蒲鵬舉
(陜西服裝工程學院,陜西咸陽 710021)
動畫短片藝術創作,是近幾年來新興的一種項目,不過很明顯,在動畫短片創作藝術的發展過程中,需要與時俱進,能夠做到動畫短片創作的藝術性和技術性融合,內容要新穎、獨特,創作主題要符合社會主義核心價值觀需求,讓觀眾感覺到視覺上和感官上的享受。
動畫短片創作是影視動畫專業中非常重要的一門學問,通常會以自命題的形式,不限表達手法,靈活運用動畫表現語言與規律,創作出一幅獨立的動畫短片,并賦予短片強烈的藝術表現力。在動畫短片制作中,主要分為幾點,分別是動畫短片的角色設計,背景設計,動畫分鏡頭的繪制以及原畫動作設計、動畫的繪制,在動畫短片藝術創作中,需要創作者能夠掌握動畫設計中最核心的部分,能夠在動畫短片設計中表達一定的內在主題,完成前期的動畫語言和手法設計,可以獨立完成后期動畫內容的剪輯與鏡頭合成[1]。
動畫短片的創作設計取材,通常都會比較新穎,會融入一些創作者個人的喜好,選材內容也非常豐富,會融合生活中方方面面的元素,具有取材多元化的特點,事實上,動畫短片的創作者可以來自全球各地,他們的生活背景不同,對于世界的理解和感知也不同,所以擅長的動畫短片創作領域也不同。
既然動畫短片藝術創作取材具有多元化與個性化的特點,那么不同創作者對于動畫短片的藝術創作風格也是不同的,他們會以自己獨特的視角來進行創作,從動畫構圖、色彩調整、肌理設計和鏡頭運用上向觀眾傳遞自己內心的感受,或是譏誚冷漠,或是搞笑幽默,或是穩重成熟,也可以是天真爛漫,清新爽朗[2]。
動畫短片制作最大的特點就是時長短,短小精悍,短片的創作規模小,這樣在創作成本上也有很大的富余,有效地縮短制作周期,當然有一些不適合制作成長篇的藝術主題,也需要用動畫短片的形式來進行表達。
在全球一體化動畫藝術創作發展中,我國的動畫短片創作藝術吸收了很多其他國家的創作精髓,像是美國迪士尼動畫的創作手法和日本宮崎駿動畫手法,同時也高度重視我國民族美術風格的傳承和發揚,比如說在中國動畫短片制作中融入一些國學、國畫等方面的藝術,在與時俱進的基礎上,保留了中華美術的傳統藝術風格[3]。
當前動畫短片創作藝術的受眾范圍已經不再局限于兒童市場了,特別是隨著近幾年來主流商業動畫發展日益成熟,動畫短片產業制作體系與發行渠道的不斷完善,動畫短片藝術的受眾市場,幾乎可以囊括所有年齡段的人群,在各種電影節以及網絡媒體的宣傳下,動畫短片的藝術表達感更加強烈,人們在觀看短片的過程中,可以了解更多的社會內容,引發思考[4]。
動畫短片藝術的創作主題,可以說是動畫創作的根本,同時也是短片整個價值觀的體現,決定著動畫短片能否吸引觀眾,像是歐洲的動畫短片,主題大多比較深刻,會與一些哲學問題、美學思潮有關,而日本動畫短片的生活性色彩比較強,宮崎駿的動畫影片一直關注著生活,在人類情感的基礎上加以創造,所以宮崎駿的動畫作品就有一種非常親切的感覺,引發觀眾的代入感,讓人有一種情感共鳴。
