高職院校廣告攝影課程的現狀及發展探析

孫雯 海南軟件職業技術學院

在高職院校中，廣告設計與制作專業以其生動新穎的教學內容吸引了越來越多地學生。其中的廣告攝影課程更是具有獨特的魅力。廣告攝影以其自身直觀有趣等特點，廣泛的運用于各種各樣的廣告媒介。因此，廣告攝影在廣告設計與制作專業中是非常重要的一門課程。這也就自然而然的對于廣告攝影課程的教學提出了更高的要求。廣告攝影課程的教學不僅僅是教會學生怎么用單反相機，怎么拍照片這么簡單，更重要的是培養學生的審美能力、創新意識。所以，廣告攝影課程的教學，必須突破傳統的教學模式，進行教學創新改革，才能更好的提升廣告攝影課程的教學效果。

一、高職院校廣告攝影教學中存在的一些問題

廣告攝影課程，首先要教授學生攝影的一些基礎知識，比如讓學生認識并學會操作攝影器材、曝光控制、攝影用光方法、布光方法，并且掌握攝影構圖、色調的把握和調配等基本攝影理論知識和技巧；其次，讓學生了解不同題材的攝影方法，如人像攝影、風光攝影、商業攝影專題攝影，熟練掌握攝影技能及拍攝技巧。第三，通過廣告攝影課程的學習，培養學生的審美思維、創新思維。

在教學實踐過程中，筆者總結了高職院校廣告攝影教學存在的幾方面問題。

(一)學生整體專業素質和學習能力不強

高職高專學生生源的整體專業素質沒辦法保證，在教學過程中，學生不能積極主動的參與到學習中來，有時還需教師進行不斷督促，才能安心學習。同時，學生缺乏舉一反三的能力，學生創新意識比較差，比如提交的攝影作品千篇一律，沒有創新，缺少亮點。第三，學生不善于思考，不能深入思考，不去研究怎樣才能拍出好作品，單單是為了完成作業而去進行拍攝。

(二)課程設置過于偏重“技能”性

高職院校是為了培養“技能型人才”，以“就業為導向”。因此在很多課程設置上過于注重技術性，實操性，而忽略了理論課程的傳授。廣告攝影課程不單單需要學生學會操作照相機，更重要的是培養學生的審美能力和創新意識。

一個好的廣告設計師，是需要有獨特的創意和良好的審美意識的。只有以扎實的理論基礎、創新意識和一定的審美意識做支撐，再加上熟練的實際操作能力，才能拍出好的作品。

而大部分的高職院過于強調動手能力的重要性，反而忽略了最基礎的部分。試想，如果沒有思想的攝影師，即便攝影器材操作的再熟練，又能拍出什么好的作品呢？不能獲得消費者的注意，不符合消費者的審美意識，這則廣告又談何引起消費者的消費欲望？達到商家推銷的目的？

(三)教學模式不夠靈活

廣告攝影課程不同于一般傳統的理論課程，這門課需要更多的實踐和講評。而現在的課程大部分還是老沿用老師集中講解與學生集中實踐相結合的教學模式。這種教學模式對于廣告攝影課程來說，效果不是太好。因為在老師集中講解的過程中，高職程度的學生真正接受或者聽進去的人為數不多。等到自己拿著攝影器材開始實踐的時候，又把老師之前講解的內容拋之腦后，開始“自由發揮”。最終，拍出的作品根本無法取得最終的預期效果。

二、高職院校廣告攝影教學的發展方向

(一)著重培養學生的學習能力、創新思維和審美觀

針對高職學生專業素質不強、創新意識不夠這種情況，教師可以在教學過程中，逐步提升學生的學習能力。通過一些方法，比如激勵法，將一個班級分為幾個小組，每個小組的作品由選派的組員闡述創作的理念，創新之處在哪里，再由其他小組評分，選出的一二三名可以期末加分等等一系列鼓勵機制，讓學生主動學習，主動思考。這樣一來不僅每名學生都能參與到學習中來，還大大的提升了學生的創新意識。

(二)改善課程設置，做到技術和藝術并重

在課程設置中，不能單方面注重技術的學習，因為廣告攝影課程不單單是教會學生怎么拍照片。當然，也不能只注重理論課的學習，因為理論的學習也是為了能更好的運用到實踐中去。因此，在課程的設置中，要做到理論和實踐相結合。通過這門課程的學習，不僅僅能讓學生熟練操作攝影器材，熟悉燈光布局，也要讓學生能夠發揮構圖知識，運用景深透視等一系列專業知識，更能掌握消費者的審美需求，真正抓住消費者的心，才能做出優秀的廣告攝影作品。

(三)教學模式的改革

傳統的分塊式的“教師講授、學生實踐”教學方法雖然能夠滿足老師大塊時間教授學生拍攝技巧，但是教學效果不盡如人意，學生邊聽邊忘，到自己拍的時候自由發揮，不能把老師講的內容運用到實際拍攝中。筆者認為這門課程可以根據高職生特點，按照廣告攝影制作真實的工作過程組織課程，讓學生模擬完全真實的工作情境中，通過學生小組的團隊合作，共同制定計劃、進行工作分配，前期工作做好后開始拍攝，拍攝完成后，指派專人進行作品闡述。各個小組互相點評打分，老師進行總結。這樣的教學過程不僅更靈活有趣，也充分調動了各個學生的學習積極性。

三、總結

根據廣告攝影課程的發展需要和高職院校學生的特點，廣告攝影課程的課程設置和教學方法也要做出適當調整，這樣才能滿足高職院校廣告設計與制作專業人才培養的需要。