淺談篆刻邊款創(chuàng)作

【摘 要】邊款是篆刻作品的重要組成部分，在內(nèi)容上有記述、抒情等功能；在形式上，它能夠豐富篆刻的表現(xiàn)力，出彩的邊款往往可以給作品加分不少；在刀法上，自何震開創(chuàng)單刀邊款以來，切刀邊款是單刀邊款的主流，然而因切刀法在表現(xiàn)線條的豐富形態(tài)時(shí)有一定的局限性，沖刀法也被廣大印人所運(yùn)用。

【關(guān)鍵詞】篆刻；邊款；邊款內(nèi)容；形式；刀法

【中圖分類號(hào)】G292.1

【文獻(xiàn)標(biāo)志碼】B

【文章編號(hào)】1005-6009（2018）21-0066-04

一、邊款的內(nèi)容

白文人參與到篆刻創(chuàng)作中，篆刻材質(zhì)從銅印轉(zhuǎn)向石印，文人篆刻家可以在石上表達(dá)自己的想法。以文彭、何震為代表的篆刻家在篆刻內(nèi)容的選擇上已不局限于姓名、齋號(hào)，他們更傾向于刻制抒發(fā)自己情感、志向的詞句。如文彭所刻《琴罷椅松玩鶴》，何震所刻《放情詩(shī)酒》等等。受書畫藝術(shù)落款形式的影響，他們也不再滿足于簡(jiǎn)單地將姓名、日期等信息記錄在石側(cè)，而是借石抒情言志，闡述藝術(shù)觀點(diǎn)。欣賞者也可通過邊款了解印章的旨趣。不少兼善詩(shī)詞的篆刻家將自己的詩(shī)作刻于石上，兼善繪事的篆刻家在石上持刀揮灑。這些都豐富了篆刻邊款的內(nèi)容和表現(xiàn)形式。

通過欣賞明清流派印章，我們可以發(fā)現(xiàn)一個(gè)普遍的情況，有的印章印面所刻的文字極為簡(jiǎn)單，而邊款卻很豐富。這一方面使得印章的文化韻味更加濃厚，另一方面也透露出更多的印學(xué)信息，對(duì)后人的研究大有裨益。如蔣仁所刻《真水無香》一印，印文只有簡(jiǎn)單四字，然其邊款卻有滿滿四面。黃易所刻《小松所得金石》款：“乾隆甲午秋得漢《祀三公山碑》于元氏縣屬王明府，移置龍化寺，作此印記之。小松。”通過這段文字，我們可以看出此印的創(chuàng)作緣由，也可以通過邊款的記述，了解著名的《祀三公山碑》的流傳情況。

邊款作為篆刻藝術(shù)的重要組成部分，其基本內(nèi)容主要是記錄作者、日期、地點(diǎn)等信息。除此之外，通常還包含以下幾個(gè)方面。

1.應(yīng)囑而刻，加刻上款。比如“某某先生雅正”“某某兄囑”等。如清張燕昌刻《滄海一粟》款云：“癸亥初夏為閑云先生作。燕呂。”（圖1）當(dāng)代篆刻家蘇金海刻《鳩工建造本院》款云：“耕讀堂主人存正。甲午三月，金海。（圖2）”

2.記錄作者的創(chuàng)作體會(huì)、感想、緣由等。如清趙之謙《朱志復(fù)字子澤之印信》款云：“生向指《天發(fā)神讖碑》，問摹印家能奇胎者幾人，未之告也。作此稍用其意，實(shí)《禪國(guó)山碑》法也。甲子二月，無悶。”吳讓之《畫梅乞米》款：“石甚劣，刻甚佳，硯翁乞米畫梅花。刀法文氏未曾解，遑論其他，東方先生能自贊，親者是必群相嘩。讓翁。”這一番話表達(dá)了吳讓之對(duì)刀法的認(rèn)識(shí)，他認(rèn)為文彭未解刀法。從吳讓之的篆刻作品我們確實(shí)可以看到，他的披削用刀是刀法的創(chuàng)新，也對(duì)后世產(chǎn)生了較大的影響。

