所措的窘境里而使彈奏不能進行。

另外的一類則是為了高考升學而在高中階段臨時突擊性的學習過一兩年鋼琴的學生，這類學生往往缺乏規(guī)范、扎實的彈奏訓練，也就沒有好的鋼琴基礎，鋼琴伴奏的彈奏當中最常需要具備的琶音、和弦的轉位等音型及多種多樣的彈奏觸鍵訓練等基本功較為薄弱。這類學生即便是樂理、和聲等基礎課程學習得好，對歌曲具有較好的感受能力、分析能力及編配能力，但受鋼琴彈奏能力所限，也必然影響其鋼琴即興伴奏課程的學習。“還有一部分同學是鋼琴基礎本來就差，再加上樂理、視唱練耳、和聲等課程沒學好，自己又不努力。所以，學習不能正常進行。”[2]

從多年的教學實踐來審視這門課程，我們的教學現(xiàn)狀并不是可以令人滿意的，對大多數(shù)的學生來說，由于受其自身鋼琴彈奏能力所限，通過一個學年的教學，并沒有獲得能夠勝任今后教學工作所需要的即興伴奏技能，而這一個學年的教學僅只是能夠給學生打開一扇通向鋼琴即興伴奏藝術的門窗而已。

參考文獻：

[1]臧海萍.藝海相伴 伉儷情深——解讀王秉銳、趙碧璇教授的教學之路[J].人民音樂，2018，（02）：4-9.

[2]劉柱.鋼琴即興伴奏教學現(xiàn)狀與思考[J].貴州大學學報（藝術版），2004，（04）：25-28.