音樂文化模式理論下對我國中小學音樂教育的思考

黃容

【摘要】音樂文化模式理論出自文化人類學、音樂人類學和教育人類學，該理論主張把音樂作為文化來定位，在音樂課程中以音樂文化模式理論為基礎進行教學已成為大勢所趨。本文通過對音樂文化模式的解讀及當今中國音樂教育教學范式進行分析，為我國中小學音樂教學中如何融入音樂文化模式理論提出建設性意見。

【關鍵詞】音樂文化模式理論 音樂教育 初中音樂欣賞 教學

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2018）03-0253-01

音樂教育是音樂文化的重要組成部分，二者緊密聯系且相互影響。音樂文化制約音樂教育內容，影響音樂教育的發展趨勢；音樂教育影響著音樂文化的傳承，對推動文化進步起著重要作用。

一、音樂文化模式

當前，音樂人類學領域表明的觀點是“音樂中的文化和文化中的音樂”，即把音樂作為文化定位來進行教學，這也是世界多元文化對傳統音樂教學模式的文化定位。美國民族音樂學家內特爾在1992年的國際音樂教育學會大會發言中就提出“將音樂作為文化來傳授的觀點。”[1]而音樂教育本質上就是作為文化的身份及文化的傳承存在的。過去我國的學校音樂教育教學范式自20世紀初以來就借鑒西方的“音樂工藝模式”，“音樂工藝模式”是建立在西方傳統音樂學體系之上的，這種體系以知識為核心，體現在音樂教育教學上就是注重基礎知識和基本技能的傳授甚至將此作為全部的學習目的。西方傳統音樂學體系的另一特點是排斥人文知識，以自然科學和理性主義為中心，這也導致在單一性音樂學科的音樂教育教學體系中，教師不會綜合運用各種文化形式理解音樂、傳授音樂。20世紀中后期，隨著后現代音樂教育文化哲學的興起，諸如德國、美國等發達國家的教育教學范式已經發生很大改變，即由原來的“音樂工藝模式”轉向“音樂文化模式”，音樂教育的目標不僅僅停留在“技術”和“美育”，而是更多的轉向“文化中的音樂”和人的發展上。

二、對我國中小學音樂與中音樂文化模式理論缺乏的反思

（一）制度層面

1999年基礎教育課程改革之前，我國采用的是蘇式教育，凱洛夫教學法進入課堂。在這一傳統教學體系中，由于受到傳統認識論和主客二元對立思維模式的影響，教師是教學的主體，決定學習所需材料，學生被當作客體進行加工。教學內容上以教師單向傳授基礎知識和基本技能為主，教學方法上則采用唱歌教學的方法，教學模式為組織教學；復習核查；講授新課；鞏固和布置作業。學生在學習中處于一個被動的地位，他們的創造性、能動性不能得到更好的發揮。“填鴨式”、“灌輸式”教學也成為傳統教育教學的“代名詞”。以至于當前，在我們和非專業人士交流時，如果對方知道你是學音樂的，立馬就會說：“你是學音樂的？唱首歌聽聽？你唱歌應該蠻不錯的吧？”在他們眼中，對音樂的定義就是唱歌或者器樂演奏。這也體現了滯后的音樂教育哲學及音樂文化模式理論的缺乏對我國音樂教育的影響。1999年基礎教育課程改革后，音樂教育由原來的強調知識與技能一維目標拓展到知識與技能；過程與方法；情感、態度、價值觀的三維目標。音樂課程由分科課程和分科教學逐漸走向學科綜合的發展趨勢，在教學內容和教學模式等方面發展更加完善。2016年出臺的高考新政策“兩依據，一參考”，其中的參考學生綜合素質評價把音樂提到了一個新高度。但與此同時各大培訓機構抓住國家政策打“擦邊球”，出現鋼琴、小提琴等樂器的“考級熱”的功利現象，這一現象的實質還是培養學生技能技巧。