3.解釋印文的內(nèi)容或出處。來楚生刻《飛揚(yáng)跋扈為誰(shuí)雄》邊款云：“杜子美贈(zèng)李白詩(shī)。初升刻。”（圖3）魏杰所刻《公道達(dá)而私門塞》款云：“公道達(dá)而私門塞，語(yǔ)出《荀子·君道》。乙丑，魏杰作。”（圖4）

在當(dāng)代的篆刻展覽上，邊款也是頗為引人矚目的部分。一般情況下，篆刻展覽都要求作者附2方以上的邊款。如中國(guó)書法家協(xié)會(huì)2013年主辦的“第七屆全國(guó)篆刻展”在征稿啟事中要求“篆刻印蛻8枚（含2方臨摹作品，以古代經(jīng)典為宜），邊款不少于3枚，不符合規(guī)定的來稿不予評(píng)審”。這說明，篆刻作者在邊款上下的功夫直接影響著其在展覽上所取得的成績(jī)。一段深刻的治印心得，一篇措辭精美的自作詩(shī)詞，都可能是打動(dòng)評(píng)委的因素。所以，篆刻作者在加強(qiáng)印面本體創(chuàng)作的同時(shí)，要多關(guān)注邊款的創(chuàng)作，加強(qiáng)自身的修養(yǎng)，了解與印學(xué)相關(guān)的文化知識(shí)。

近期的不少展覽甚至將原石印材展出，這說明印體、印紐也逐漸被人關(guān)注，異質(zhì)印材可能會(huì)被更加青睞，陶瓷印在近年頗為紅火就是一個(gè)例證，篆刻愛好者不可不知。

二、邊款的形式

邊款分為兩種，一種陽(yáng)刻，稱為識(shí)；一種陰刻，稱為款。陰刻的邊款刻制較為簡(jiǎn)單，故最為常見，文人篆刻的歷史遺存也多為陰刻的邊款。趙之謙有不少的陽(yáng)刻邊款，對(duì)后世有較大啟發(fā)。隨著展覽的推進(jìn)，當(dāng)代篆刻家在邊款上的探索也越來越多，邊款水平的高下直接影響著作者在展賽中取得的成績(jī)。在或大或小的篆刻展覽上，不少作者在邊款上做文章，出現(xiàn)了異彩紛呈的局面。除了傳統(tǒng)中最為常見的單面陰刻款，還有以下幾種情況較為盛行。

1.多面款。相對(duì)于單面款，多面款能夠形成排比的氣勢(shì)，在印屏上給人以厚重的塊面感。如能在文字分布上再加以排布，或疏密對(duì)比，或錯(cuò)落有致，則不亞于一件精美的書法作品。

2.陽(yáng)刻款。陽(yáng)刻款是近年展覽中比較流行的一種邊款形式，常見的也是多面款。這類邊款視覺沖擊力強(qiáng)，金石味濃，類似于龍門造像記中的《始平公造像記》。因其相對(duì)復(fù)雜，是體現(xiàn)作者功力的很好形式。

3.圖形款。圖形款包含兩種形式。一種是原石上由雕紐師刻好的薄意圖案，另一種是由篆刻家刻制的圖形。后者中，近年篆刻展上呈現(xiàn)較多的是佛造像題材的圖形款。因這類邊款形式上新穎，韻味上有古意，與篆刻的審美指向一致，故頗受印人青睞。

4.仿銘文、碑刻款。這類作品將古代書法的作品形式運(yùn)用于邊款的創(chuàng)作，古意盎然，在展覽上頗為引人注目。如張華飚所刻《歌吹古揚(yáng)州》款以大篆刻成，且以戰(zhàn)國(guó)金文小品形式呈現(xiàn)，四邊斑駁虛化，儼然一幀古器物銘文拓片。（圖5）

