“民樂+”工作室在高校民族音樂表演專業(yè)中的可行性研究*

底 婷 婷

（沈陽師范大學，遼寧 沈陽 110034）

當前我們正處于一個多元化的時代，隨著西方音樂文化的進入，演奏形式過于單一的民族音樂逐漸遭到了冷落，為了更好的傳承我國民族音樂文化，“創(chuàng)新”成為發(fā)展道路上的必要趨勢，也使我國民族音樂的表現(xiàn)方式逐漸走向“國際化”，向世界人民展示出其別樣的魅力。

“民樂+”工作室的成立順應(yīng)了我國大力發(fā)展傳統(tǒng)文化的方針政策，是站在我國優(yōu)秀民族音樂文化的角度上，繼承、發(fā)展、融合、拓展民族樂器的展現(xiàn)空間，以民族樂器演奏為基礎(chǔ)“+”上各種不同的藝術(shù)形式，重新組合進行創(chuàng)新，從而在繼承中發(fā)展，在發(fā)展中創(chuàng)新，民樂的創(chuàng)新成為民族樂器發(fā)展的一個重要趨勢。

隨著民樂的不斷發(fā)展，各個文化之間開始相互滲透相互融合，民樂出現(xiàn)了很多全新的表演方式，打破了傳統(tǒng)的演奏形式。在民族樂器的基礎(chǔ)上“+”上京劇、西洋樂、多媒體、電子音樂等各種不同的藝術(shù)形式，把具有民族特色的樂器重新組合成全新的形式，給大眾帶來全新的民樂表演。以往的傳統(tǒng)民樂只注重于聽覺感受，而“民樂+”工作室所展現(xiàn)的作品使音樂與視覺相結(jié)合，通過“民樂與京劇的結(jié)合、民樂與西洋樂的結(jié)合、民樂與多媒體的結(jié)合、民樂與電子音樂的結(jié)合”等表演形式推動我國民族音樂事業(yè)的發(fā)展，提高人們對傳統(tǒng)民族樂器的重視，來進一步傳承和推廣我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。

一、民樂與京劇的結(jié)合

傳統(tǒng)的京劇音樂是由打擊樂、曲牌、唱腔、念白四部分組成，由打擊樂的演奏掌握全劇節(jié)奏，曲牌音樂渲染劇情，烘托氣氛，唱腔和念白則體現(xiàn)出人物情緒的變化。將民樂獨特的節(jié)奏、旋律帶入京劇表演中，利用民樂的旋律烘托劇情中的人物性格，劇情發(fā)展的高低起伏，通過“一演一彈”兩種不同表演形式的融合，從視覺聽覺更好的了解全劇，打破傳統(tǒng)的京劇表演形式，加強京劇的音樂流動性，增強民樂的表演性。

二、民樂與西洋樂的結(jié)合

西洋樂多是按十二平均律作曲，而民樂則多是采用五度調(diào)式編曲，形成了差異性，西洋樂風格嚴謹，民樂風格則具有明顯的民族特點。通過時代的不斷進步與發(fā)展，中西交流越來越密切，在音樂方面也逐漸走向創(chuàng)新，無論在音樂特色，風格形式上都有各自的特點，通過對國外音樂作品的改編及演奏，來展現(xiàn)一種全新的音樂風格，將理性的西洋樂與感性的民樂融合下，既有西洋樂的嚴謹，又有民樂的自由。

三、民樂與多媒體的結(jié)合

隨著科學技術(shù)的發(fā)展，多媒體技術(shù)逐漸出現(xiàn)在大眾的視野中，多媒體技術(shù)集圖形、動畫等信息功能為一體，在科學技術(shù)的迅速發(fā)展下，一些現(xiàn)代化的演出形式也在不斷創(chuàng)新，人們在現(xiàn)代音樂的領(lǐng)域中，更加重視作品的完整性，打破了傳統(tǒng)的演出形式，將民樂與多媒體相融合；運用多媒體技術(shù)營造出畫面感，通過民樂勾勒出音樂的旋律感，給觀眾的視覺和聽覺以強烈的沖擊，展現(xiàn)出一場色彩繽紛、聲像同步、能動能靜的全新演出。

四、民樂與電子音樂的結(jié)合

電子音樂的飛速發(fā)展，在迎合著大眾音樂品味的過程中，被越來越多的人接受和喜歡，許多電子音樂愛好者都喜歡將我國的傳統(tǒng)民族樂器融入其創(chuàng)作中，使電子音樂聽起來不再讓人感到太過張揚，民樂也不會顯得太過單調(diào)，棱角分明的電子音樂加上柔美的民樂，在這種新穎的形勢下也讓我們隊民樂有了全新的認識。

在多種演出形式的創(chuàng)新下，“民樂+”工作室的宗旨符合著音樂創(chuàng)新的發(fā)展趨勢，無論從音樂作品、演繹形式、舞臺效果都是在民樂上的全新突破，傳統(tǒng)民樂只重視聽覺感受而忽視視覺效果，經(jīng)過創(chuàng)新后的民樂在聽覺、視覺都得到了完美的展現(xiàn)，由傳統(tǒng)民樂的單一性與京劇的表演性相結(jié)合，傳統(tǒng)民樂的民族風格與西洋樂的嚴謹風格相結(jié)合，傳統(tǒng)民樂的單調(diào)性與多媒體的豐富性相結(jié)合，傳統(tǒng)民樂的民族性與電子音樂的現(xiàn)代性相結(jié)合。在這個網(wǎng)絡(luò)發(fā)達的時代，網(wǎng)絡(luò)上經(jīng)常會出現(xiàn)讓我們眼前一亮的“民樂＋”組合，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的強烈碰撞，所擦出的絢爛火花，同時也更加肯定了“民樂＋”創(chuàng)新形式。比如上海音樂學院的作品《龜茲宴舞》就是一臺器樂與多媒體影像藝術(shù)為一體的演出，作品從燈光效果、中西音樂的結(jié)合以及多媒體影像的技術(shù)都完美的演繹了這首作品，作品通過多媒體影像視覺，以隋唐時期的龜茲樂舞結(jié)合壁畫樣式，用當代審美重新演繹了兩千年前絲綢古道上的琵琶聲咽、箜篌流水，將觀眾帶回到兩千年前的絲綢之路，仿佛畫面就在眼前。

作為身處綜合類藝術(shù)殿堂的我們，能夠接觸到各種表演專業(yè)人才，這也為“民樂+”工作室注入了無限的新力量。在對音樂作品改編，編排的過程中，不僅鍛煉了我們的創(chuàng)新思維，積累了學習經(jīng)驗，在專業(yè)技能方面也取得進步。“民樂+”通過培養(yǎng)大學生熱愛我國優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化，來自覺傳承與傳播。在全新的藝術(shù)表現(xiàn)形式下，進一步傳承和推廣我國的民族音樂，“民樂+”同時也寓意著民族音樂是一家，中國傳統(tǒng)音樂是最佳，在技能與創(chuàng)意的結(jié)合下，繼承與發(fā)展共和諧的局面，既不忘傳統(tǒng)的優(yōu)良又不失現(xiàn)代的創(chuàng)意，在現(xiàn)代社會的發(fā)展道路上，民樂的創(chuàng)新更有利于推廣我國的傳統(tǒng)音樂文化。