中國民族聲樂教育的審美特色

候盼盼

摘要：中國是一個具有五千年燦爛文化歷史的東方古國，我們的民族聲樂藝術以其獨特的音色、唱法、行腔及表現(xiàn)手法等技術技能，屹立于世界各民族音樂之林。中國的民族聲樂教育，淵源而流長。

關鍵詞：民族聲樂；教育；特色；現(xiàn)狀

中圖分類號：J616.2-4 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）11-0242-01

從民族聲樂教育的歷史看，中國人教唱，既重“口法”，又重“心技”。教學中把“口法”與“心技”同時并舉。所謂口法，指的是外在之法，是歌唱的音響運動，能高能低、能長能短、能強能弱、能快能慢……；所謂心技，指的是內在之法，它包括感情色彩、歌唱表現(xiàn)、舞臺風格等，口法與心技的結合是我國聲樂教育優(yōu)秀傳統(tǒng)之一，這就要求在任何時候，口不離心，心隨口出。《樂記·樂本篇》中說：“凡音之起，由人心生也”。這就把心、聲之間的關系統(tǒng)一起來了。

一、心、聲并用

口法與心技的結合，是外在與內在的統(tǒng)一。表演藝術的規(guī)律就是體驗與表現(xiàn)的一致性。中國傳統(tǒng)教學認為：內心是控制聲音的主宰，是靈魂；而音響又刺激生理，引起相應的情感體驗。因此，聲樂教學中在發(fā)展技能的同時，首先要發(fā)展學生的精神意識，把歌唱技能建立在心理的控制之上，從想象到形象，從繪聲繪色到生動活潑的歌唱技巧，通過想象活動發(fā)展出一個聲音形象來。注意心聲并用在聲樂教學中的重要意義，我們要科學把握好這一規(guī)律，才能切實提高我們的教學效果。

二、唱、做結合

中國的歌唱藝術源于歌舞。所謂“言之不足，歌之舞之”，形成了載歌載舞的傳統(tǒng)，其目的很明確，就是在輕歌曼舞之間，使歌唱配合歌曲內容的眼神、手勢來加強藝術的表現(xiàn)力，吸引觀眾，感染觀眾。隨著歌舞的發(fā)展，又出現(xiàn)了中國特殊的戲曲形式，在歌唱技能上，這就要求演員要有“四功”、“五法”了。“功指的是基本功，“法嘴的是表現(xiàn)手法。唱，是聽覺上的享受；做，是視覺上的享受。唱做并重能滿足觀眾對藝術審美的多樣性的需要，又是歌者在藝術上最有利的表現(xiàn)手段，是中國聲樂教學的又一優(yōu)良傳統(tǒng)。唱做并重，從整體上講，就是要心到、口到、眼到、手到、神到。行腔、動作都離不了發(fā)于內而形于外。

三、求異存同

我國傳統(tǒng)聲樂教學提出“同中求異”的教學原則。“同”是唱法的共同規(guī)律，異是唱法的獨特性。同中求異，就是共性和個性的統(tǒng)一。“同”是基本技法。沒有基本功與歌唱技巧，就談不上個人風格。“同”是基礎，“異”是創(chuàng)新，有同有異，才能達到出神入化的藝術境界。求異，就是要有個人的演唱風格，要有藝術個性；求異就是要求唱法的豐富性、多樣性；這是美學的一個重要法則；求異，要求唱法要創(chuàng)新，要有新意，管仲云：“聲飛情固，有翼有根”。歌唱藝術只有立足于生活，而高飛于想象之中，才會神飛意遠而余韻無窮。

同中求異是我國聲樂教學中的高標準，是一個優(yōu)良的傳統(tǒng)。《四溟詩話》中“同而不流于俗，異而不失其正”，“同者得其貌，異者得其骨”，就既肯定了同和異的作用，更突出了“異”的重要性。

四、博采眾長、獨樹一幟

按中國的傳統(tǒng)，唱法掌握準確后，就要進入博采眾長，豐富自我的新階段了。一般做法是學習兩三種不同流派的不同唱法，進而博采眾家，取長而補短。這就要有比較，有吸收，有揚棄：在唱法上開始提煉，由粗到細，由淺入深，逐漸從循規(guī)蹈矩，不失法度的“無我”學唱階段進入一個“有我”的自由王國了。博采眾長是發(fā)展唱法的一個重要原則，是形成新流派的根源。藝貴在新，歌唱藝術必須要跟上時代發(fā)展，要在不同的時代中去表現(xiàn)人民群眾新的情操和風貌，要唱出時代的精神，發(fā)揮歌唱的社會功能。清人沈德潛的以意運法是“活法”、以意從法是“死法”的觀點，在歌唱藝術上是有指導意義的。博采眾長就是蛻變，就是革新，就是唱法的發(fā)展過程。任何時代的歌唱教師，都不能一成不變地教“死法”，要消除門戶之見，博采眾家，而轉益多師。

五、樂不可以偽

歌唱是情感的藝術，真實地表現(xiàn)情感和美感能震撼觀眾，點燃觀眾情感的火花。歌唱中的情感是歌唱者對生活中情感的概括、加工和升華。孔尚任在《桃花扇凡例》中云：“歌之場上，可感可興，令人擊節(jié)欣賞，所謂歌而善也，若勉強敷衍，全無意味，則唱者、聽者皆苦事矣”。感者，是說要能使聽者感動：興者，是說能引發(fā)聽者的想象。唱歌一事，就是要有感而發(fā)，情動于中而形于聲。“唯樂不可以為偽”，是我國古代產生的反映音樂藝術規(guī)律的美學思想，也是我國聲樂教育的優(yōu)良傳統(tǒng)中的一個重要原則。偽，就是感情的虛偽，無病而呻吟，歌唱藝術要有真情實感，要有“本色”，要有藝術性。《李開先集》中說：“語意則直出肺肝，不加雕飾……其情尤足感人也”。中國傳統(tǒng)的聲樂教學最講究“情真”二字，要求唱者“化為曲中之人”。這些歌唱表演的經驗之談，直到今天，仍然是我國歌唱藝術的好傳統(tǒng)。

今天，我們可以站在更高的水平上來認識、把握民族聲樂的發(fā)展問題。我們應該很好地學習、繼承民族聲樂文化的精華，并吸收借鑒歐美聲樂文化文明精髓，以期古為今用，洋為中用，承前啟后，推陳出新，建立新的中國民族聲樂學派！