淺析新媒體藝術的沉浸式情感體驗

賈華雨

摘 要：新媒體藝術隨著科技的更新換代而不停發展，科學技術的進步是藝術創新的強大推動力。新媒體藝術最主要的特點交互性，顛覆了傳統媒體藝術只靠單一感官感知的局限，調動了受眾的積極性和能動性。感官參與的沉浸式體驗帶給受眾前所未有的情感體驗，傳統媒體藝術作品華麗變身為一場全沉浸式的感官和情感認知的殿堂。文章從新媒體藝術的形成和沉浸式情感體驗的特點入手，通過與傳統媒體藝術的特點進行比較，闡述新媒體藝術沉浸式情感體驗的優勢及未來發展趨勢。

關鍵詞：新媒體藝術；交互；沉浸式體驗；情感體驗

在日新月異的信息時代，人們的生活已經離不開新媒體技術。數字新媒體技術與藝術的結合，給傳統藝術帶來了相當大的創新空間，使傳統藝術跟上時代的步伐，并發散出極大的生機與活力。[1]新媒體藝術通過各種數字技術或控制裝置，所表現出的交互性，虛擬現實性和多感官性，給受眾打造出全方位體驗的沉浸環境。

1 相關理論概述

1.1 新媒體藝術

新媒體藝術不同于現成品藝術、裝置藝術、身體藝術、大地藝術等現代藝術。新媒體藝術是一種以光學媒介和電子媒介為基本語言的新藝術學科門類，它建立在數字技術的核心基礎上，亦稱數碼藝術。[2]其表現手段主要為電腦圖像CG（computer graph）。新媒體藝術的范疇具有“與時俱進”的確定性，眼下它主要是指那些利用錄象、計算機、網絡、數字技術等最新科技成果作為創作媒介的藝術品。新媒體藝術已經在不經意中，深入到當代藝術的各個領域中去了。

以新媒體藝術的先驅羅伊·阿斯科特的觀點來看，一般意義上所說的新媒體藝術，主要是指電路傳輸結合計算機的創作。其最鮮明的特質就是互動性和連結性，一是改變了傳統媒體的傳播形態、狀態；二是增強了信息傳送的互動性和即時性；三是實現了高科技、多技術、多媒介的融合。[3]新媒體藝術是一種以數字化形式為媒介傳遞的信息，以社會公眾為核心價值，以城市公共環境和公共設施為對象，把眾多媒體的藝術元素，如聲音、文字、圖形、圖像等進行有機整合，形成新的視覺元素和藝術形象的藝術手段，不同于傳統公共藝術如雕塑、繪畫等靜態的藝術形式，較多以音樂噴泉、多媒體電子屏幕等公眾可以直接參與的動態手段完成。

今日美術館館長高鵬認為，新媒體的概念本身就很含糊，聲、光、電現在是新媒體，可能再過十幾年這些就成了舊媒體。當代藝術本來就是用當下的媒介材料表達當下的情感，剛好趕上這一批藝術家選擇了這種方式的表達。

1.2 沉浸式情感體驗

隨著人們生活水平和審美需求的提高，人們越來越注重自己的情感體驗。沉浸式體驗正是由于科技的進步所營造出的虛擬現實環境，帶給人們身臨其境般的情感體驗。新媒體藝術借助各種數字技術或控制裝置，所表現出的交互性、虛擬現實性和多感官性，給受眾打造出全方位體驗的沉浸環境。

沉浸就是參與者專心致志于當前的環境，并能在這種環境下得到滿足感，從而暫時忽略現實的世界。沉浸式情感體驗由人的感官認知體驗和情感認知體驗兩者共同構成。感官認知體驗主要是參與者通過自己的多感官來感知判斷，得到審美享受。而情感認知體驗，也就是人在曾經的經驗中所獲得的共鳴，和對其所傳遞出的文化和精神而產生的共鳴。豐富的感官認知體驗和深刻的情感認知體驗共同作用，才能產生最令人投入和滿足的沉浸感。[4]

2 沉浸式情感體驗藝術作品的作用模式

越來越多的研究者指出，數字化呈現、交互式過程和沉浸性體驗是新媒體藝術的主要特性。以往常見的藝術呈現與表達是以“波”的傳遞作為介質而實現的，例如繪畫、電影、雕塑、舞臺等依靠視覺體驗的藝術形式，多是透過可見光波在顏料、墨跡、銀幕或視覺造型上的折射，最終在視網膜上成像以獲得審美呈現。再如音樂等依靠聽覺體驗的藝術形式，源于樂器或聲帶發出的聲波，作用于人的聽覺系統而產生審美感受。所以，這些藝術形式都建構在對“波”的雕刻之上。而新媒體藝術區別于其他藝術樣式的一個根本特征，就在于其新穎的媒介性質。新媒體藝術很大程度上雖然也是視聽的，并且在視聽藝術的范疇內“波”仍舊是藝術表達與呈現的最基本介質，但卻經過了對模擬信號的數字化采樣、編碼、處理、記錄、傳播與解碼之后的呈現與體驗，并經過了數字媒介的整合、過濾與雕琢等加工。這一媒介性質的中間過程產生了變化，應該說以“比特”為單位的數字電信號或以“基因”為載體的生物電信號都是新媒體藝術呈現與體驗過程中所普遍經歷的新中間狀態。[5]

