探析聲樂演唱中的情感表達與演唱技巧

姚群

摘要：掌握演唱技巧是每一位聲樂演唱者都必須具備的能力，而情感表達則是將演唱藝術魅力增強的重要方式。所以，演唱者在進行演唱的時候既要將必要的演唱技巧掌握到，同時還要對情感表達的重要性予以充分認識，進而完美結合現場演唱技巧和情感，把聲樂演唱的藝術魅力提高。

關鍵詞：聲樂演唱 情感表達 演唱技巧

中圖分類號：J606.1 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）07-0045-02

聲樂演唱具有較強的綜合性和復雜性，對聲樂演唱者的綜合素質要求極為嚴格。在歌唱人員進行聲樂演唱的過程中，既要具備熟練的歌唱技巧，同時還要將作品的情感和文化等因素充分掌握到位，并有機結合自身的情感體驗和所了解的內容，這樣才能增強演唱的共鳴性，進而更好地詮釋作品。

一、在聲樂演唱中情感表達和演唱技巧的關系

在聲樂演唱的過程中，演唱者的情感表達和演唱技巧息息相關，只有有機結合兩者，才能更好的將欣賞者的共鳴引發出來。因此，在聲樂演唱的過程中，把作品的情感表達出來也就是演唱者運用演唱技巧的目的所在。歌唱就是一種情感藝術，利用演唱技巧，對速度、音色和節奏等予以把握，其目的是將樂曲中的情感表達出來。如，低啞暗淡的情感通常表達的是低落的情感，響亮高亢的音色一般表達的是渾厚雄壯的情感。所以，聲樂作品節奏比較緩慢，演唱者在演唱的過程中的速度要較為緩慢，以此使傷感的情感可以表達出來；聲樂作品節奏比較歡快，演唱者要用較快的速度進行演唱，這有助于欣賞者情感共鳴的激發，把樂觀向上的情感表達出來。演唱者將這些聲樂演唱技巧掌握之后，可以在演唱過程中更好地表達情感。我國民族眾多，各個地區、各個民族的音樂表現形式都有很大的不同點，其聲樂作品的風格也有所區別。所以，演唱者應善于在聲樂演唱中運用多元化的演唱技巧，促進自身演唱水平的提升。例如，北方音樂較為豪放，南方音樂較為委婉，不同的演唱技巧和風格，所采用的情感表達方式就不同。如，對陜北民歌《走西口》進行演唱的時候，要想將歌曲中的思想感情充分表現出來，在演唱的過程中就必須做到吐字慢、咬字緊，這樣才能把歌曲中十分不舍的情感表達出來。

二、聲樂演唱中的情感表達

（一）把握聲樂作品中的歌詞內容

聲樂演唱中的情感表達對演唱者的要求較高，其在自己的演唱中應把自己對聲樂作品的理解融入其中，進而更好地表達聲樂作品，觸動更多的觀眾。而要實現這一目標，首先演唱者必須能夠準確理解歌詞內容，在演唱時和歌詞的語言、內容相結合。聲樂演唱要求可以和旋律、歌詞充分聯系在一起。在聲樂演唱中旋律極為重要，諸多演唱者對其都引起了高度重視，所以演唱者還需在怎樣清晰、準確地表達歌詞內容上投入更多的注意力[2]。因為嗓子發音特征的原因，演唱者要想演唱達到完美的境界，就必須做到聲調正確、字音精準，這樣才能讓觀眾充分掌握到歌詞內容，同時深刻理解其中的含義，并結合歌曲的旋律和語言，將獲得更多和美、情感有關的體驗。

（二）演唱情感應和訴求相符

不同的演唱者在演唱的過程中，感情的訴求都有區別。由于不同的歌曲所要表達的情感都有區別，這就需要演唱者應該將情感訴求了解到，從而內化成自己的情感表達方式。創作者在創作歌曲的過程中，其時代背景、情感狀態、生活方式都會對作品的含義和情感訴求造成影響，還有諸多創作者會把民族宗教當中創作背景來創作歌曲。因此，演唱者為了可以把歌曲情感訴求更加精確地表達出來，務必要全方位了解和掌握歌曲。

