看譜唱詞是“自彈自唱”的基礎(chǔ)

劉暢

【摘 要】“看譜唱詞”就是演唱者看歌譜就能同步演唱歌詞，作為視唱的重要教學(xué)環(huán)節(jié)和技能訓(xùn)練項目，“看譜唱詞”對演唱者調(diào)式調(diào)性框架的音準(zhǔn)感、各類節(jié)拍的節(jié)奏感、感受音樂及準(zhǔn)確表達歌曲的視唱能力提出了較高的要求。自彈自唱是包含演奏、演唱在內(nèi)的綜合音樂表現(xiàn)形式，是一名合格中小學(xué)音樂教師必備的基本功。本文從視唱練耳課程“看譜唱詞”的訓(xùn)練出發(fā)，圍繞視唱教學(xué)正確讀譜要求，探討看譜唱詞是“自彈自唱”基礎(chǔ)的問題。

【關(guān)鍵詞】看譜唱詞；自彈自唱；基礎(chǔ)；音樂教育

中圖分類號：G65 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）12-0041-02

視唱練耳作為音樂教育專業(yè)的基礎(chǔ)課，教學(xué)目的是通過視唱和聽覺能力的培養(yǎng)，進一步了解和掌握音樂語言特點和規(guī)律，從而全面提高學(xué)生音樂才能和素養(yǎng)?！翱醋V唱詞”就是演唱者看歌譜就能同步演唱歌詞，作為視唱重要教學(xué)環(huán)節(jié)和技能訓(xùn)練項目，“看譜唱詞”對演唱者調(diào)式調(diào)性框架的音準(zhǔn)感、各類節(jié)拍的節(jié)奏感、感受音樂及準(zhǔn)確表達歌曲的視唱能力提出了較高的要求。

自彈自唱是指包含演奏、演唱在內(nèi)的綜合音樂表現(xiàn)形式，表現(xiàn)為演唱者個人在曲目的樂器演奏和演唱上具“同時性”“和諧性”和“表現(xiàn)性”，在音樂教育專業(yè)人才培養(yǎng)要求中，自彈自唱屬音樂課堂教學(xué)過程的唱歌與鋼琴即興伴奏協(xié)同行為，是一名合格中小學(xué)音樂教師必備的基本功。本文從視唱練耳課程“看譜唱詞”的訓(xùn)練出發(fā)，圍繞視唱教學(xué)培養(yǎng)學(xué)生正確讀譜能力，探討看譜唱詞是“自彈自唱”基礎(chǔ)的問題。

一、音準(zhǔn)是讀譜的核心

視唱教學(xué)的基礎(chǔ)是圍繞音樂作品調(diào)性（調(diào)性基礎(chǔ)訓(xùn)練為例）的音高、節(jié)奏進行，看譜唱詞訓(xùn)練中如果學(xué)生拿到一首帶歌詞的歌曲視唱，出現(xiàn)音不準(zhǔn)、調(diào)性不穩(wěn)，音樂形象的刻畫、音樂主題情感的表達、彈唱的示范等就無從談起，因此，音準(zhǔn)是讀譜的核心。

自彈自唱的讀譜包括歌曲唱譜（簡譜或五線譜）和鋼琴看譜伴奏（或根據(jù)歌曲即興伴奏），即歌曲的正譜彈唱和即興彈唱。鋼琴伴奏由于鋼琴本身具有固定音高，因此音準(zhǔn)問題主要是演唱者基本的音高訓(xùn)練、在演唱過程中對音準(zhǔn)的控制能力，特別是一首作品是非歌曲旋律鋼琴伴奏，出現(xiàn)各種變化音、大跳音程及復(fù)雜的多聲部彈唱等對演唱者聽力和音準(zhǔn)提出考驗。

