淺談《鳳凰于飛》的演奏技巧及情感表現

摘 要：揚琴起源于中東地區，明朝末期傳入，在中國是不可或缺的一種擊弦類樂器。揚琴又稱蝴蝶琴，洋琴，蝙蝠琴，音色清脆明亮，顆粒性飽滿。著名揚琴教育家桂習禮先生根據貴州布依族舞蹈《伴嫁歌》的音樂為素材，對民俗婚禮的描繪，表達了人們對新人未來生活美滿幸福的美好祝愿。因此本文從演奏技巧，情感表現等多個方面對名曲《鳳凰于飛》進行淺顯探析。

關鍵詞：作曲背景;演奏技巧;情感表現

鳳凰于飛，翙翙其羽，亦集爰止。鳳凰于飛，翙翙其羽，亦傅于天。鳳凰在空中相攜而飛，用來祝福新人的婚姻生活幸福美滿。此曲旋律優美動聽，情節跌宕起伏，樂曲內容豐富，層次分明，引人入勝。

1 作曲背景

桂習禮，揚琴教育家，改革家，任中央音樂學院教授，江西臨川人，曾于1965年在武漢音樂學院畢業，師從與著名音樂教育家梁瑞華先生。

相傳鳳凰是古代的瑞鳥，揚琴獨奏《鳳凰于飛》以民間組曲為藍本。詩經，大雅中有喻鳳凰為夫妻恩愛之意，所以名為鳳凰于飛。

2 演奏技巧及情感表達

此曲從創作角度來講是以嫁娶為基礎，整首樂曲分為五個部分：引子、慢板、中板、快板、尾聲。樂曲表現演繹整個嫁娶的場面淋漓盡致，生動形象。民族五聲調試是此曲調性，此曲是一首婉轉抒情的，寓情于景，情景交融的，敘事極具一定個性魅力特色的揚琴協奏曲。

2.1 引子：鳥語花香，喜氣洋洋

引子部分是散板，鼓聲陣陣由遠及近穿過載歌載舞的人群，浩浩湯湯蜿蜒而來，揚琴在低音區的音色低沉，音樂色彩變化真實貼切，強弱處理舒適得當。第二小節移高五度仿若響徹云霄鼓聲再現，仿佛川流不息的迎親的隊伍又進了一些，保持左竹輪奏的輕柔，右竹擊奏低音好似鼓點般激昂。第四，五小節正反竹交錯技術運用，直到第七小節引出主題，情景之間一切漸漸歸于寂靜無聲。

整個引子繪制了一幅民族嫁娶的熱鬧的風俗場面，而演奏時的色彩變化及強弱對比處理是演奏者內心對樂曲的理解能力的深刻的體現，而演奏者手指、手腕之間的力度變化正是內心情感的驅使也是對此曲情緒的表達起到了至關重要的作用。

2.2 慢板：離別出嫁，美麗柔情

慢板部分為4/4拍，沉穩大方，柔美深情的慢板是整首樂曲的旋律主題，表現了美麗鄉村的女兒出嫁前與父母親人依依惜別。慢半部分，分有三次變奏，第一段優美動人的輪奏，樂聲清麗婉轉，如泣如訴。充分體現了嫁娶女子與父母臨別時的不舍，以及傷感之情。這個部分的輪音仿佛像是在訴說著離別傷懷還有對未來有著憧憬的交融復雜的感情。第二段主旋律由左手反竹演奏，右手深化主題分解和弦對主題的第一次變奏。此部分在特定的節奏動力帶有樂感的上下跳動中，隨時能夠轉化進一種細膩深情，溫柔的抒情效果之中，然而這也大大的強化了樂曲的民族性的最大特點。第三段在柔和的輪音的基礎之上，作曲者運用雙聲部使之更加的帶有層次感，從而達到進一步加強了音樂的色彩性。繼而速度稍稍漸快情緒激昂，整個情緒感覺逐步高漲，表現了溫柔美麗的新娘即將見到自己心愛的新郎難以言表的激動情緒。