（二）學校層面

由于受到應試教育的影響，音樂課程在眾多學校仍然沒有受到較高的重視，尤其是中學階段，因為升學率問題及領導重視程度不高，音樂課大多被語文、數學等主課擠占，以至于普遍存在音樂課課時不滿的現象。

三、在中小學音樂教育中滲透音樂文化模式理論的建議

音樂新課程重要的基本理念是“以音樂審美為核心”，不僅包括音響材料帶來的美感，也包括文化審美。音樂課作為人文學科的一個重要領域，在教學中融合音樂文化模式理論，這也是音樂教育正確的發展方向。音樂作為文化來定位意味著音樂教育不再是以往單純的唱歌教學和器樂教學，而是將其置身于文化之中。當前我國的音樂教育正處于多元文化這一大背景下，只有加強賦予音樂教育的人文內涵，才能體現音樂教育的真正活力。

（一）音樂欣賞中滲透以中華優秀文化為母語的音樂教育理念

我國提倡可持續發展的生態文明，在音樂教育中，為了貫穿這一理念，我們必須重新樹立以中華優秀文化為母語的音樂教育。“我們正處于整個社會生活的轉型期，文化是過去社會生活的土壤中產生的、成長的，現在這些土壤都在發生變化，但是文化是有繼承性的，如何在轉型期中不致使這些文化的優秀部分流失，是個十分緊迫的問題。”[2]由此可見，對于民族文化的傳承問題迫在眉睫。筆者對于在初中音樂欣賞課中融入民族文有以下建議：（1）通過介紹傳統記譜法，拓寬學生民族音樂文化視野。當今的學校教育中主要教授西方的五線譜和簡譜，而中國傳統的工尺譜、減字譜等記譜法在我國的學校教育中幾乎已經“銷聲匿跡”，這在一定程度上影響著中華傳統音樂文化的傳承。（2）融入地方性音樂文化進行教學。地方性的民間音樂承載了當地的民俗風情及精神寄托，將其融入初中音樂欣賞教學中不但讓學生對家鄉的風土人情及名俗文化有所了解，開拓了學生的多元文化視野，培養學生對家鄉文化的熱愛及民族，也使得地方民間音樂得以傳承。

（二）音樂欣賞中融合世界音樂文化，開拓音樂視野

世界多極化，經濟全球化，文化多元化是當今國際間的發展趨勢。因此，在音樂教育中既要傳承中華民族優秀的傳統文化又要尊重各國、各民族的音樂文化，在中學音樂欣賞課中讓學生更好地感受音樂、理解音樂。將我國優秀的傳統音樂文化和世界音樂文化有機地結合起來，緊跟音樂教育發展的腳步。現在的初中音樂鑒賞教材中已有歐洲、非洲等地區的音樂，教師需要通過合理的教學方法、手段及良好的多元音樂文化背景正確引導學生理解、接受和體驗不同的音樂文化。

（三）音樂欣賞與文學作品相結合，豐富教學氛圍

文學與音樂同作為人文學科的重要“成員”，二者相輔相成。我國古代就有將文學與音樂結合的優秀杰作，如《詩經》、《楚辭》。所以在初中的音樂欣賞課程中，利用學生已有的文化底蘊，如在欣賞古箏名曲《漁舟唱晚》時，可以運用陶淵明的“采菊東籬下，悠然見南山”等詩詞佳句，把學生帶入到濃郁具有情境的藝術氛圍之中。

四、結語

音樂教育作為文化的有機組成部分，在民族文化的發展中起著重要作用。目前，單從音樂教學內容而言，“以唱歌為中心”的教育現象仍普遍存在，將音樂置身在一個特定文化背景中傳授的鮮有涉及。因此，學生的音樂文化知識相對匱乏，音樂文化理論意識單薄。只有通過創新音樂教育模式，順應世界教育改革發展趨勢，才能更好地發展學生的核心素養。

參考文獻：

[1]管建華.音樂民族學與世界音樂的教學[J].中國音樂（增刊續集），1995年第4期.

[2]江明淳.關于民族音樂遺產保護問題的幾點想法[J].音樂研究，2006年2月.