（三）表達自身特色

現階段，模仿秀節目非常多，很多人都開始對他人歌曲中的形式和內容進行模范，而自己對歌曲的特殊情感極為缺乏，這樣的聲樂演唱只能算是模仿秀，只有創新才能算得上真正的聲樂演唱。創作歌曲的過程是演唱者對情感的感悟、對生活的體驗，演唱者對歌曲的再一次創造和感受，這與其生活感受以及文化修養息息相關，演唱者必須從固有的心理定勢中走出來，利用自身的想象力和真實體驗對歌曲中的內涵進行體會，從而把自身特色發揮出來。以《因為有你》為例，感恩和贊美是此作品情感的主基調，我們在進行演唱的時候應該以此為基礎，將自身的理解增多，把自身對歌曲的理解表達出來，從而增強演唱的藝術感染力。

三、聲樂演唱中的演唱技巧

（一）學會科學的發聲

誰掌握了呼吸的方法，誰就把演唱的根本掌握到了。由此可以看出，對于歌者的演唱來說，呼吸是極為重要的。在歌唱的過程中，呼吸的技巧是以持久飽滿的氣息為支撐得以完成的，在旋律十分悠揚的時候，可以順暢長久；在旋律慷慨激昂的時候，可以迅速迸發；在旋律動感歡快的時候，也能自然輕松。在這些變化多樣的旋律中，怎樣偷氣、搶氣，在演唱過程中立足于樂曲的長短，借助氣息的回收、強收、平收、弱收等技巧，進行自然地喚起。其次，將喉嚨打開。在聲樂訓練中把喉嚨打開是極為重要的，若是不能打開喉嚨就很容易出現疲勞、氣息不流暢、聲音搖晃等問題。聲樂演唱中的打開喉嚨就是要借助“打哈欠”的喉結位置來發音，下拉喉嚨兩邊的肌肉。但是我們必須正確理解到，打開喉嚨不適用舌根往下壓喉嚨，這樣會讓下巴和舌根變得僵硬，使舌根音的弊病出現，從而使音質受到影響。最后，使用共鳴腔。基音在聲樂演唱中占據著極為重要的位置，其音質微弱、平緩。若是能夠科學、合理運用共鳴腔，就能將音量提高，用優美動聽的形式展現出音樂。共鳴腔的構成要素有固定共鳴腔和可變共鳴腔。其中，固定共鳴腔的構成部位為鼻腔、鼻腔各竇部位、胸腔，它們不能進行調節；可變共鳴腔的構成部位為喉腔、口腔和鼻腔等可調節的部位，因為可調節的特點，因此可以使腔體得到調節，從而刺激出共鳴音。

（二）節奏變化要把握準確。

在聲樂演唱作品中音色節奏的變化具有多樣性，怎樣把作品中音色節奏的變化準確掌握到，是每一位演唱人員都必須具備的演唱技巧[3]。演唱者表達作品的情感可以通過音色的變化得到控制，但就算是相同的一首歌曲，其情感表達也有極為顯著的變化。如從悲傷到快樂，從快樂到悲傷等，此時演唱者應以自身對音色的掌握為基礎，將不同的情感表達出來，引發觀眾的情感共鳴，達到完美演唱的目的。如作品要表現出快樂的情感時，演唱者就要運用甜美、輕快的音色；而在表現悲傷時，演唱者就要運用深沉的音色。

（三）控制演唱速度

演唱速度是演唱者必須掌握的技巧。演唱者借助所掌握的歌曲速度將對歌曲的情感轉變完成。在一首歌曲中，演唱速度的變化也可以讓觀眾體驗到不同的意境。例如，在演唱《唱支山歌給黨聽》的時候，在歌曲剛響起的時候，聲音速度極慢，將作者對黨的熱愛，對美好生活的向往充分表達了出來。在開始鬧革命后，曲調速度逐步增快，將人們對外來侵入者的憎惡展現了出來。因此，在這首歌曲中，演唱者借助對演唱速度的控制，將兩種不同的興趣表達了出來，使聽眾產生了情感共鳴。

四、結語

總之，聲樂演唱技巧是對情感予以表達的基礎，演唱技巧最終服務于情感表達，所以，在聲樂演唱中聲樂演唱技巧和情感表達占據著不可或缺的位置。演唱者在演唱聲樂的時候，要將兩者之間的關系充分處理好，以帶給聽眾充滿真情實感的作品。

參考文獻：

[1]夏曉涵.論聲樂演唱中的情感表達與演唱技巧[J].北方音樂，2017，37（18）：54-55.

[2]陳壽光.論聲樂演唱中情感表達的作用與情感把握方法[J].文藝生活·中旬刊，2017，（01）.

[3]閆瑜.論聲樂演唱中情感表達的重要性[J].商情，2017，（37）.