在審美取向上，邊款的風(fēng)格也與篆刻本體一樣，大致分為工穩(wěn)一路與豪放一路。工穩(wěn)型的邊款適用于工穩(wěn)印，其風(fēng)格雅致、精美而具有書卷氣。豪放型的邊款大多強(qiáng)調(diào)刀石相擊的意趣，以表現(xiàn)金石氣為上，一般也與寫意印相匹配。如當(dāng)代朱培爾的邊款極為豪放，其用刀、結(jié)字也與其印面風(fēng)格相一致，其邊款的拓制也與其他篆刻家追求精美的效果不同，他不求精美而求豪放，整個(gè)邊款都充滿著張力。

關(guān)于邊款及印紐的方位，一直都是初學(xué)篆刻的朋友較為困惑的問題。本文采擷各家觀點(diǎn)，綜述如下。

對(duì)于動(dòng)物紐的印石，有兩種觀點(diǎn)：第一種認(rèn)為應(yīng)以紐頭朝前，第二種認(rèn)為應(yīng)使紐尾朝向自己。瓦紐或鼻紐等穿孔紐，應(yīng)以左右方位為穿孔的方位。關(guān)于邊款的方位，如果是單面款則應(yīng)刻在印石的左側(cè)。如果是雙面款或者三面款、四面款則應(yīng)該以印石的左側(cè)為結(jié)束的一側(cè)，行文時(shí)應(yīng)該遵守順時(shí)針自右向左的方向。

以上說的是約定俗成的一般規(guī)律，不同的篆刻家或都有自己的刻款習(xí)慣，況且時(shí)代不斷進(jìn)步，篆刻愛好者也可以在了解傳統(tǒng)規(guī)則之后根據(jù)自己的習(xí)慣或喜好來安排邊款的方位或形式。

值得一提的是，篆刻展覽一般要求作者將數(shù)方篆刻及邊款黏貼在一張印屏上，故邊款之間的形式錯(cuò)落就顯得格外重要。不同的邊款形式、不同的字體都是體現(xiàn)作者功力的重要因素，近年還有作者將印章的封泥效果一并附上，這也是一個(gè)加分的做法。

三、邊款的刀法

邊款的創(chuàng)作，分為單刀法和雙刀法。雙刀法以沖刀刻出線條兩側(cè)的形態(tài)，在表達(dá)書法形態(tài)的同時(shí)，弱化了刀法的表現(xiàn)力。故而由何震開創(chuàng)的單刀切刻法邊款是真正的邊款刀法體系的開始，自此，書刻一體，見筆見刀。單刀邊款的創(chuàng)作也可分為切刀與沖刀兩種，敘述如下。

切刀法是邊款創(chuàng)作中較為常見的刀法。其特征為文字的筆畫簡(jiǎn)潔干脆。因由刀向石的作用，線條的基本形態(tài)為一頭粗一頭細(xì)，且一側(cè)光滑，一側(cè)斑駁。在流派印中，最早的單刀邊款即為切刀所作，如何震《云中白鶴》一印之邊款：“甲辰二月作于松風(fēng)堂中。何震。”（圖6）通過這個(gè)邊款可以看出，切刀法基本傳達(dá)出了筆畫的起收與提按，與毛筆的書寫狀態(tài)有一定的相似性，又有以刀代筆的意趣，相對(duì)于文彭的雙刀法，是一種進(jìn)步，是對(duì)刀法表現(xiàn)力的成功探索。自何震至近代，切刀法是邊款創(chuàng)作的主流，甚至后來丁敬開創(chuàng)的浙派，其切刀法也是建立在何震邊款切刀的基礎(chǔ)上所形成的。著名篆刻家吳昌碩、齊白石在邊款創(chuàng)作上都是切刀的典型代表，切刀法邊款也是當(dāng)代的篆刻教學(xué)的主流方法。

