從《陽關三疊》看唐代音樂審美情趣

郭凡莉

（太原師范學院，山西 晉中 030619）

唐代是中國歷史上最繁盛的朝代之一，它的經濟、文化都盛極一時，在唐朝后期出現安史之亂，唐由盛轉衰在這樣錯綜復雜的背景下，一大批文人出現帶動了唐代詩歌的發展。中國詩歌的創作進入峰時期，出現一系列著名詩人如李白、王維、杜甫、李賀等等。他們所留下的詩歌使后人有著無限遐想。唐代詩樂有兩種不同的形式：一是“由樂定詞”二是“依詞配樂”陽關三疊便是“由樂定詞”的代表作。

一、陽關三疊由來

《陽關三疊》為一首古琴曲，是根據王維的七言絕句《送元二使安西》譜寫的一首著名藝術歌曲。這首詩是王維的晚年之作，當時的唐代進入安史之亂時期，早已不似以前的繁榮昌盛。作者的好朋友即將遠走不知何時才能再見?！皠窬M一杯酒，西出陽關無故人”更加體現作者不舍之情。當時安史之亂使多少人家破人亡，妻離子散，經濟大幅度衰退，唐朝的輝煌一去不復返。王維的這首詩符合了當時的背景，有時候人們只能通過唱歌來發泄自己心中苦悶情感。這首詩一共28個字，作者通過這28個字表達出深深的不舍之情，從側面體現出作者在文學上的極高造詣這首詩出現后與廣大人民產生了共鳴，這詩唐朝有著很高的傳唱度，經過不同的人為他譜曲，逐漸演化為我們所見到的樣子。

二、文學構成

由于唐朝前期經濟繁榮，還有著對外開放的政策、文化上兼容并蓄、社會風氣開放。這些都使得唐朝有著多元開放的社會風尚，他在很大程度上吸收別國文化。整個國家全國上下對文學藝術有著極大的包容度。由于統治者對音樂的喜好，大力提倡音樂并且當時還建立專門的音樂機構，使得舉國朝野普遍喜愛音樂。音樂大幅度發展不局限與之前清商大曲。唐末詩人陳陶曾寫詩道“歌是《伊州》第三遍，唱著右丞征戌詞”說明它和唐大曲有著一定的聯系。在漢魏時相和大曲已是比較完整的歌舞大曲，唐朝前期國力強盛各國人民競相進貢。當時“胡風盛行”帶入外來音樂形式，發展到歌舞音樂的更高階段，當時幾乎每首曲子都有唐大曲的存在。這首曲子在改編中也引入進唐大曲的形式。跟之前的曲子相比節奏相對復雜，旋律也有了起伏。每個樂段使用“重尾”手法，每段最后的旋律都是一樣的，“遄行，遄行，長度越渡關津”只是詞不一樣。在當時唐朝，這首歌有著極高的傳唱度，一方面說明這首詩符合當時社會背景，另一方面也體現了人民的審美。這首詩歌淺而易懂，能夠直白的表現出內心的想法，王維用著較普通的文字將這首詩組合起來，這句“渭城朝雨伊輕塵，客舍青柳色新”作者借用當時的環境，楊柳為離別的象征，更加渲染氣氛。經過王維的組合使普通的字眼變得更加能夠體現作者的不舍之情。如“歷苦辛 歷苦辛 歷歷苦辛宜自珍”。通過這幾個字直到現在我們都能感受到作者內心的苦悶。不同的時期有著不同的文化背景，文化背景同時影響著音樂，唐朝歷經大起大落有表達輝煌的唐大曲后期也有表達對生活苦悶的曲子。后期也出現了這首詩歌出現不同的版本，但是這首曲子的曲調核心從沒有變過。之后的朝代這首詩歌有著極高的傳唱度，現在它已成為離別的象征。只要有離別的場景，不少人都會產生共鳴。即使這首詩歌產生在幾百年前，我們還是可以產生共鳴，能夠體會到作者對友人深深的不舍之情。從這首詩歌可以體現出詩與歌的集合，可以從側面反映出當時人們對藝術的極高追求，將文學和音樂很好的融為一體，為我們中華上下五千年的文化留下濃厚的一筆。

