高校微電影人才培養的困境與對策

陳小娟，涂航英

摘 要：新媒體時代微電影產業的迅速發展日益凸顯微電影人才培養的重要性。當前高校微電影人才培養模式存在諸多困境，表現為缺乏獨立的專業支撐、缺少核心的課程群落、缺乏有效的機制保證及缺少普遍的精品力作等，需要從培養定位的多元與個性統一，培養內容的廣博與專精結合，培養方式的線上與線下接軌，實施主體的機制與責任共擔等方面加以改進。

關鍵詞：微電影；人才培養；困境；對策

中圖分類號：G642 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8122（2018）05-0056-03

一、高校微電影人才培養的困境

中國影視教育經過二十多年的發展，實現了數量上的激增，但是其結構性失衡卻導致供給遠遠不能滿足影視產業對人才的需求。一方面，媒體和影視單位遭遇了發展史上的低潮，傳媒和影視用人市場越來越擁堵，出現了前所未有的人才結構性過剩現象；另一方面，互聯網正加速重構媒體格局，媒體融合逐漸向縱深推進，傳統媒體轉型和新媒體發展都迫切需要大量的新媒體人才、微電影人才。微電影創作是一門藝術與技術高度融合的學科門類，具有鮮明的專業特點和人才培養規律，雖然近年來微電影人才的培養取得了不少經驗和成果，各大高校的傳媒教育都革新了課程體系和課程內容，優化了新媒體教學方式，但微電影人才的培養與實際的需求還有很大差距，仍然處于一個探索階段，其人才培養模式暴露出諸多問題。人才培養模式是在一定的教育思想指導下，為實現特定的培養目標對人才培養過程進行設計和組織的過程。在高校系統中，人才培養模式一般包含培養目標、培養內容、培養方法和培養質量評價四個要素。本文擬從以上四個方面探究微電影人才培養面臨的困境。

1.培養目標：缺乏獨立的專業支撐

設置具體專業、確定培養目標、建構培養體系是人才培養的前提條件，對傳統的新聞傳播和傳媒藝術教育來說，人才培養目標中“為誰培養人才”、“為何種崗位培養人才”的問題是明確的。隨著網絡傳播技術和新興傳播產業的迅速發展，新型信息傳播產業人才需求越來越大，傳統傳媒專業的培養定位也在與時俱進地調整，催生了相當多的新媒體專業，但是微電影專業并未像“網絡與新媒體”等專業一樣作為一個獨立的專業獲得長足發展，除南京大學金陵學院開辦了微電影與媒體創意本科專業，中國傳媒大學開設了“移動視頻節目制作”專業碩士方向等，鮮見其它高校專門開辦微電影專業。微電影人才的培養一直脫胎、成長于傳統的新聞傳播、傳媒藝術教育體系以及專業的電影學院。

究其原因，微電影人才的培養尚未對應明確的社會職業，雖然近年來出現了微電影編導這樣的職位，但大多數學校并未為微電影人才培養制定專門的人才培養目標、建立專門的人才培養模式，大多是在傳統的廣播電視、影視傳媒人才培養的基礎上，加入一些微電影創作方面的訓練。在“寬口徑、厚基礎、跨媒體、精專業”的思路指導下，培養出既能以電視為謀生手段，又能兼具有電影藝術理想和情懷的復合型微電影人才是大多數影視傳媒專業的培養目標。這種培養目標帶有明顯的交叉性，但同時也會帶來模糊性，導致微電影人才培養的邊界無法明確，人才培養的規格也無法做出準確的設置和限定，更難以跳出現有的影視傳媒人才培養的規格范圍，在知識、能力和素質要求方面進行區分與拓展，而這些最終直接影響微電影人才培養的有效性[1]。

2.培養內容：缺少核心的課程群落

課程建設是專業建設的基礎，也是提高高校教學質量的根本保證。基于微電影人才培養多來源于傳統的新聞傳播和傳媒藝術教育體系，也基于微電影與電視在剪輯技巧、視聽語言等方面的同構性，微電影人才培養的課程體系或著眼于新聞傳播史論和采寫編評攝等課程，達成新聞實戰能力的培養，或著眼于電視剪輯和攝像、電視節目策劃等課程，培養出有一定技能的電視制作人才，也就是大多數傳媒專業學生學的是編導類課程，著眼的是電視欄目制作的實踐，但要參與競爭的作品卻是與電影藝術更趨同的微電影作品。當風起云涌的微電影大賽呼吁高校學生的微電影作品時，其結果可想而知。當下傳媒專業的課程設置有意或無意地忽略了微電影本體及其人才培養的特性，比如微電影與傳統電影在基本的藝術創作手法和美學原則上一脈相承的關系，微電影作為互聯網時代新的藝術形態，為適應互聯網發展的特點拓展出的獨特的美學內涵、藝術特征和敘事結構等。

