曹智武
【摘要】音色是辨識聲樂演唱者最為重要,也最為直接的方式之一,所謂聞其聲而知其人也。本文將針對聲樂教學訓練中音色塑造的重要因素進行詳細的分析,其目的是探究出聲樂教學訓練中音色塑造方式,以便于更加有效的開展聲樂教學。
【關鍵詞】聲樂教學 音色塑造
【中圖分類號】J616-4;G642 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089(2018)04-0250-01
聲樂教學是增強演唱者專業(yè)演唱水平的重要途徑,音色塑造是聲樂教學工作中的重要教學內容之一。在當前追求獨特、追求個性的當下,如何塑造不同學生的獨特音色,已經成為當前聲樂教學工作中的重要內容。本文將針對聲樂教學訓練中音色塑造方式進行詳細的分析。
一、聲樂教學訓練中音色塑造的重要因素
1.均衡的氣息
先要切實地展現聲樂演唱中的音色美,就必須具備穩(wěn)定、均衡的氣息,氣息的重要性在聲樂教學中是不言而喻的。可以說氣息是音色表現的基礎,在演唱中,演唱者通過自身的氣息運用,展現自我音色的獨特性。氣息決定著音色,通過氣息的強弱變化,來展現音色的不同。所以想要塑造出明亮、優(yōu)美的音色,就必須具備一定的氣息功底[1]。針對不同音色的塑造,對于氣息的要求也存在一定的差異。例如,想要塑造嘹亮歡快的音色,那么就需要演唱者擁有活躍、靈動的氣息;想要塑造出具有情感表現的音色,就需要演唱者具有一定力度的氣息;想要塑造有張力的音色,那么就需要演唱者擁有相對圓潤、飽滿的氣息。所以說,氣息是聲樂音色塑造中,必不可少的基本前提。
2.良好的共鳴
共鳴是展現音色魅力的重要技巧,更是決定音色明暗度的基礎。共鳴主要是針對音色的起伏、層次、明暗度起決定性的作用。所謂聲音的明暗度,便是音色的明亮程度。針對不同歌曲的情緒表達,所展現的音色明暗度是有所不同的。例如,針對歡樂、熱情、活潑的歌曲,所展的音色相對較為明亮;針對較為憂傷、感傷、無奈的音色,所展現的明暗度便相對較弱。音色的明暗度與顏色的明暗度有著異曲同工之妙,相對鮮亮的顏色,代表的情緒也相對高昂;相對深邃的顏色,所表達的情緒也相對低沉。同一個演唱者可以調配出多種不同的音色,其原因就在于演唱者可以通過變換不同共鳴位置而發(fā)出不同的音色,通過不同的音色在歌唱中的運用來表現不同的情緒,利用不同共鳴腔體的比例調配出不同的音色,來彰顯不同歌曲的情感基調。
3.扎實的語言表達功底
語言是表達音樂的基本條件,歌曲一般都是通過語言來詮釋內涵的,語言對音色的變化也起一定的作用。語言是人們情感和精神交流的重要媒介。不同音樂特點所展現的語言魅力是有所不同的[2]。例如,中國的民族音樂便具有鮮明的語言特色,不同民族的語言之間存在著很大的差異,所以演唱不同民族作品時要掌握其語言特點,這樣才能符合其音樂要求的音色特點。與此同時,由于不同語言之間的發(fā)音和咬字存在一定的區(qū)別,這對音色具有一定的影響。所以在演唱中,演唱者需要把握不同語言獨特的咬字特點,以便于用正確的音色更好地詮釋不同語言的音樂作品。想要塑造更好的音色,歌者必須要建立在扎實的語言基礎之上,針對不同作品的內涵詳細分析其語言特點、語言形式、語言內容,針對不同語言的咬字發(fā)音進行訓練,通過扎實的語言表達功底塑造豐富的音色。
二、聲樂教學訓練中音色塑造方式
1.氣息的訓練