動畫短片特效技術,主要指的是藝術造型藝術,動畫聲音藝術、視頻技術,通過這些藝術特效,能夠讓動畫短片創作變得更為形象,生動而富有立體,帶給觀眾更加完美的視覺享受和感官享受,將特效技術應用在動畫短片創作中,還可以讓觀眾接收到更多的實時傳送的信息,完成實時互動,這些都需要在計算機中來操作,對各種各樣的數字數據進行處理和加工,讓動畫短片藝術可以在不同的時間段里穿梭,向觀眾展示一個未知的世界,展示科幻、奇幻方面的內容,拓寬人們的知識面,增長人們的見識,除了短片圖像處理技術以外,還有彌補合成技術,創造合成技術,在靜止畫面剪輯制作中,最常用的就是圖像處理技術,利用photo shop、美圖秀秀等軟件,對圖像進行處理,讓畫面變得更有立體感,也更有藝術感,動畫短片中的原圖像主題可以變得更加鮮明,色彩更加濃郁。而在彌補合成技術中,能夠針對動畫短片中的畫面場景展開融合和修飾,這樣做可以讓畫面場景之間的情境轉換更加自然、連續,增加畫面的真實感,將短片中的真實場景和虛擬場景融合在一起。而創造合成技術,則是完全依賴于計算機虛擬創作技術,比如在迪士尼的動畫制作中,有一些創造想象出來的人物是無法真實地拍攝出來的,像是《冰雪奇緣》中的雪人“雪寶”,需要通過電腦特效制作的方式,將雪人同動畫短片場景背景合成起來,總而言之,動畫短片創作藝術中特效技術的應用,可以讓短片的場景畫面更加具有真實感和連續感,給觀眾一種身臨其境的感覺,也讓整體畫面顯得更唯美,素材越多,畫面內容就越豐富,并且還可以盡可能地減少動畫短片藝術的創作成本[5]。
在動畫短片的藝術創作中,會包含大量的視頻信息和音頻信息,因此也需要有計算機軟件的應用,可以幫助創作者更好地了解動畫短片的內在結構,對短片制作的所有環節展開分析,同時也為動畫短片的后期制作做好相應的準備工作,像是計算機繪畫、CG動畫的動作捕捉、動力學模擬,還有RGB色彩調控、非線性編輯等,這些高難度動畫短片藝術題材,由于計算機軟件技術的開發,也得到了更好的挖掘,像是在中央電視臺曾經播出的《水墨》宣傳片中,就創設性地應用了中國國畫藝術中的水墨元素,使得動畫宣傳短片極其富有畫面張力,將中華優秀傳統文化中渾然天成的水墨畫,同現代化動畫渲染技術結合起來,一滴墨在清澈的水中暈然開來,形成了不斷變換、綿延起伏的山川、峰巒,還有自由自在的小魚,騰空而越的降龍,有我國的萬里長城,舞動著的獅子,奔馳而走的高速鐵路列車,都在向觀眾展示著中華文化藝術,幾分鐘的動畫短片視頻,完美地向世界展示了我們的中國風采,勾勒出了一幅幅完美的動畫形象,將水墨藝術同太極運動項目融和起來,從而表現出了水的柔性,能夠以柔克剛,完成動畫藝術和技術創作的完美統一。
綜上所述,與時俱進的動畫短片藝術創作,無論是在創作內容還是在創作的形式上,都需要始終保證積極向上的創新精神和創作能力,進而體現創作者的創意靈感與個性,要注重對動畫合成技術的學習和計算機動畫軟件的學習,同時也要加強對創作者的藝術情操培養。
[1]甘立海.虛擬現實電影的藝術特征及其美學研究[J].藝術科技,2017(9):42-45.
[2]蒲鵬舉.微時代動畫創作民族化、國際化、人性化的思考[J].藝術科技,2017(4):69-72.
[3]溫雅,韓文超,屈菁.淺談非物質文化遺產融入數字藝術教學——以動畫短片創作為例[J].新西部:理論版,2017(1):135,142.
[4]李昔.實驗動畫短片的劇本特點與結構分析[J].北方文學(下旬),2016(10):78-79.
[5]崔卉萱.從《學走路》和《抬驢》看動畫短片藝術創作[J].電影文學,2013(7):62-63.