戲曲行當、表演程式與人物塑造的關系分析

楊 建 華

（南昌市采茶劇團，江西 南昌 330000）

近年來，弘揚傳統文化觀念的盛行使得戲曲表演逐漸受到了人們的重視。戲曲行當、表演程式、人物塑造這三種要素既是戲曲表演的基礎，同時也是戲曲表演的核心。在戲曲表演過程中，理清三者之間的關系是決定戲曲表演能否成功的關鍵所在。因此，分析戲曲行當、戲曲表演程式及人物塑造之間的關系具有一定的現實意義。

一、戲曲表演程式的特征

戲曲表演程式的特征主要體現在以下幾方面：第一，規范性方面。與其他表演的主要區別在于，戲曲表演程式具有典型的規范性特征。表演者在表演的過程中，其亮相、關門等動作均為固定不變的，這一特征決定著：當觀眾發現表演者做出這類特定的動作時，可立即判斷出表演者所表演動作的涵義[1]。第二，獨立性方面。戲曲表演程式的獨立性特征是指，表演者的表演過程基本不需要復雜化的場景布置及相關道具，其獨立性相對較強。但與此同時，這一特征決定著，表演者需要具備極高的專業素養，才能彌補戲曲表演中道具及場景的缺失。從某種角度來講，戲曲表演程式的規范性、獨立性特征也是戲曲表演的魅力所在。

二、戲曲行當、表演程式與人物塑造的關系

這里主要從以下幾方面入手，對戲曲行當、表演程式與人物塑造的關系進行分析和研究：

（一）戲曲內涵方面

從內涵層面來看，戲曲藝術既是程式的藝術，也是行當的藝術。程式是戲曲塑造舞臺形象的藝術語匯，行當是程式、形象類型的統一。在戲曲表演過程中，戲曲的思維需要通過程式、行當以及表演者的人物塑造過程來體現。在實際表演過程中，表演者所采用的程式與人物塑造之間存在著十分密切的關聯。根據戲曲的內涵，可認為戲曲行當、表演程式及人物塑造之間存在著密切的聯系。以戲曲表演者的臉部化妝為例，凈、丑多以強烈的色彩及色彩組合調整表演者的面部表情，并從側面展示人物的特征。戲曲表演者的臉譜是由程式化的譜式構成的，表演者在表演的過程中，其面部表情的變化也是表演者塑造人物形象的關鍵。

（二）認知變化方面

無論是對于戲曲表演者而言，還是對于觀眾而言，其對戲曲表演的認知均處于一種動態的變化狀態。從表演者的角度來講，在入門初期，表演者對戲曲行當、表演程式的劃分較為明確。當看到固定的機械動作時，表演者可透過動作表現判斷相應的戲曲行當及表演程式。在表演戲曲中的人物時，表演者對人物塑造方法的認知多為固定的。以戲曲中的經典人物形象——武松為例，表演者在塑造這一人物形象時，會根據來自各種渠道的學習資料及自身的理解，對武松的塑造方法設限：詳細分析武松應有的面部神態、動作，并以之為標準進行塑造。而隨著其對戲曲表演了解的不斷深入，其對戲曲行當、表演程式及人物塑造的認知也會隨之產生變化。在這一階段，表演者的典型表現為：從戲曲中的人物本身出發，主張脫離戲曲表演程式、行當的束縛，進行創新[2]。與初期階段相比，這一階段表演者受認知影響，其在戲曲表演過程中的人物塑造方法將產生明顯變化。而當到了第三階段時，表演者對戲曲行當、表演程式、人物塑造的認知再次產生變化。在這一階段，表演者真正領悟戲曲行當、表演程式的內涵，其不再將擺脫行當、表演程式的束縛作為主要目標，而是將自身轉變為一種配合者的角色，以融入的形式，利用戲曲行當、表演程式為觀眾塑造出經典的人物形象。

而觀眾對戲曲行當、表演程式、人物塑造的認知變化也與表演者基本相同。當觀眾的認知達到第三階段時，其基本實現了從“外行看熱鬧”向“內行看熱鬧”的轉化。

（三）相互影響方面

戲曲行當、程式既屬于一種技術動作、技藝，又不單單屬于技術動作、技藝。事實上，戲曲的行當、程式即為戲曲本身。表演者在塑造戲曲人物形象的過程中，如能夠成功塑造出廣受觀眾好評的人物形象，則必然離不開以下幾種要素：戲曲人物自身的魅力、表演者的才華與經驗、戲曲行當及程式。由此可認為，戲曲行當、表演程式、人物塑造三者之間相輔相成，相互影響。

例如，當一名觀眾能夠成功記住某戲曲中的人物形象，再次向該觀眾提問其對該戲曲人物形象的印象時，觀眾的回答必然涉及表演者所展現出的表演程式、戲曲行當，同時，這一印象的存在又與表演者的表演經驗、才華及戲曲人物形象的魅力密不可分。因此，無論是對于戲曲表演者而言，還是對于有志于推動戲曲傳承和發展的群體而言，均應充分重視戲曲行當、表演程式與人物塑造這三種基本要素，并通過三者之間關系的分析，進而為戲曲的發展提供良好的支持。

三、結語

綜上所述，戲曲行當、表演程式、人物塑造之間的關系相對復雜。它們既緊密相連，又相互影響。戲曲行當與表演程式可有助于表演者完成立體化戲曲人物形象的塑造，而人物塑造的成功又建立在深入理解戲曲行當及表演程式的及出生。因此，為了促進戲曲的傳承及發展，應進一步加強對戲曲行當、表演程式與人物塑造的關系分析，以便觀眾、表演者能夠從戲曲表演中獲得更加合理的認知。