氣功在二胡練習和演奏中的運用

王建清 師亞琴

【關鍵詞】 氣功；二胡；練習；演奏；運用

【中圖分類號】 G623.71 【文獻標識碼】 A

【文章編號】 1004—0463（2017）19—0125—01

氣功主要是從調心、調息、調身為主要手段來鍛煉身心的一種方法，將氣功運用在二胡的練習和演奏中，不僅可以幫助演奏者快速“入境”，并且在演奏氣息的把握上，以及演奏姿勢的自我調整放松上，都將起到至關重要的作用。

一、氣功在二胡練習當中的運用

調息就是調整呼吸。氣功當中的呼吸方法有很多，比如有自然呼吸法、胸式呼吸法、順呼吸、逆呼吸，等等。而呼吸在二胡的學習與演奏當中也是非常重要的。首先要調整好身體的協調性，也就是“調身”，另外要有正確的演奏姿勢和方法。在二胡的演奏與練習教學中，運用的呼吸方法也有很多，在一般情況下，拉弓時要做吸氣，推弓時要做呼氣。

但是，隨著樂曲當中旋律的起伏變化，呼吸就要不斷地隨時進行調整，在這調整的過程當中，有時用一口氣要演奏完很多個音，比如在《陽光照耀著塔什庫爾干》的引子中，最后用左手彈弦的一句中的3音，彈奏時慢起漸快漸強，要一口氣連續彈多個，然后再換氣結束；有時要搶氣、屏氣等等，比如《秦腔主題隨想曲》的引子剛開始的當中的3音在演奏時就要搶氣，在演奏出這個音的同時就要搶氣然后屏氣，再加上身體的協調動作這樣才能奏出這一樂句的感覺；《蘭花花敘事曲》主題第一段《蘭花花好》中的第二小節中2音在演奏時，要把這個音的時間稍微延長一下，在延長的過程中就要吸氣屏住呼吸，也就是屏氣，然后奏出，就會一下子進入狀態，把觀眾的感覺帶進樂曲的意境當中。

而在演奏過程中，呼吸因為受到樂曲的旋律、節奏、速度、力度、演奏技巧、樂曲的感情等多種因素的制約，演奏者在演奏過程中的呼吸節奏要適應演奏不斷變化的需要。所以，二胡演奏除一般規律外還具有無規律性。比如，《三門峽暢想曲》中剛開始的引子這一句當中速度自由，演奏時先吸氣，然后弱起漸快漸強；演奏到長音3時再次吸氣，在這一句的演奏過程中既有規律性的呼吸，又有無規律的呼吸。由此看來，我們在二胡的練習和演奏過程中調整好自己的呼吸，是二胡學習當中非常重要的一個環節。

在氣功當中最主要的鍛煉方法就是調心，也是氣功“三調”法中的要害，在氣功當中的調心就是每個人意識的鍛煉過程。在練習氣功的過程當中要求要把自己的思維意識和思想情緒與氣功法統一起來，排除一切外界干擾和思緒雜念，使注意力和思維活動高度集中，從而使身心進入一個輕松而愉快的狀態。所以在二胡的教學學習和演奏當中也少不了“調心”這個最為重要的環節。

二、氣功在二胡表演中的運用

首先，是二胡表演者在上臺前的氣功運用。在上臺演奏之前，演奏者的心理一定會處于一種緊張狀態，其表現是手掌心冒冷汗，呼吸困難，尿急肚子痛等反應，另外，雖然額頭冒汗，給別人的感覺是自己比較熱，但是，自己的感覺是身體比較冷，這時候手指也感覺僵硬了，不聽使喚了，從而產生了很多讓自己更緊張的想法。這時候就要結合前面三種氣功在二胡當中運用的方法來調整放松，先找個凳子在后臺坐下，按照正確的姿勢和方法坐好，放松身體，然后反復做深呼吸，同時慢慢靜下心，放松心情，排除雜念，盡力不再去想那些讓人緊張的畫面，而要想象自己在臺上專心演奏的整個過程的畫面，想象在臺上的演奏是非常成功的，臺下觀眾投來熱烈的掌聲和歡呼聲，給自己的演奏充滿了信心，這時身體、思維和心情自然就會慢慢放松，這樣就會使呼吸困難、尿急肚子痛、心情緊張等一些生理和心理障礙慢慢排除，達到一種上臺表演的理想狀態。

其次，就是演奏者在上臺表演中的氣功運用。一般情況下每一位演奏者在后臺都提前調整好了演奏前的心理和身體狀態，然后輕松上臺，一步到位坐好位置，接下來就要很快進入表演狀態。這時就要用意念結合呼吸和身體的協調性去專心演奏了，在這時候就要很快想象樂曲，進入到樂曲的意境當中，讓大腦的思維隨著樂曲的旋律展開聯想，想象樂曲描寫的畫面，就像電影一樣展現在眼前；再提起氣，屏住氣，用意念和形體語言奏響樂曲，隨著呼吸和弓子的同時運行，把松、靜、自然運用的得當有序，一下子就進入了樂曲所描寫的畫面，好似身臨其境，把觀眾的心情和思想一下子也提了起來，并帶入到樂曲的意境當中，給觀眾以心曠神怡的感覺。

編輯：王金梅