三、音樂構成

《陽關三疊》全文采用442434拍，行板，已商調式為主，全文一共分為4部分。大體上是由相互反復的三段加一個尾聲構成，三段之間的變化都在后一小段。由一疊到三疊逐漸遞增，二疊在一疊基礎上變為“依依顧戀不忍離，淚滴沾巾，無復輔相仁”。

一疊

二疊

三疊在二疊的基礎上進行了更大的變化，從調式方面治理從羽調式過渡到商調式，更加推動整體的氛圍，使整體氛圍到達高潮。與尾聲的氛圍形成鮮明的對比，尾聲氛圍更加冷清，悲涼。尾聲代表感情的結束，同時也代表著調式的歸結。

從旋律走向來看采用中國最為傳統的結構“起承轉合”，三疊每個基本由18小節為一疊，在第一疊中從“渭城朝雨浥輕城到西出陽關無故人”。

這句的旋律為典型的“起承轉合”環環相扣，層次分明。符合當時大眾階層的審美，旋律朗朗上口，相對應傳唱度提高。在不斷地傳唱過程中，一些市民藝術家加入自己的想法，更加深刻的體現出作者對友人的不舍。隨著音樂進一步展開，“遄行，遄行，長途越渡關津，歷苦辛，歷苦辛，歷歷苦辛宜自珍”。

旋律比之前更加跳躍，剛開始兩個八度大跳，將氛圍推上高潮，節奏上又加入切分和符點節奏。不得不佩服經過市民藝術家對旋律的改動，這句對整個曲子起到點睛作用，表現出對離別的內心翻疼之情。尾聲漸慢漸弱，讓人回味無窮。

四、音樂審美

在音樂審美中，音樂與情感，也就是音樂心聲關系的問題，是從古至今所研究的問題。在唐代眾多音樂中，最廣傳于世的就是這首曲子，最重要的一個原因，它與當時某種情感產生了密切的聯系。在當時那個戰亂時期，這首曲子呼應了大眾的心聲，他們離開家鄉，與親朋好友離別，伴隨著一種傷感之情。在這樣的環境中，這首曲子廣為傳播，傳播幅度相當之大，從側面反射出音樂與心聲的融合。同一種音樂可以引起不同的情感體驗，這個并非是音樂所給的而是人們自己體驗出來的，在一個社會中，人們分為不同的階層，但卻引起同樣的共鳴。這得歸功于同樣的社會環境帶給人們的體驗，有些人妻離子散，有些人從巔峰跌到了低谷，經過社會的動蕩，恐怕心也已經隨著去了，社會環境影響人們的審美，讓感情與音樂產生更好共鳴。如果當時沒有這樣的社會環境恐怕也流傳不下這么經典的曲子。從聽覺上來看，對于美的事物來說，人們都是持有欣賞的態度來看待他。人們的聽覺審美可以進行大范圍的廣傳，大家口耳相傳，在傳播中不斷完善它，使得更加朗朗上口，更偏向于大眾聽覺審美。在審美主體中，內心產生、獲得的情感最為重要。當聽到一首樂曲中，人會自然而然的內心世界產生變化。當唐朝人民聽到這首曲子，自己的記憶會隨之而來，不同的情緒便會涌上來，激發人們創作的靈感，將自己的情感帶入這首詩中，符合人民大眾審美?？吹阶髡咚鶎懙迷~眼前仿佛出現一幅極美的畫作，以邊地的景色為背景，烘托出作者的情感。經過歲月的不斷蹉跎，版本出現很多，結構有的也有變化，但此曲的主要曲調幾乎一直沒有變過。在歷史的長流中，這首樂曲的保存為我們中華音樂文化留下濃厚的色彩。

從中國上下五千年的歷史上來說，將古人留給我們無限的瑰寶，我們如今在這個社會上要“取其精華，去其糟粕”將古人留給我們的寶貴的財富將其發揚光大。為今后的藝術之路添上精彩的一筆。■