縱觀近幾年的篆刻展覽，單刀形態(tài)的邊款，還是以切刀為主。其原因有三：第一，切刀法是傳統(tǒng)單刀邊款的主流形態(tài)，絕大部分印人不自覺地進(jìn)行傳承延續(xù)；第二，篆刻教材中所涉及的邊款教學(xué)，絕大部分都以切刀法為范式，這對(duì)篆刻初學(xué)者，有極大的影響，以致大量的篆刻愛好者僅知此法；第三，當(dāng)代印人對(duì)邊款關(guān)注度不夠，導(dǎo)致對(duì)邊款的探索開發(fā)程度較低。

其實(shí)在文人篆刻新興之初，邊款多以雙刀沖刻，即以毛筆將文字寫在石頭上，用刀刻出文字的邊緣。然這類方法未能表現(xiàn)出刀法的趣味。直至何震從官印鑿款中獲得啟發(fā)，以單刀切刻文字，從而使得邊款的刀法得以獨(dú)立。這類方法又因其表現(xiàn)力較為有限，后人在刀法上加入了沖、推等動(dòng)作。在清代較為典型的是黃土陵的邊款，其在切刀的基礎(chǔ)之上加入沖、推，使得線條形態(tài)較其他印人的風(fēng)格更加豐富。

至于邊款用刀上的沖法，因款文較小，故刻制時(shí)只需用刀尖輕輕推動(dòng)，刻刀多為立式，也即刻刀與印面呈70°～90°的夾角，因此，這里所謂的“沖刀”，也可名之為“推刀”。沖刀法不同于切刀法之處在于切的動(dòng)作是垂直的白上而下，簡(jiǎn)單明了，線條形態(tài)較為單一。而沖刀法既包含垂直方向的運(yùn)動(dòng)，也包含水平方向的運(yùn)動(dòng)，還可以在起止之處擺動(dòng)刀角的方向，以更準(zhǔn)確地表現(xiàn)線條起收筆的形態(tài)。

為便于研究學(xué)習(xí)，本文將沖刀與切刀所表現(xiàn)的幾種筆畫形態(tài)進(jìn)行歸納對(duì)比（如圖7）。

因沖刀線條的豐富性，可以表現(xiàn)書法中的各種運(yùn)筆姿態(tài)，故在邊款上便于做到書刻統(tǒng)一。以青年篆刻家費(fèi)胤斌邊款為例（圖8），其結(jié)字緊密，線條形態(tài)豐富，極近小楷筆畫。因沖刀法表現(xiàn)力較強(qiáng)，故筆者也常以此法臨習(xí)歷代碑刻，其中北魏元倪墓志印線條方勁，結(jié)構(gòu)緊湊，最為適合。（圖9）

除了切刀與沖刀兩種基本形態(tài)外，不少作者追求邊款的斑駁效果，就如印面處理時(shí)的“做印法”一樣，磨、刮、擦以及敲打等方式也被運(yùn)用到邊款的創(chuàng)作上，呈現(xiàn)效果亦非常豐富。

在傳統(tǒng)中，邊款一方面承載著記錄作者、時(shí)間等信息的功能，另一方面也承載著篆刻家的思想與藝術(shù)觀點(diǎn)。可以說，好的邊款不僅僅是篆刻的附屬，更可以構(gòu)成一幅完整的作品。在以展覽為主要呈現(xiàn)形式的當(dāng)下，篆刻作品已脫離書畫，成為一門獨(dú)立的造型藝術(shù)，篆刻邊款更是顯得越來越重要。它的表現(xiàn)形式極為豐富，在技法上是書與刻的技法統(tǒng)一，在形式上又超越了篆刻作品本身可承載的范圍。好的邊款既能體現(xiàn)篆刻家的功力及綜合素養(yǎng)，又能給欣賞者帶來更立體的視覺感受。有追求的篆刻家焉能不對(duì)邊款下一番功夫？

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