2.3 中板：送親傘下，輕歌曼舞

中板帶有舞曲的風格，作曲家運用一種輕快的舞蹈方式，表達自己愉悅的心情。演奏時的強-弱-弱節奏特點活潑生動，這段旋律是簡約樸實的音樂，不管伴奏織體怎么多樣的變換，都不會過分夸張夸大，不然就會顯得十分生硬突兀，演奏者要始終保持輕盈的格調，不過分追求舞臺表現力，才能演奏出的動人悠揚的中板部分。此部分完美的詮釋出的歡快熱烈的場景和熱情溫暖的民族風情。

2.4 快板：慶賀歌舞，熱烈歡騰

快板部分的音樂是整首樂曲當中最歡呼雀躍的，是《鳳凰于飛》獨奏曲的高潮部分，分為三個部分。從演奏者的情緒上來說，要求在極短的時間內做到情緒的轉變。此部分音樂變化極為豐富，特別強調顫音于主音交替輪奏，在音色音量上，保持相互協調一致，清晰干凈。音量由弱變強，對比明顯，音樂的情緒推向高潮。最后情緒高漲，力量最強，力度在激情的高潮中手收束。第一樂段，附點輪音節奏性，這正是布依民族在音樂表現當中常見的典型節奏類型。這里好似明亮的號角聲陣陣，悠遠綿長。這也要求演奏者在演奏過程中，要注意樂曲的音頭力度的把握，速度要清晰干凈，明確清脆。第二樂段完美地將之前的第一樂段出現的材料加以利用再現的技巧手法加重突出此時音樂的變化性，將樂曲緩緩地逐步地推向高潮。第三樂段由輕快簡明的十六分音符組成樂段的旋律再現之后，由低沉的低音向明亮的高音不斷的快速演奏，高音與低音相互柔軟細膩的纏繞，營造出歡天喜地的嫁娶時的盛況。

2.5 尾聲：夜闌客歸，情深意長

村歌社舞結束之后夜幕降臨，一切歸于平靜。原本座無虛席的賓客們在歡樂的場景里酒足飯飽然后送上真誠的祝福，或許還有對自己的感嘆和期待憧憬然后紛紛離去，音樂回到柔美的慢板之后，主題部分情緒再現。不過這次是對以后生活的向往，心里懷揣著的，是來日可期也是自己此生的最大心愿。但此刻主題在高音區部分音色纖細明亮，進而回味無窮。低音部音色漸漸遠去，慢慢消失在寂寥的夜色中。雖是曲終人散，但仍意猶未盡。

“好花紅”是這首揚琴曲的靈感來源，濃重的民族特色，文化藝術的深入人心，早已經是這首歌曲的潛在的特性了。桂習禮先生將這種極具影響力的文化藝術恰到好處地融合在一起，展現了一種仿佛近在眼前的視覺盛宴。

此曲孕育了濃厚的民族風情，更是有著諸多復雜卻又普通真實的情感，每個場景都能讓人置身其中。也正是這樣一種獨特的情感表達，讓每一個聽眾都成為其中的一個角色，切身的體會才將自己與揚琴音樂迸發出來的情感，以及揚琴音樂精妙岳倫的音色融為一體，人琴合一，渾然一體，然后真正意義上的感同身受，繼而真正地開始明白這首樂曲的真正意義所在。

參考文獻：

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[2] 張婧.揚琴曲《鳳凰于飛》作品分析[J].藝術評鑒，2016.

[3] 阿布都維力·阿布拉提，張曉雪.論輪音在揚琴演奏技法中的運用——以《鳳凰于飛》為例[J].新疆藝術學院學報，2016.

作者簡介：孫越（1996—）女，黑龍江哈爾濱人，本科，研究方向：器樂演奏。

指導老師：王洪麗