小學合唱訓練的“基點”和“要點”

摘 要：合唱是一種集體的藝術活動，要用集體的聲音共同表達音樂的內涵與意境，創造整體的藝術效果。合唱訓練的推進，需觀照“一個基點”，即在聽覺體驗的基礎上學唱，幫助學生養成聆聽習慣，學會感知旋律；需把握“三個要點”，即在和諧、均衡和統一中完善合唱。

關鍵詞：合唱訓練 “基點” “要點”

合唱是一種集體的藝術活動，要用集體的聲音共同表達音樂的內涵與意境，創造整體的藝術效果。合唱訓練的推進涉及各種繁瑣的細節，需要教師觀照“一個基點”“三個要點”。

一、“一個基點”：在聽覺體驗的基礎上學唱

（一）養成聆聽習慣

音樂是聽覺藝術，聽覺體驗是學習音樂的基礎。在合唱學習中學唱某支歌曲前，教師應先引導學生聆聽作品，并用多種手段，如通過教師范唱、聆聽歌曲音響、欣賞有關歌曲的影像等方式，激發學生聽賞的興趣，體悟歌曲所包含的音樂美以及情感表達的方式、技巧，逐步養成聆聽的習慣。美的聲音對學生的啟發很大，當學生能通過聆聽感受歌曲本身的美，他們就會主動地去追求、模仿。

教師范唱是合唱教學中經常用到的方法。教師如果能對合唱歌曲做出恰當的理解，并能情感飽滿地用到位、準確、富有感染力的聲音唱出歌曲的情感和內涵，學生很容易就會被打動。當學生對合唱歌曲有了較深的印象和情感認同時，教師的啟發、引導就能得到認同，合唱也才能收到事半功倍的效果。

（二）學會感知旋律

在學生聆聽的過程中，教師還要遵循音樂藝術的感知規律，抓住作品的表現要素、演唱形式及風格，如速度、力度、節奏、音色、旋律、和聲及演唱形式、歌唱技能等，通過簡單、生動的方式引導學生感知歌曲、理解歌曲，不斷提高對合唱歌曲的感受、理解能力。

如學唱《大海啊故鄉》這首歌時，筆者范唱結束后，先讓學生聆聽海的波浪聲，感受歌曲3/4拍韻律如波濤起伏般的溫柔有情，再讓他們體驗歌曲的節拍和韻律，從而明白好的音樂作品應該是形象、生動、貼切的。接下來，筆者又帶著學生欣賞《大海啊故鄉》在影片《大海在呼喚》中不同場景下出現的片段，引導學生感受獨唱和合唱時演唱形式及歌曲速度、力度的不同表現效果，通過對比理解音樂的不同表現要素在歌曲表達中所起到的重要作用。當學生通過聆聽理解了作品之后，在學唱過程中就能有針對性地解決音高、節奏、情感的表達等問題。

二、“三個要點”：在和諧、均衡和統一中完善合唱

歌曲合唱有三大要素：和諧、均衡和統一。與獨唱不同，合唱是一種具有嚴密結構的集體音響藝術，教學時要注意結合歌曲特點，以取得最佳的藝術效果。

（一）趨向和諧

合唱的和諧，是指合唱中各聲部音準的協調，即合唱時各聲部的音調要準確。在日常的合唱訓練中，尤其是在多聲部合唱中，經常會有學生“跑調”的情況出現，也有學生演唱時害怕受到其他聲部的干擾而捂著耳朵唱等現象。這往往會使作品中的聲部效果難以得到準確的展現。因此，對每個合唱聲部的學生來說，訓練音準能力至關重要。一般來說，教師可通過以下三種練習讓合唱各聲部趨向和諧。

1.音高練習。

教師需引導各聲部熟練掌握音階的音高位置，并對音程的關系有一定的理解。掌握音階音高的練習方式可以有很多種，只要適合學生、學生喜歡就行。以柯爾文手勢帶領學生做音階、音程、和聲練習就非常有效。柯爾文手勢形象、生動、貼切，能夠啟發學生生動形象地記住各個音的位置及走向，還能夠有效吸引他們的注意力，培養其應變能力。使用柯爾文手勢時，可以根據不同的練習程度逐漸加深難度，通過不同的手勢組合進行不同和聲的練習。

2.和弦聽辨及和聲演唱練習。

教學中，除了在單音的音高、音準上進行練習外，還要循序漸進地對學生進行音程、和弦聽辨以及和聲演唱方面的練習。可以結合所學歌曲中的和聲進行練習，同時輔之以理，讓學生抓住主旋律音高，學會分析不同聲部的主次，學會協調自己的聲音，以使整體合唱達到和諧的效果。為避免技能訓練的單調重復，還可以賦予練習游戲性，如讓學生自己進行三度和聲填充創作游戲，先讓學生唱一段單聲部旋律，如2/4 5 6 | 5 | 3 4 | 3 || ，之后讓學生根據旋律找出各音的上方或下方三度音，按照相同的節奏自己創作出另一聲部的旋律，創作好后分聲部唱一唱，再合一合。經過自己動腦創作出的旋律，學生印象更深，更能唱準、唱好，并記憶深刻。

