互聯網與電影產業融合分析：以網劇衍生電影為例

劉宇晨

【摘 要】本研究以互聯網與電影產業融合為研究重點，以網劇衍生電影為例，分析互聯網與電影產業之間的融合特點。目前“互聯網+”的大背景之下，電影產業與互聯網產業之間的聯系日益緊密。通過研究發現，網劇衍生電影作為一種新的電影創作模式，也是互聯網與電影產業融合的重要形式之一，其依托原有的網劇資源，在創作風格、確定受眾以及上映宣傳方面都有一定的優勢，但同時也存在著制作質量有待提高、受眾群體固化以及創作內容單一等問題。因此本研究力求通過網劇衍生電影的模式探索出互聯網與電影產業融合的內在聯系與新形勢。

【關鍵詞】互聯網；電影產業；網劇衍生電影

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）14-0091-03

一、引言

（一）電影產業與互聯網產業的融合

媒體融合已經成為了現今一個重要的傳播趨勢，尤其在互聯網的影響下，眾多媒介開始通過網絡傳播以求自我轉型，更新換代。電影產業在互聯網+的背景下也開始了自我轉型。電影的投資、生產、宣傳、發行都開始與互聯網產業深度融合。眾籌電影、網絡IP改編、網絡售票平臺、網絡宣傳等等無不滲透著互聯網的血液。互聯網基因電影也成為了電影產業中的一個重要詞匯，而由網劇衍生的電影就是典型的互聯網基因電影。此種電影形式從制作到宣傳與互聯網有著不可分割的關系。

（二）網劇衍生電影

在信息技術快速發展下，受眾視聽習慣發生了重要變化：由傳統電視轉向了網絡，傾向于通過電腦、手機屏幕觀看視頻。因此，網絡自制劇也就成為了受眾觀看的又一新興熱點。而在網劇的刺激下，由網劇衍生的電影已經成為了電影產業中的一個重要部分。從2014年的《十萬個冷笑話大電影》《老男孩之猛龍過江》，2015年的《萬萬沒想到西游篇》《煎餅俠》再到2017年《絕世高手》，都是由IP流量網劇衍生出的大電影，其中《煎餅俠》的票房更是達到了11.63億，超過了同期上映的其他影片。伴隨著網劇的快速發展，網劇衍生電影勢必成為一個新的電影產業現象。作為互聯網產業與電影產業融合的典型方式，分析網劇衍生電影可以透過電影的制作、發行等方面看到兩種產業融合的特點，并探索其繼續發展的方向與路徑。

二、網劇衍生電影特點分析

（一）網劇衍生電影依托互聯網優勢明顯

網劇衍生電影因其脫胎于網劇，具有網劇相應的特點，適應互聯網的發展，擁有互聯網基因，可以做到利用互聯網優勢發展電影。通過網劇到電影的轉化，將互聯網特點應用到電影中，同時又依托原有網劇的粉絲群宣傳電影，擴大電影的影響力。

1.依托互聯網中影響力，大IP流量推動。制作成為電影的網劇往往已經在網絡上擁有眾多粉絲，如《萬萬沒想到》系列從2013年第一季上線就成為了受眾喜愛的網劇，其中令人意想不到的情節發展，緊湊反轉的劇情，明確的人物性格都是吸引受眾的關鍵。此系列網劇共三季與一部特別篇，累計播放量在優酷上達到了23.6億，積累了眾多粉絲，形成了特有的受眾群。因此在其電影點映期間就依靠強大的粉絲效應，票房超過了1億。電影利用網劇長期積累形成的口碑與影響力，擁有固定的粉絲群體，在上映前就可以鎖定相當大的一部分受眾用以貢獻票房，為電影宣傳奠定了基礎。另外原有的網劇粉絲也會在自己的周圍形成口碑傳播，產生“病毒式”的營銷效果，通過人際傳播，在自己的社交網絡中分享電影信息，從而帶動了一批邊緣受眾。

2.迎合受眾喜好，定位準確。網劇的播出確定了一定數量的受眾，而網劇與傳統影視劇之間很大一個不同點就是網劇與受眾互動更緊密。網劇制作團隊可以通過播出時的評論、彈幕、微博平臺等方式及時了解受眾需求。此外邊拍邊播的播出模式，使得制作團隊與受眾之間可以有良好的溝通，從而在以后的網劇制作中最大程度地滿足受眾的需求。突出以“受眾思維”代替了原有的制作團隊思維，以受眾的需求為生產電影的基本。同樣網劇衍生出的電影在制作前通過網劇的播出對受眾的了解程度較高，可以通過對受眾喜好的了解，調整電影的制作，最大程度地將受眾的需求反映在電影情節的發展之中，讓受眾對電影中的情節更熟悉。