在五線譜視唱訓(xùn)練中，把握調(diào)式骨干音級，圍繞主音進行上下和聲功能音高練唱，形成穩(wěn)定的調(diào)式和聲感，是做好調(diào)式音準(zhǔn)練習(xí)的第一步；再者，對于五線譜或簡譜單聲部看譜唱詞，音程訓(xùn)練是音準(zhǔn)的關(guān)鍵，讀譜中出現(xiàn)的大跳音程、不協(xié)和音程、變化音等要明確音程的性質(zhì)，可借助鋼琴進行歌唱練習(xí)，先在琴上彈出音程的根音或冠音，根據(jù)音程的性質(zhì)唱出音程的另一個音，注重橫向音樂旋律線條，對于距離較大的音可采用音程內(nèi)部和弦搭橋、變化音（輔助音、經(jīng)過音、換音等）較多的旋律以黑鍵找白健的方式來建立準(zhǔn)確的音高概念。多聲部的視唱要求學(xué)生熟悉兩個聲部的旋律，縱向練習(xí)音程，即“聽著”唱；也可從低聲部向高聲部、高聲部向低聲部練唱，學(xué)會傾聽其他聲部，相互比較之下與其他聲部靠攏，獲得多聲部音程、和弦的聲部統(tǒng)一，為后期多聲部自彈自唱和非旋律伴奏彈唱起到重要的輔助作用。第三，看譜唱詞訓(xùn)練時要求先將曲譜唱熟，做到流暢、完整，再將歌詞通讀數(shù)遍，了解其內(nèi)容與句法，然后歌詞與曲譜結(jié)合完成作品演唱。

二、節(jié)奏是讀譜的關(guān)鍵

節(jié)奏是音樂的脈搏，節(jié)奏、節(jié)拍、節(jié)奏型、速度等與音樂作品密切相關(guān)的音樂元素是讀譜的關(guān)鍵?？醋V唱詞訓(xùn)練中不同類型音樂作品，交替拍子、紛繁復(fù)雜的節(jié)奏型交錯進行，就需要演唱者擁有準(zhǔn)確的節(jié)奏讀譜和穩(wěn)定的拍感，避免節(jié)奏小節(jié)錯位、段落速度不一致等問題。因此，從單聲部基本節(jié)奏訓(xùn)練出發(fā)，養(yǎng)成均衡、穩(wěn)定的打節(jié)拍讀譜習(xí)慣，再進入稍復(fù)雜的長短節(jié)奏、特殊時值節(jié)奏練習(xí)，從口、手練習(xí)開始，逐步加入立體節(jié)奏對位訓(xùn)練，培養(yǎng)學(xué)生多聲部節(jié)奏視覺、聽覺思維，通過不同階段的節(jié)奏訓(xùn)練，做到口、手、腳的協(xié)調(diào)配合，為后期學(xué)生自彈自唱的演唱、鋼琴伴奏打下節(jié)奏基礎(chǔ)。

以周蔭昌先生主編的《自彈自唱教程》中《搖籃曲》（J.勃拉姆斯曲）11-19小節(jié)為例分析多聲部節(jié)奏構(gòu)成特點：《搖籃曲》四三拍，選用維也納風(fēng)格圓舞曲創(chuàng)作，單二部曲式，屬典型功能性和聲風(fēng)格，人聲的旋律沿用歌曲的弱起節(jié)奏特點，曲調(diào)徐緩、優(yōu)美；從11小節(jié)起，音樂以八度音程大跳進入全曲的高潮，二分、四分均分型節(jié)奏構(gòu)成歌曲的旋律，抒發(fā)母親溫柔、慈愛的內(nèi)心情感；歌曲的右手伴奏部分是從樂曲開始的連續(xù)切分節(jié)奏轉(zhuǎn)到弱起連線、兩拍附點、二八節(jié)奏，節(jié)拍的舞曲化性格化為內(nèi)在的韻律，表現(xiàn)搖籃搖動的意境，左手伴奏則以穩(wěn)定的四分音符做主-下屬分解和弦的彈奏，以正格終止結(jié)束全曲，呈現(xiàn)恬靜、安詳?shù)臍夥?。從譜面節(jié)奏形態(tài)分析，人聲演唱、鋼琴左右手伴奏構(gòu)成口、手三聲部節(jié)奏對位。因此，此曲的彈唱必須先以歌唱聲部為主，弱起節(jié)奏是歌曲節(jié)奏的訓(xùn)練難點，需要抓住三拍子強拍的節(jié)奏，把握搖籃曲旋律內(nèi)在的拍感，在穩(wěn)定的節(jié)拍基礎(chǔ)上，進行旋律視唱，完成看譜唱詞。左手基本拍作為輔助拍練習(xí)，將鋼琴伴奏的右手聲部結(jié)合進行立體節(jié)奏訓(xùn)練，根據(jù)學(xué)生學(xué)習(xí)基礎(chǔ)，以小節(jié)上下對位練習(xí)到旋律伴奏二聲部對位訓(xùn)練，最后，口、左手、右手三者節(jié)奏（或人聲旋律+二部節(jié)奏）合一，就可順利完成《搖籃曲》自彈自唱。