與面式和隨景交互式交互作品不同，沉浸式交互作品主要是在藝術場館、博物館和公共空間展示，并多以“虛擬現實（VirtualRealty）”或“多通道人機交互”的形式出現。這種藝術作品通過計算機捕捉人的多種感覺（如言語、眼神、臉部表情、唇動、觸覺、嗅覺或味覺等）和動作通道（如語音、手寫、姿勢、視線和表情等），并實現即時反饋，而觀眾則以并行或非精確的方式“沉浸”于虛擬計算機交互環境中并借助可接觸式或虛擬人機交互界面實現與藝術品的“對話”，這種多通道、多媒體的智能人機交互的作用模式如圖1所示。

這些交互作品通常需要一個“相對封閉式交互藝術空間”或“虛擬展廳”來實現觀眾的沉浸體驗，這種類似于電影院的“黑暗的沉浸空間”可以使觀眾更易于集中注意力于藝術對象并減少操作的隨意性或失誤，此外也有利于電子屏幕、聲光電效果或和其他模擬自然環境的效果（如水流、風雨、碰撞或瀑布等聲效），將其無干擾地反饋給觀眾，由此達到最佳的用戶體驗。沉浸式交互作品通常的反饋形式包括直接反饋和間接反饋兩種：直接反饋使觀眾與作品進行直接接觸和交互，對環境的依賴較小。其接觸方式包括控制桿、遙控器、語言、手勢或肢體動作（如騎自行車）等，上述任天堂WiiFit隨景健身游戲的交互動作也于此類似，而有些作品則只需要觀眾近距離凝視即可（如根據視線軌跡捕捉開發的“眼控”交互藝術作品等這種交互作品通常放置在較為開放的空間中，觀摩者和體驗者可以處于同一環境，有些互動裝置藝術作品還允許多名觀眾同時接觸并體驗。

3 新媒體藝術沉浸式情感體驗的發展趨勢

3.1 內容更豐富酷炫

新媒體藝術中，藝術內容的本質內涵是表現的核心，數字技術只是手段，新媒體是載體。其實藝術作品真正能打動人的一直都是藝術的本質內容，藝術家的想法和觀念才是最重要的。新媒體技術使藝術家在內容的選材上更寬泛，因此內容要更加注重美感，內涵也要更加深刻，才更能使觀眾進行設身處地的思考和沉浸式情感體驗。例如在MANA的展覽會上，令人眼花繚亂的科技景觀背后始終隱藏著對于生態環境的思考，他們的藝術作品從各個方面展開了對未來世界的想象：有科技發達，交通互聯的繁榮美好，也有因污染浪費造成環境惡化的生靈涂炭等。讓人們身臨其境去感受環境保護的重要性，并引導人們去思考和反省人與自然地關系。[6]

3.2 注重技術語言合理運用

當前國內的新媒體藝術還處于早期階段，缺乏成熟的新媒體作品。存在的主要問題是作品粗糙。作品粗糙體現在兩個方面：第一，技術的隨意拼接，雜亂無序。有些創作者只是為了博人眼球，用炫酷的技術效果來吸引人。但失去了藝術原本的美感，沒有生命力的表現，讓人感覺“假、大、空”，結果適得其反，很難引起人的沉浸式體驗；第二，技術的跨界融合不和諧。新媒體藝術不是簡單的技術和藝術的相加，每個作品根據主題的不同，技術和藝術的比例是不同的。不同的場景應該使用合適的技術進行開發，不要生拉硬套，給人突兀或者不適感。所追求的效果是作品整體的和諧，才能給人美感，營造身臨其境的感覺。

3.3 交互形式多元化發展

目前用于交互體驗的技術類型國內外主要有三種：紅外線感應，體感X-box感應和激光雷達感應。它們都能根據參與者的行為指令，比如重量壓力、行動軌跡、光的變化等，做出相應的及時的反饋，而且這種新媒體技術越來越受到人們的認可和追捧。然而在這種情況下，新媒體藝術面臨著“景點化游樂場或者科技館無異”的危險，一味強調技術和互動會使得藝術變得單調。未來的新媒體藝術會更加注重交互形式的多樣，使人與作品交互，虛擬與真實交融，營造出沉浸式環境。[7]

綜上所述，藝術的發展離不開科學技術的進步，新媒體技術給藝術帶來了巨大的創作空間。新媒體所營造出的虛擬空間使得觀眾多感官的參與和作品的互動，這滿足了參與者的審美要求和身臨其境的沉浸式情感體驗，目的在于更好的理解溝通作品，給受眾帶來極大的身心愉悅和審美思考。新媒體藝術和傳統媒體藝術通過從受眾的參與心理、參與身份、感知和互動方式等方面的特點進行對比，總結出新媒體藝術具有沉浸式情感體驗的優勢，并提出了新媒體藝術未來的發展趨勢——內容將更加注重美感，內涵將更加深刻；技術語言的運用將更加合理；交互形式將更加多樣。從而將會更加完善和增強新媒體藝術的沉浸式情感體驗。

參考文獻

[1]現代設計中的設計美——數碼藝術的設計美[J].房逸文.中國包裝工業.2015（22）

[2]融合與平衡——新媒體藝術特征的傳播學闡釋[J].姜修宜.藝術科技.2016（01）

[3]空間觀念的變遷：從傳統藝術到新媒體藝術[J].譚小荷.中州學刊.2016（04）

[4]藝術之眼拯救機械之眼——新媒體藝術對媒介化觀看的影響[J].陳琰.藝術研究.2016（01）

[5]網絡新媒體藝術的平民視角[J].范美俊.藝術生活-福州大學廈門工藝美術學院學報.2016（01）

[6]新媒體凝視著我們——新媒體帶給文藝評論的三大變化[J].黃鳴奮.藝術廣角.2016（04）

[7]媒介的開放與自媒體的發展對當代藝術審美轉向的影響[J].胡清清.藝苑.2015（03）

（作者單位：武漢體育學院研究生院）