利用表演教學法讓音樂課堂充滿活力

熊巍巍

（江蘇省汾湖高新技術產業(yè)開發(fā)區(qū)實驗初級中學，江蘇 蘇州 215211）

一堂成功的音樂課應該在課堂上為學生創(chuàng)設出更多的情境，使學生能夠運用所學的語言材料，去表達對藝術的理解與渴望。音樂教學質量的高低往往取決于課堂教學方法的運用。在傳統(tǒng)的音樂課堂中，教師往往采用講授法或欣賞教學法帶領學生品讀音樂，卻忽略了學生的情感體驗與表現(xiàn)能力。為此，教師應當采用表演教學法使學生發(fā)揮想象力與創(chuàng)造力去傳達對音樂的感悟，從而提升音樂綜合素質。

一、通過表演，提升學生欣賞水平

教師在布置完表演任務后，學生應當在課下積極地準備表演的素材，比如各種道具、臺詞、音樂劇本等，在此過程中查閱了大量的資料，聆聽了美妙的音樂，學生的欣賞水平會得到一定的進步。這是學生跟隨教師的引導主動參與的，并且準備階段需要發(fā)揮自身學習的主觀能動性，音樂素養(yǎng)會顯著提升。

以表演《雪絨花》為例。在表演之前，教師要提醒學生去搜集相關作品的資料，了解這部作品的內容。為了理解音樂作品的主題思想，學生首先要知道這首音樂被應用于哪部劇當中，在故事的哪一情節(jié)被應用。《雪絨花》被選自電影《音樂之聲》，當時上校一家正參加為德國軍官舉行的音樂會，在他們決定當夜離開奧地利前往瑞士時，音樂會上，上校彈起了吉他，唱起這首奧地利民歌，之后便哽咽著唱不下去了。這時，瑪利亞和孩子們走上前去與他一起合唱，一家人的深情感動了在場的每一名奧地利觀眾，接著上校示意觀眾，大家都激動地與他們合唱起來。所以學生可以參照電影中的原情節(jié)，由一個男生擔任上校，一名女生擔任瑪利亞，還有幾個學生擔任孩子們，其他的人充當觀眾，在“上校”哽咽著唱不下去的時候，與他們一起合唱。了解了音樂作品背景后，學生還要準備表演道具，由于歌曲名為《雪絨花》，所以“雪花”這個元素必然不可缺少。可以手工制作雪花片，在表演時，讓“助手”在一旁撒雪，營造出貼近良好的表演情境。

只有了解表演才能知道怎樣表演，進而對音樂有著全面而深刻的認知，從理性上升至感性。通過表演教學法教師要意識到的是：利用表演激發(fā)學生的學習興趣并不是最終的目的，而是通過表演活動的組織培養(yǎng)學生搜集資料、整理歸納、獲取知識的能力。使學生在準備階段中傾聽各種形式的音樂，學會甄別、挑選出符合音樂表演的材料，達到基本的欣賞水平。

二、通過表演，培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力

音樂教學要立足于學生的審美心理特征與身心發(fā)展規(guī)律，以多種多樣的教學形式，引領學生在音樂的海洋里盡情遨游。學生在表演的過程中，需要結合劇本，通過自己對音樂的認知，充分發(fā)揮創(chuàng)造力使音樂劇的主要人物特點更突出。應在傳統(tǒng)表演的基礎上，增添個人獨特的色彩，才能使觀眾印象深刻。

比如表演我國的國色歌曲《春江花月夜》。這首歌是白楊是根據(jù)唐代詩人張若虛的作品《春江花月夜》改編而成的流行歌曲。歌詞保留了原詩的三十六句，分為上下兩部。這首歌適合一個人獨演，表演過程中要將人物對大自然的喜愛、對人間純潔的愛情的謳歌，對游子思婦的同情，與對人生哲理的追求、對宇宙奧秘的探索緊密地結合起來，匯聚成一種情、景、理水乳交融的幽美而深遠的意境。為了表現(xiàn)人物復雜的感情，表演者首先要精心布置場景，圍繞著“春”、“江”、“花”、“月”、“夜”這幾個關鍵字，將表演情境營造得淋漓盡致。接著，可以準備一把古代文人常用的紙扇，增加自身的書香味。為了出新，表演開始先不要直接演唱，而應該學著詩人當時游玩的模樣，深情地吟誦幾句“春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬里，何處春江無月明！”接著，再進行正式的演唱，給觀眾脫穎而出的感覺。

誰來擔任導演，誰來擔任編劇，主要角色如何表演，排練時間的安排、道具的使用，要將這些細節(jié)化地具體分工，才能使表演效果達到理想的水平。不過，這些只是外在的形式，表演最重要的在于出新，如果一場表演跟前人的一模一樣，那么是沒有任何價值可言的。所以教師應讓學生充分發(fā)揮自身的創(chuàng)造力和想象力，利用表演來闡述人物的內心世界，揭示音樂主旨。