微電影人才培養的課程體系中編劇和導演這兩大核心能力的培養極為薄弱，即便有的專業開設有編劇課程，進行了一些通用的編劇技巧的學習和培訓，但大多數老師自已并無編劇經驗和能力，對學生的培養多停留在理論層面；學生囿于自身的閱歷和積累，難以將生活經驗轉化為好的故事和劇情。核心課程群建設是高等院校課程建設改革的重要趨勢，即將課程體系中具有某種性質或擔負類似功能的幾門課程構成一個小集群，通過這些課程內容上的相關、相承或互補，組成一個有機整體，構成一個大課程，完成某個大的教育目標。微電影人才的培養如何在有限的學時內將最核心的知識傳授給學生，如何在在傳統采寫編評課程外增加編劇等課程，如何在保證已有課程的系統性和完整性的同時對教學內容進行整合和優化，亟需以社會構成為基礎，藝術構成為特色，技術構成為支撐建構新的核心課程群。

3.培養方式：缺乏有效的機制保證

傳媒藝術教育具有很強的行業指向性和實踐應用性，微電影人才培養一個重要的環節是培養學生的實踐創作能力。當下微電影人才的培養方式是多樣的，主要包括：第一，項目式教學和工作坊制度，即在老師或前輩的帶領和指導下，通過工作坊來完成教學工作，在此過程中通常會引入“項目管理方法”，即將一個完整的設計項目導入工作坊的教學過程中，學生通過在整個制作環節中的親力親為，不但更好地掌握教學計劃內的教學內容，也培養了項目運作意識，教學成果通常以項目成果的方式展現，有時還能產生一定的經濟效益。第二，以賽促練的實踐課程體系，通過任務驅動教學法讓學生參與到微電影創作的各個環節中，讓學生的實踐技能得以真正的提升。據不完全統計，目前國內的微電影大賽已高達 160 多個，學生通過這種針對比賽主題量身定做、集中精力進行的真槍實彈式的作品創作，不僅可以有效修正日常課程作業中微電影創作的隨意性和游戲模仿，還可以開闊視野，增強創新思維的能力。

這些培養方式體現了課堂與課后、校內與校外、理論與實踐的結合，較好地解決傳統影視教育存在的教學時間、教學空間的限制，缺少業內師資的弊端，但是就前者而言，能夠長期、穩定地建立這樣基于項目管理的工作坊教學的高校畢竟是少數，而且有些高校即使籌建了學生實踐“工作坊”，由于缺乏明晰的硬性管理和機制上的保證，很難發揮其應有的粘合作用和平臺作用。其次，通過參加各類大賽本可以達到以賽促練、以賽促教、以賽促學的目的，但最終的成效還是有賴于學校支持、機制支撐、制度保證以及教師和學生對賽事真正的投入與專注。當前的微電影人才培養缺乏學校從管理體制、合作機制、激勵機制和約束機制等方面的保證，難以發揮各類平臺的孵化作用，最終限制了學生知識結構向能力結構的有效轉化。

4.培養效果：缺少普遍的精品力作

微電影為高校影視藝術專業的實踐教學提供了一種全新的模式和思路，高校對微電影人才的培養不可謂不重視。但是培養效果卻并不盡如人意。根據北京國際大學生微電影盛典等多個影視協會的統計，每年參加微電影評比的投稿數量不斷遞增，其中大學生作品占90%以上，但參賽的作品普遍質量堪憂，“有的電影節甚至在幾十部微電影中都找不到一部“像樣”的作品”[2]，少量高質量的作品大多來自于北影等專業院校，這樣造成的后果是各類微電影評獎活動風光無限，但其實精英作品寥寥無幾，一派虛假繁榮。具有社會意義和思想深度的微電影是高校普遍認可的創作方向，但是高校學生作品普遍是“稚嫩的，缺乏生活感悟的”，“作品是陳舊的”，有的“還停留在80年代”，大多數是講述校園內的事，校園外的事雖有涉及，但多“非主流和重口味”，視野的狹窄是高校學生創作的特點，也是一直存在的最大瓶頸。