網劇衍生電影的受眾定位準確，即大部分為此前網劇的粉絲，這部分受眾希望在電影中找到原有網劇的感覺因此在掌握的受眾群特點以及受眾需求以后，可以將受眾放在首位，根據需求做具體調整，這樣可以在受眾群體中獲得相應的共鳴與支持。可以讓受眾產生自我參與到電影制作中的感覺，從而對電影產生好感，增加電影口碑，并對電影做傳播。

3.線上線下融合宣傳，互聯網優勢凸顯。由網劇衍生的電視劇其依靠網絡的發展，在制作、宣傳等方面都凸顯了互聯網的特性，具有較強的互聯網基因。其中最為明顯的就是在宣傳方面，除了傳統的點映、新聞、廣告、發布會等宣傳方式外，衍生電影依托其原有網劇平臺，在網劇播出時進行宣傳，很大程度上吸引了原有的粉絲群，節省成本，也將互聯網網劇優勢發展到了最大。如《萬萬沒想到西游篇》就曾利用原團隊網劇《報告老板第二季》特別篇進行整集宣傳，《煎餅俠》也是通過《屌絲男士》的片尾彩蛋在每一集結束都透露一點電影的拍攝細節，并給電影的上映留有一定的懸念，此方法很大程度上引起了受眾對電影的好奇，并刺激受眾走進影院進行觀看。

除了利用原有網劇刺激固定受眾群，網劇衍生電影更注重路演與點映的重要性。網劇本身的受眾群就是年輕人，以高校學生、年輕白領為主，因此電影的路演更偏重校園。《絕世高手》在上映之前就開設了二十多場高校路演，奠定了在高校學生心中的影響力。此外還在全國多個城市開設點映場，并與票務平臺合作，共同對影片進行宣傳。達到了線上線下聯合宣傳，將互聯網與自身網劇的原有優勢發揮出來，擴大宣傳效果。

（二）網劇衍生電影基礎不足，融合發展存在問題

網劇衍生電影，脫胎于網劇，其制作人員難以脫離網劇的制作習慣，又不適應電影的情節發展，因此往往將自己陷入兩難境地。網劇與電影之間的轉換存在問題，互聯網的制作習慣過多涉及電影中，娛樂性強、商業氣息過重等問題都成為了電影的重要問題，嚴重阻礙著兩者融合發展。

1.內容創作過分依賴網劇，缺少創新。網劇衍生電影對網劇的依賴性較大，容易產生內容偏向單一，笑點設置重復，甚至缺少創新的問題。現有的一些網劇衍生電影打著致敬經典的噱頭，制作場景、情節設置都與一些經典電影相似甚至重復。受眾對這種表現形式的容忍度不高。網劇的快速發展，迅速吸引受眾的一個重要原因是其形式、內容創新，與傳統電視行業不同，開辟了一條新的影視劇之路，但在電影中，喪失了這個優勢。另外過分依賴網劇中信息點，會使受眾產生審美疲勞。雖然反復使用可以獲得網劇受眾的共鳴，但如果僅僅依靠這一點吸引受眾勢必產生受眾的反感。且如果是之前沒有接觸過網劇的受眾會不知所云，沒有辦法融入到電影之中。

此外網劇是跟隨著互聯網的發展而新興的一種影視劇形式，受眾的可接受度、忍耐度自然也較高，因此即使其中出現一些瑕疵，受眾也會以包容的態度接受，甚至轉化為笑點。而電影作為傳統的影視形式，受眾對其審美要求日益增加。因此如果還沿用網劇的制作模式，不能細致深化，電影必然會既失票房又失口碑。

2.失去網劇特點，又難以找準電影定位。網劇可以在短時間內講述幾個不同的故事，劇情緊湊，情節發展較快，沖突設置明顯，沒有長時間的鋪墊直接進入高潮，短時間內吸引受眾的目光。而電影則不同，首先電影要求在90分鐘甚至更長時間內講述一個故事，這就需要設置很多鋪墊，慢慢展開劇情。而在這個過程中很多網劇導演難以把控住節奏，使得整部劇節奏拖拉，沒有重點而質量低下。其次，網劇在互聯網平臺播出，其內容的承載度較大，審查較松，甚至存在“擦邊球”現象，但電影的審查力度較大，對內容的要求更高，審查更為嚴格。再次，網劇的一集多是不同的故事拼接在一起，之間沒有連貫性與延續性，這種快餐式的文化消費正是吸引受眾的重要方面。而電影是用90分鐘講述一個故事，對情節之間的邏輯性與連續性要求極高。所以在習慣了網劇的制作方式方法后，電影制作時常表現出邏輯不明確，連接不順暢的問題。在這種情況下，電影很難達到應有的高度，原創創新性以及節奏邏輯上又不能與網劇相媲美。因此既失去了網劇自身的特點，又在技術、情節設置、情感處理方面局限于網劇套路，達不到電影的高度，這是網劇衍生電影的一個重要弊端。