氣息訓練是聲樂教學的重要基礎,更是演唱者必須具備的重要技能。當前多數聲樂教師在教學中已經認識到氣息訓練對音色塑造的重要性。想塑造良好的音色,氣息有著決定性的作用。表演者的演唱,便是通過氣息的控制,展現不同不同音色對不同作品的表現力。所以想要使自己的音色富于變化,或者更加具有張力和彈性,就必須積極地加強氣息的訓練。學生應該在演唱中將氣息集中到橫膈膜,利用橫膈膜控制氣息的運動速度,從而達到變換音色的目的,最終能夠準確詮釋音樂的內涵。要想有很好的自身音色的塑造能力,就需要訓練出扎實的氣息控制能力。切記在表演中使用過于散漫、過于松垮的氣息控制,要懂得把握氣息的支點與音色統(tǒng)一,實現氣息準確地控制音色的變化。
2.共鳴的訓練
共鳴是聲樂中最為重要的訓練內容,共鳴對音色塑造有著導向性作用,若聲音不存在共鳴,那么便稱不上“音色”。舉個例子,若演唱是一副油畫畫作,那么共鳴便是油畫作品中的顏料。良好的共鳴,能夠更加有效的針對音色進行潤色,增強音色的飽滿度和豐盈度,能夠有效的展現歌曲所蘊含的情感內涵[3]。教師必須要結合學生的音色特點,讓學生學會口腔共鳴、鼻腔共鳴、胸腔共鳴、咽腔共鳴、頭腔共鳴等共鳴方式。例如,針對鍛煉學生口腔共鳴時,教師可以積極的帶領學生發(fā)單韻母:a、o、e、i、u,引導學生打開喉嚨及口腔,找到不同母音的共鳴點;針對鼻咽腔共鳴訓練時,教師可以利用韻母:an、en、in、ang、eng、ing,引導學生感受到鼻咽腔的震動。利用學生便于感知共鳴的形式,實現共鳴訓練的要求。與此同時,教師在開展共鳴訓練的同時,不能將某種共鳴腔體單獨練習,應該將多種共鳴方式訓練在教學進行有機的結合。例如,在開展鼻腔共鳴訓練時,教師可以積極的將口腔共鳴與鼻腔共鳴兩種內容進行有機的結合。
3.吐字、咬字的訓練
在聲樂教學中,吐字、咬字是聲樂教學工作不可或缺的重要教學內容。咬字吐字對音色的影響也是顯而易見的。在吐字、咬字訓練時,教師往往會通過視聽,去針對學生發(fā)聲時喉位的穩(wěn)定性以及口腔的打開程度和吐字、咬字的感覺進行詳細的分析,并結合歌曲要求,評價學生的發(fā)聲是否正確。在開展吐字、咬字教學時,首先,教師要帶領學生掌握吐字、咬字基本規(guī)律,讓學生掌握“咬清字頭,吐正字腹,規(guī)準字尾”的吐字、咬字原則。使學生既能夠準確地展示歌曲中所表達的情感,又能夠清楚地感受到咬字吐字對音色的影響,其次,要訓練學生掌握良好的吐字、咬字位置,使其感受到不同的咬字吐字位置對音色的影響。要獲得集中透亮的音色,面部應呈微笑狀,咬字要靠前。要活得圓潤,偏暗的音色,咽壁就應盡量向上抬起,咬字要靠后。最后,教師應該結合不同語言和歌曲的特點,開展區(qū)別化的吐字、咬字教學訓練。
三、結束語
總而言之,聲音教學中音色塑造的意義重大,不僅能展現不同學生之間的個性化與獨特性,而且能夠有效的幫助學生發(fā)揮自身的優(yōu)勢。在音色塑造教學中,教師應該積極的圍繞著氣息、共鳴、咬字吐字三個方面對學生進行系統(tǒng)地訓練,通過學生便于接受的形式,保留并潤色學生的原有的嗓音,塑造學生獨一無二的音色。
參考文獻:
[1]胡波.淺談聲樂教學訓練中音色塑造的堅守與變化[J].科教文匯,2013(34):151-152.
[2]袁靜波.聲樂教學中注重學生的音色培養(yǎng)[J].中國民族博覽,2017(1):36-37.
[3]張云鵬.“聽其聲”“觀其形”——談聲樂教學中的方式方法[J].藝術教育,2016(11):227-228.