二、改革微電影人才培養模式的對策建議

1.培養定位：多元與個性統一

國務院、教育部關于“部分地方普通高校向應用型轉變”和“高校創新創業教育改革”的頂層設計，為地方高校新聞傳播和傳媒藝術教育指明了方向。依據微電影人才培養模式的不同，各大影視傳媒專業需要確定多元化的培養定位，進而解決人才的個性分層培養問題。首先，對廣大的地處省會、自治區首府和地級市的地方院校來說，其學生培養應該定位于應用型人才，他們的主戰場是地市級媒體、縣級廣播電視部門和影視制作公司等，他們需要被培養成具有時代精神和社會適應能力，有綜合運用知識和一專多能的復合型能力，有開拓創業精神和動手操作實踐能力的多面手。這些高校應該考慮自身的能力和條件，依據地方媒體的需求和文化產業結構特點培養微電影人才。對于專業的電影院校和藝術院校如北影、上戲等來說，它們的教學傳統和教學資源決定了他們需要肩負起高端影視精英人才的培養重任，他們需要通過從短片到長片、從視聽語言到敘事結構、從個人創作到劇組集體創作的完整專業訓練體系，培養具有創新創業意識和能力的人才。

其次，傳媒藝術教育的重點之一是生源選拔，它直接決定了藝術教育的成敗，因為藝術教育對于學生的藝術天賦和基本創作能力有著嚴格的要求，而這些很難在后期的培養中予以補足[3]。對大多數地方院校來說，在生源的選拔上很難進行把控，但是在學生培養過程中，卻可以根據學生的個人稟賦、興趣和特長，有針對性地培養學生的專業特長，確定主攻方向，實行有個性化的分類培養，比如分為剪輯、錄音、美術、燈光和攝影等方向進行微電影工匠的培養。

2.培養內容：廣博與專精結合

對影視人才的培養繞不開“專才”與“通才”之辯，為此學界得出的是培養“一專多通”復合型人才的解決之道。即我們培養的學生要有一項駕輕就熟的專長，而且為了適應社會分工細化的需求，越有專業壁壘越佳，最終才可形成不被他人替代的核心競爭力；其次擁有廣博的知識儲備，圍繞著既定的發展方向，建立合理的相關學科的知識結構，形成區別于純粹技術類、藝術類等專業人才的優勢，為影視藝術創作打下可持續發展的基礎[4]。以北京電影學院為例，作為堅持電影教育的品牌院校，其電影課程主要分為制作系統和理論系統兩大系統，其中制作系統又包括編劇、導演、表演、攝影、錄音、美術、剪輯、制片管理等課程，理論系統包括理論、歷史、批評（評論）等課程[5]。這個體系既注重對學生進行系統的電影理論講解，又重視學生的創作技術、技巧、經驗的鍛煉與培養；既注重培養學生的“精通一門”，又注重“一專多能”；這樣的課程設置體現了該學院在努力達成專業教育與通識教育的平衡。

對大多數國內高校傳媒和影視專業的微電影人才培養來說，亟需增加微電影教學的比重，對廣播電視人才的培養要逐漸過渡到編導訓練和微電影創作齊頭并進的勢頭。優酷視頻文學策劃指出，優酷平臺現在做自制劇最難的就是劇本，因此專業能力培養要把編劇能力的培養放在重要位置，編劇類課程需要在課程設置、教學方法、實驗手段上進行調整。其次，電影教育在新階段需要回歸到真正的故事講述者的培養競爭上來，不論是綜合院校還是專業藝術院校，都需要一方面注重新時代的技術發展變化，另一方面以多學科、交叉學科的復合式教育，培養微電影人才良好的人文底蘊、社會品格和國際視野。再次，微電影人才培養還要適應互聯網傳播規律，增加網絡與新媒體的必修課程，需要將傳統媒體課程與新媒體課程融會貫通，突出媒體融合特色，培養學生掌握新技術的意識和技能[6]。

3.培養方式：線上與線下接軌

微電影專業是一個與行業和產業發展極為緊密的專業，僅依靠某個學校現有的專業師資隊伍和實驗教學平臺是很難辦好的。在知識經濟時代，伴隨市場經濟的發達、高等教育大眾化的實現，由學界與業界聯合辦學是“利用學校和行業兩種不同的教育環境和教育資源，采取課堂教學與學生實際工作有機結合”[7]的一種有效且必須堅持的常態做法。長期以來，由于政府缺位和相關政策缺乏，傳媒教育與媒體聯合共建存在諸多矛盾和問題，但這的確是一條培養微電影人才的有效途徑，能實現媒體需求和傳媒教育的有機對接，是傳媒人才模式的變革與創新。大多數傳媒院校都需要在遵循互利性原則、協調性原則和教育性原則的基礎上積極探索微電影人才合作培養模式。