3.商業化氣息濃厚，缺乏情感內涵。網劇衍生電影往往會選擇在網劇影響力最大的時候進行制作發行，因此會出現制作時間緊，不注重細節效果的現象，同時在影片中大量植入廣告。網劇植入廣告是新興的一種廣告宣傳方式，并且在植入效果上遠好于傳統電視植入廣告，但電影作為傳統的藝術形式，與互聯網劇有本質不同。其藝術本質不同，將網劇中的廣告表現方式代入電影，會損害電影的整體效果，使得電影的商業氣息過重，缺乏情感內涵。眾多網劇衍生電影會用“情懷”作為噱頭，特別是以夢想作為主題，現有的幾部網劇衍生出的電影其劇情發展套路都很相似，都體現主人公從對夢想的追求，以及最后依靠各種力量實現自己的夢想。這種情節設定符合制作團隊成長軌跡，但令人失望的是大多數電影缺少真情實感，并不能打動人心。電影制作與上映就是以經濟為主要目的，但如果為了將利益最大化，而不注重情感表達，沒有給予受眾思考空間，則很難成為一部真正的好電影。

三、互聯網與電影產業融合再思考

通過分析網劇衍生電影可以看到互聯網與電影產業的融合并不成熟，雖然在互聯網+的背景下，電影產業依靠互聯網發展已經成為了不可逆轉的趨勢。不論是創作團隊的互聯網化，還是通過網絡眾籌方式獲得電影制作成本，又或是利用互聯網平臺宣傳、票務平臺打造電影評論新模式，但透過網劇衍生電影看兩個產業的融合可以看到，這其中有一定的可取之處，當然還存在相當大的思考空間。

（一）整合互聯網資源，優化電影產業鏈

互聯網已經滲透到了電影的產業鏈中，多方面優化擴展電影產業鏈。從電影的融資到創意制作再到電影發行影票銷售以及電影衍生品發售，隨處可以看到互聯網因素。運用互聯網思維發展電影，通過更多元、更創新的方式賦予電影更多新的、與時俱進的內容與創意，給予電影更多可能性。如網劇導演制作電影雖然其在創作習慣、創作方式等地方存在一定的不足，但其為電影產業輸入了新的創作模式不容置疑。作為互聯網產業與電影產業融合的一種很好的范式，網劇衍生電影產生于互聯網時代，并對互聯網的運用嫻熟而自如，強化這一優點，充分利用電影中的互聯網基因，讓電影的宣傳低成本高效率。

（二）利用互聯網思維，轉變電影制作模式

互聯網思維滲透到電影制作中，可以為電影帶來很多的改變，同時拉近電影制作方與受眾之間的關系。轉變電影制作方的創作思維，將用戶放在核心位置，通過與用戶之間的互動了解用戶需求，如網劇衍生電影，在網劇播出時，就已經通過各種方式與制作方有了較為充分的溝通，表達了個人對劇情的評價與看法，可以在一定程度上促使制作方完善電影制作，更貼合受眾；利用互聯網大數據分析受眾的特定觀影喜好，據此互聯網售票平臺可以幫助影院準確排片；充分利用粉絲經濟，通過互聯網積累粉絲，形成明確的受眾群，保證電影票房，再利用病毒營銷，通過網絡之間的溝通擴展受眾，形成以受眾帶動受眾的電影票房營銷模式。

（三）電影制作內容為王，增加電影深度

內容生產是電影產業發展的重點與基礎，在“內容為王”的時代，電影創作必須以內容為出發點。抓住電影的發展規律，從內容著手，強化劇本，保證電影藝術性、邏輯性與節奏，保證電影的口碑。在可能的范圍內減少商業利益因素，通過更自然的方式進行經濟融入。增加電影深度，從保障電影質量本身出發，透過IP改編，利用電影的創作規律制作。由網絡眾籌制作出的電影《大圣歸來》就以好口碑贏得了高票房，電影的發展離不開其本身質量的支撐，互聯網在其中的作用更多是輔助而保證電影產業的革新，以獲得更多的票房。因此，互聯網與電影產業的融合對電影本身來說不可以本末倒置，只有加強電影本身才能獲得電影的成功。

四、結語

互聯網技術快速發展的今天，媒介快速融合，多屏互動已經成為一種必要趨勢，互聯網與電影產業的融合也是信息技術發展的必然。網劇衍生電影作為互聯網與電影產業融合的一種很好的范式，對其特點的分析可以很大程度上看到互聯網基因電影發展的特點。通過分析可以看到，在互聯網+時代，電影產業鏈面臨著改革，互聯網思維的深入需要電影創作更加注重內容與用戶。保證內容深度同時了解用戶需求，以內容為王、以用戶為中心是電影發展的重點。利用好互聯網本身的特點，創新電影制作模式，擴大電影制作視角，是在互聯網技術發展背景下，電影制作不可缺少的重點。

參考文獻：

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