3.音準練習。

音樂不僅是一門需要學習音樂知識的學科，更是一種讓人經歷內心體驗的學科，沒有親身參與到音樂活動中的人，是不可能獲得這種獨有體驗的。合唱訓練過程中，要使學生養成“先聽、再想、再唱”的習慣，通過浸入音樂激發內心的聽覺體驗，進而培養音準。對于音準不太好的學生，還要尤其關注對其聽的習慣的培養，輔之多唱多模仿。

比如學唱歌曲《小事情》，筆者用柯爾文手勢演示出旋律音高，同時讓學生跟隨動作看旋律、想旋律、唱出旋律；又如學唱歌曲《美麗的星座》，筆者抓住合唱聲部樂句的旋律走向，讓學生體會音高的特點帶來的感情表達，從而發自內心地唱出旋律；再如學唱歌曲《紅河谷》，歌曲第二樂段的第一句有連續的音程大跳，學唱時學生不易唱準音高，此時可讓他們聆聽音樂畫出旋律線，或用手勢表示出音高變化等體驗旋律音高，從而唱準旋律。在進行簡單的合唱訓練時，可讓學生分聲部邊默唱旋律邊做出柯爾文手勢，并進行合作練習，之后再唱出旋律進行合唱。

（二）把握均衡

合唱的均衡，是指合唱中各聲部之間的音量大致相等，自然均衡。當然，很多作品也會根據藝術表現的需要，人為調整各聲部的音量，如當歌聲需要清楚、透明、流暢、親切時，應當把主旋律聲部的音量加大，而其他起背景或烘托作用的聲部音量應弱一些；當歌聲需要有立體感，音響需要豐滿、雄壯的效果時，非旋律聲部或和聲聲部的音量就要適當地加強。

如歌曲《八只小鵝》是一首三聲部合唱曲，歌曲由三個不斷交替重復的樂句組成。學唱時，需要讓學生感受到：第一句模仿小鵝“呷呷呷呷”的叫聲，由于一二兩聲部的旋律幾乎相同，第三聲部的不斷級進下行旋律能夠使小鵝搖擺行走的形象顯得生動有活力，所以在演唱時三聲部音亮就應該突出一些，和一二兩聲部產生均衡；第二句由主和弦為主構成的三部合唱應響亮地唱出主題“快樂的小鵝”玩耍的形象；第三句一二聲部重復了第二樂句的旋律，但三聲部發生了變化，出現了小三和弦，這時，二三兩句的合唱因和聲的變化而產生的豐富的表現力就需要各個聲部用相同的音量進行表達。把握了這些特點，各聲部均衡的聲音就能使和聲的效果得以展現。

（三）力求統一

合唱的統一，是指合唱的音色、速度、節拍和表情的一致。

首先，音色是受發聲方法影響的，聲音位置的高低、咬字吐字的一致以及聲音的波動等，都會影響合唱音色的統一。為此，音色訓練要統一每個學生的聲音位置和咬字的口型，如通過一些固定口型的發音練習使大家的音色達到統一。同時，還需要時常提醒學生“嘴巴張圓輕輕唱”“面帶微笑、眉心打開歌唱”，母音練習時結合歌詞做咬字吐字練習。

如學唱歌曲《如今家鄉山連山》，筆者請學生找出有“a”韻母的字“媽、家、拉、哈、呀”等用單音“5”來唱一唱，注意保持“a”口型的統一，這樣練習能夠讓學生迅速找到發聲和咬字吐字統一的感覺，使歌唱聲音很快達到統一。

其次，各聲部間的速度和節拍必須嚴格統一，否則會直接破壞合唱效果。

再次，表情的統一也很重要。這要求教師引導學生具有與歌曲內容相符的表情，如活潑、歡快、雄壯、堅定、柔和、嚴肅、憂傷等。當然，如果教師能在演唱前引導學生對作品做較深的理解，便容易激發學生的情緒，使他們做出一致的表情。

值得注意的是，無伴奏合唱是鞏固合唱和諧、均衡、統一的有效途徑。因為在無伴奏的狀態下，學生合唱時的各種能力不足情況會明顯地顯露出來，根據出現的問題進行有針對性的訓練往往更有效，而且，在無伴奏的情況下，學生也更容易聽到自己與其他聲部以及合唱的整體音響效果。

總之，只有長期進行針對性的練習和積累，學生才能形成良好的合唱表現能力。也只有在享受合唱藝術豐富表現力的同時，學生才能領略合唱藝術的魅力，并為終身學習藝術、享受藝術奠基。