總之，多聲部看譜唱詞節(jié)奏訓(xùn)練，可采用同口手相結(jié)合的方式，即口讀多聲部的一個聲部，手敲擊（或鋼琴彈奏）另一個聲部，兩者結(jié)合，相互交替練習(xí)；除了嚴(yán)格練習(xí)所唱聲部節(jié)奏外，還應(yīng)兼顧其他聲部，養(yǎng)成多聲節(jié)奏聽覺的習(xí)慣，注意聲部節(jié)奏的強弱、疏密對比，做到整體上平衡協(xié)調(diào)，為后期從容表達音樂情緒、體現(xiàn)音樂風(fēng)格以更大的空間。

三、視唱的音樂性表現(xiàn)

視唱教材中看譜唱詞包括不同風(fēng)格、題材、體裁的音樂作品：既有藝術(shù)歌曲，歌劇選段，也有中國民歌、創(chuàng)作歌曲和器樂曲改編的歌曲，可謂曲目繁多、類別各異，每首曲目視唱要求、難點也不盡相同，作為視唱課程教學(xué)及演唱依然有共性方面可循：

（一）作品的創(chuàng)作背景及音樂風(fēng)格特征

何謂樂曲的音樂風(fēng)格？音樂風(fēng)格是指音樂作品在表現(xiàn)音樂內(nèi)容的方式、形式、方法方面總的特征。不同時代、不同民族、不同作曲家其風(fēng)格不盡相同。了解音樂作品的創(chuàng)作年代、詞曲作者、音樂主題及典型的主題樂曲是讀譜的第一步，以《我悲傷啊，我痛苦》為例，演唱前了解此曲是格林卡創(chuàng)作歌劇《伊凡·蘇薩林》中的女高音詠嘆調(diào)，格林卡是十九世紀(jì)上半葉俄羅斯民族歌劇和交響樂奠基人，其歌劇創(chuàng)作特點是采用俄羅斯民間音樂元素，呈現(xiàn)多樣音樂風(fēng)格和表現(xiàn)技巧，此唱段表現(xiàn)女兒安東尼達知道父親即將被敵人殺害的痛苦心理。整段音樂情緒是悲傷、無奈和激憤。

西方各時期音樂風(fēng)格、特征都是通過音樂的基本表現(xiàn)手法來體現(xiàn)，包含旋律、調(diào)式、和聲、節(jié)奏力度、曲式等諸多音樂元素，以“速度”而言，巴洛克時期音樂作品拍子清楚穩(wěn)定，同一樂段用一種速度，很少有漸快、漸慢，結(jié)尾有漸慢；古典時期則拍子穩(wěn)定強弱清楚，一個樂段較少改變速度，較少用漸快、漸慢處理；到了浪漫主義時期是彈性速度，經(jīng)常改變樂曲速度；二十世紀(jì)的音樂作品，經(jīng)常有很大速度變化。

音樂風(fēng)格的判斷需要靠大量的聽辨、比較、聆聽來積累，同時要求學(xué)生對作品作精密細致的分析、研究，因為每一個音樂的基本要素都可能成為一種風(fēng)格的重要方面。

（二）樂譜中的音樂術(shù)語

音樂術(shù)語包括音樂演奏術(shù)語、音樂表情術(shù)語等，是演奏（唱）者根據(jù)樂譜除了音高、節(jié)奏之外重要的演唱（奏）提示，是作品音樂性表現(xiàn)和演唱（奏）者二度創(chuàng)作的依據(jù)。無論是看譜唱詞訓(xùn)練還是自彈自唱練習(xí)，認真分析并準(zhǔn)確表達樂譜的表情術(shù)語，是衡量學(xué)生視唱水平能力的重要標(biāo)志，體現(xiàn)了演唱（奏）者的良好的音樂素養(yǎng)。