三、通過表演，增強學生情感體驗

初中生處于青春發(fā)育期，行為、思想、自我意識和情緒特點等，都逐漸成熟起來。此時他們的情感訴求是十分強烈的，而表演需要融入自身豐富的情感，恰好滿足了學生的心理需求。課堂上，盡量為學生提供表演的機會，給他們展示自我的舞臺，當他們從表演中體驗到快樂與成功后，便會增強自信心，感受到音樂的存在價值。

有些音樂作品十分抽象，很難理解。如果直接向學生解釋這首音樂表達了作曲家怎樣的情感，但學生并沒有感同身受過，教學效果是不理想的。所以，可以組織學生進行表演。角色表演有兩種形式，一是表演與音樂同步進行，二是分步進行。一些音樂適合演“話劇”，一些音樂只適合演“啞劇”。比如音樂劇《云中的城堡》，來自雨果的《悲慘世界》。《悲慘世界》中的珂賽特是方丁的女兒，她被所寄養(yǎng)飯店的老板德納第終日虐待。《云中的城堡》是可憐的珂賽特所幻想的自己能到夢中的城堡里去過幸福、快樂日子時所演唱的歌曲，易學易唱。這首歌適合演啞劇，對角色的動作、表演要求較高。學生在表演前，要詳細了解珂賽特的人物形象和經歷，我們能看到柯賽特是一只不會唱歌的百靈鳥，是一個天使所偏愛的幸運兒。她天真無邪，潔白如雪花，勇于追求愛情。同時，她又是一朵甘于接受命運的洗禮的百合花。她被社會拋棄，只能在幻想中追求夢中的城堡。表演時，時而欣喜，時而悲傷，時而充滿希望，時而陷入絕望。

在欣賞大型的民族管弦樂、交響樂時，學生通過表演，對抽象的音樂會產生直觀的情感體驗。可以說，表演拉近了學生與音樂作品的距離，保持了學生對學習音樂的好奇心與求知欲，在表演時，學生的藝術細胞充分地活躍起來，內在的藝術素養(yǎng)得到升華，學習效果自然事半功倍。

四、通過表演，真正實現(xiàn)教學相長

學生表演過后，教師要對學生的表演情況作出合理的點評與指導。這不僅需要教師有豐富的音樂專業(yè)知識與技能，還要求教師有清晰的教學思路與較強評價能力，使學生正確認識到表演上的優(yōu)點與不足，跟隨教師的指導認真改正。所以，表演不僅是學生在進步，教師也要跟學生一起學習，才能更全面地了解學生的表演，發(fā)揮課堂的主導作用。

比如學生在表演完《云中的城堡》后，教師發(fā)現(xiàn)她并沒有把人物那種復雜的情感表現(xiàn)出來，可以先用語言指導：“珂賽特既不幸又幸運。在她小時候，經歷的是使人心酸的生活。但是，遇見冉阿讓和馬呂斯后，她的命運就改變了。在人物面臨苦難時，你表現(xiàn)出來的只有悲傷。實際上，歌曲的名之所以稱作《云中的城堡》，說明主人公對生活還是有一定期待的，臉上應洋溢著希望，在音樂的低潮部分，略帶憂傷。”然后讓學生再次表演一遍，教師自己再示范一遍。也可以在學生表演之后，要求“觀眾”對表演情況進行點評。既能夠體現(xiàn)學生作為課堂主人公的地位，又能夠檢驗他們有沒有認真觀看他人的表演。不僅師生要互動，生生也要互動，才能達到良好的學習效果。為了使點評和指導更加全面、準確，教師應提前了解學生要表演的項目，做好功課，最好將學生在表演過程中容易犯的錯誤或不足提前預料出來，設計出相對應的指導方法，給學生更優(yōu)質的教學。

點評與指導的教學環(huán)節(jié)，不僅能夠拉近師生的距離，還能創(chuàng)設出寬松和諧的課堂環(huán)境，使學生充分發(fā)揮自身的特長，促進日后的身心發(fā)展。由于評價對教師的知識與能力要求練高，所以教師也要堅持學習，努力提升自身的文化內涵、音樂素養(yǎng)和教學技能，才能與學生更好的互動，真正實現(xiàn)教學相長。

總而言之，表演教學法在初中音樂教學中發(fā)揮著不可或缺的作用。現(xiàn)在已經受到越來越多的音教師認同，也被越來越多的學生所喜愛。正是因為學生是課堂學習的主體，所以教師要通過表演教學法來體現(xiàn)以學生為中心的教學理念，將音樂的指揮棒交給學生，使他們在表演中觸摸音樂，傾聽音樂，鑒賞音樂，使音樂課堂煥發(fā)出勃勃的生機。■