電影藝術與互聯網技術本是兩條各自流淌的河，在“互聯網+”的時代背景下得以交匯，誕生了微電影這一新的藝術形式。當下微電影的創作實踐正在進行，微電影的創作理論還有爭議，微電影的教學體系尚待完善，完全倚靠課堂教學是不現實的，聯合培養的方式對學生的塑造也是有限的，但是網絡上免費的教授微電影制作方法的課程層出不窮、實時更新，既包括劇本寫作，也包括影片拍攝和后期制作等各個環節。如專注短片領域的V電影網 www.vmovier.com，通過分享國內外優秀微電影為起點，開辟了面向初級影視制作者的影視教學類欄目“電影自習室”；拍電影網（www.pmovie.com）作為電影類的專業門戶網站，同時開設了線上和線下的影視培訓課程；影視工業網則是影視業內人士都比較認可的網站，其中“Easy Making 易制作”的影像創作基礎教育平臺涵蓋內容廣泛；國內大力發展的MOOC 課程平臺對微電影的制作也有諸多涉獵，高校學生在網絡上能夠學習到很多關于微電影制作的方法和技巧[8]。互聯網正在給學生提供了越來越多的課程選擇，正在替代現有高等教育的模式，微電影人才的培養需要適應互聯網時代的學習教育趨勢，探索出符合實際情況的發展道路。

4.實施主體：機制與責任共擔

微電影創作能力的發力源包括三大責任主體：教育政策制定者、教育方案實施者和學習主體。對教育政策制定者和管理者來說，需要在政策的研究制定上多方調研，及時把握行業動向，了解行業需求，調整政策導向。針對富有實踐經驗的師資引進乏力等問題，應該不斷完善高校引進行業人才的綠色通道，掃除業界人士進入高校職稱轉評的障礙；健全教師提升實踐能力的進修深造制度，實現教師培訓工作從“粗放供給”向“精準供給”[9]的轉變；制定切實可行的評估機制，鼓勵教師應用型能力的提升。

對教育方案實施者來說，他們的落實力度和實施能力直接決定了微電影教學和教育質量的優劣。但是一方面微電影的發展過于迅速，影視專業課程體系的建設需要經歷一定的培育和成長才能達到相對的穩定和成熟，另一方面老師自身的知識結構也需要經過不斷的調適和補充，因此，影視專業的教師需要在實踐能力和創新能力等方面制定自我提升的計劃，以足夠的責任感和使命感自覺朝“雙師雙能型”教師轉型。另外，新媒體時代下學生的接受心理、學習方式和學習狀態都在發生變化，學生獲取知識的主動性和精確性極大提升、學生關注新知的興奮點日益多元和分化等[10]，這些都導致專業教師的權威與角色受到挑戰，必然要求教師的授課方式、教學方案等及時改進與創新。

對學生來說，熟練掌握微電影創作的專業技能，在此基礎上逐步擴大自己的專業領域，優化知識結構，不斷提升綜合實踐創作能力是應該秉持的態度。新媒體的迅猛發展削平了微電影創作的門檻，只要手持帶有攝像功能的設備，哪怕僅僅是一部手機，也能拍出微電影。微電影《天堂午餐》獲2011年大學生電影節短片大賽網絡競賽環節大獎，僅有短短六分鐘的視頻，沒有華麗的鏡頭，沒有復雜的故事，甚至所需要的“投資”加起來不過200元，但卻引發了網友們的強烈共鳴，觀看點擊量加起來近千萬，而這正是河北傳媒學院大三學生劉嘯宇用相機拍攝的一條視頻短片。從這點來說，如果三大責任主體都能各司其職，微電影人才的培養必將擁有廣闊的空間。

參考文獻：

[1]彭廣林.新媒體專業人才培養改革路徑[J].中國出版，2015（8）：43-45.

[2]冷冶夫.2014“中國微電影微盤點”[J].當代電視，2015（1）：82.

[3]周建新，王玨.發力源、著力點、實施面：傳媒藝術教育中創作實踐能力培養三論[J].現代傳播，2017（3）：153-156.

[4]燕道成，周亞梅.媒介融合時代新媒體專業教育的策略創新[J].今日中國論壇，2013（7）：142-143.

[5]張會軍.全面務實推進發展 促進電影人才培養[J].當代電影，2012（9）：120-123.

[6]高有祥.論地方院校新聞傳播和傳媒藝術教育的創新創業人才培養[J].現代傳播，2017（3）：148-152.

[7]張煉.產學研合作教育的理論問題及在我國的實踐[J].職業技術教育，2002（21）：21-25.

[8]李博.“互聯網思維”下的電影教育[J].北京電影學院學報，2015（10）：111-120.

[9]劉利民.基于供給側改革視域的教師培訓行動路徑探析[J].當代教育科學，2017（5）：75-77.

[10]陳薇.從定制到體驗：媒介融合背景下廣告學人才培養模式的探索[J].東南傳播，2015（12）：11-13.

[責任編輯：思涵]

作者簡介：陳小娟，女，江漢大學人文學院，武漢語言文化研究中心副教授，碩士生導師，博士，主要從事廣播電視藝術、媒介發展研究；涂航英，女，江漢大學人文學院碩士研究生，主要從事廣播電視藝術研究。]