以《我悲傷啊，我痛苦》唱段中力度變化來分析：詠嘆調(diào)以弱起音開始，低聲吟唱，聲音要求可處理p，旋律視唱以樂句換氣，表現(xiàn)主人公對親人離去的深深不舍，接著歌唱性旋律進行，音樂的發(fā)展到達mf，隨后節(jié)奏拉寬，力度增強，音樂流動突出、鮮明，樂譜出現(xiàn)三個?的重音記號，密集的十六分音符和跨越十度的大跳音后，以三連音形式下行的旋律揭開歌曲戲劇的高潮，達到“f”強，表現(xiàn)演唱者情緒從哀怨到激昂控訴，后經(jīng)過“mf”到“P”結(jié)束全曲。曲中大小調(diào)交替進行，變化音、力度等穿插轉(zhuǎn)換，格林卡運用俄羅斯民間哭調(diào)與抒情歌曲結(jié)合，成為世界歌劇詠嘆調(diào)女高音的經(jīng)典唱段。當(dāng)然，在許多看譜唱詞的譜例中，沒有出現(xiàn)起提示作用的表情術(shù)語，可以理解為作曲家的一種創(chuàng)作態(tài)度，這就需要提升學(xué)生對音樂風(fēng)格的感受力與判斷力。有標(biāo)題的作品，以標(biāo)題可推測某種音樂主題，通過歌詞，觀察音樂性格，把握音樂情緒。旋律方面一般上行應(yīng)漸強、下行漸弱，波浪形旋律力度處理適當(dāng)，突出全曲最高點，結(jié)束句有終止感。樂句呼吸或以歌詞的句換氣，或以休止符處自然換氣，樂句、樂段之間有對比。調(diào)式在演唱時有色彩變化。二拍子沉著、有力、節(jié)奏鮮明，三拍子抒情、輕快，四拍子舒展、寬廣。一般而言快速表現(xiàn)歡快、激動，慢速則表現(xiàn)寧靜、抒情等等。

四、詞曲結(jié)合的有機練習(xí)

看譜唱詞的教學(xué)目的是培養(yǎng)學(xué)生“一目雙行、詞曲同唱”的讀譜能力，在教學(xué)中可按照先唱曲譜再唱歌詞，以譜帶詞，以哼唱模式完成曲譜后再加入歌詞的教學(xué)模式，訓(xùn)練方式是按照學(xué)生的視唱基礎(chǔ)制定。當(dāng)然，有些作品節(jié)奏型比較復(fù)雜，節(jié)奏對位有難度，可采用看節(jié)奏讀歌詞的方法，即看著歌譜節(jié)奏同時朗讀歌詞，遇到一詞多音，可將多音時值相加作單音值與歌詞相對應(yīng)。在固定和首調(diào)唱名法的選用上，看譜唱詞一般采用首調(diào)唱名教學(xué)，固定唱名則多用于自彈自唱正譜伴奏訓(xùn)練中。

中國作品演唱時要掌握歌曲演唱特點和咬字吐字方法，特別是民族音樂元素創(chuàng)作的作品唱詞的字頭、字腹、字尾咬字應(yīng)細致準(zhǔn)確，做到依字行腔，字正腔圓，才能達到民族音樂聲情并茂的藝術(shù)效果。

綜上所述，看譜唱詞是高校音樂專業(yè)高級階段的視唱訓(xùn)練，學(xué)生唱譜能力的培養(yǎng)需要前期視唱、練耳等圍繞讀譜、聽力等調(diào)性訓(xùn)練的積累，有步驟地練習(xí)方能達到，歸納起來就是關(guān)于唱譜的功力。自彈自唱作為音樂教育專業(yè)重要的綜合技能，是聲樂演唱、鋼琴演奏、鋼琴即興伴奏、和聲等多學(xué)科結(jié)合和運用，在各項技能要求，唱奏結(jié)合，音量、音色控制，作品類型、作品數(shù)量的積累等方面需要整合性的專業(yè)訓(xùn)練，因此，立足歌曲譜例，在看譜唱詞訓(xùn)練中提升學(xué)生音樂風(fēng)格的感受力，教會學(xué)生對譜例所包含的音樂元素的分析判斷力，才能做到準(zhǔn)確詮釋音樂，為后期自彈自唱的學(xué)習(xí)打下堅實的基礎(chǔ)。

參考文獻：

[1]周蔭昌.自彈自唱教程[M].重慶.西南師范大學(xué)出版社，2011.