年度制片人劉洪濤：寓莊于諧 堅守喜劇品質(zhì)

紀文彬

“我會一直堅持優(yōu)秀的喜劇電影方向。”開心麻花CEO、制片人劉洪濤對《綜藝報》堅定地說。這不是一句口號，而是劉洪濤自2010年來到開心麻花后，切實堅持并為之不斷努力的事業(yè)。

2017年，《羞羞的鐵拳》亮相銀幕，囊入22億元，成為今年國產(chǎn)影片票房第二，影史國產(chǎn)片2D電影票房冠軍。這個成績并不很出人意料，畢竟前兩年開心麻花已經(jīng)有兩部優(yōu)秀電影作品打底。

2016年，《驢得水》上映。476%的高額票房收益率以及8.3的豆瓣評分，讓這部黑色幽默電影熠熠生輝。2015年國慶檔，開心麻花第一部舞臺劇改編電影《夏洛特?zé)馈飞嫌常?000多萬元投資獲得14.41億元票房，成為炙手可熱的黑馬。影片制片人劉洪濤也是從那時起開始不斷曝光在大眾面前。

面對穩(wěn)定的票房口碑雙豐收，業(yè)界紛紛祝賀開心麻花電影的成功，然而劉洪濤卻對“成功”兩個字相當(dāng)警惕，“不能被成績沖昏頭腦，一定要堅守作品品質(zhì)。”

“找樂兒”

提及當(dāng)初由體制內(nèi)“下海”到民營公司開心麻花的選擇，劉洪濤回憶說：“其實我就是為了‘找樂兒。”

“找樂兒”在很長時間內(nèi)，是影響劉洪濤人生選擇的關(guān)鍵詞。1988年北京大學(xué)畢業(yè)后，劉洪濤進入中國新聞社（以下簡稱中新社），開始了記者編輯生涯。作為專門向港澳臺和海外華文報刊、“華語”電臺和電視臺發(fā)稿的國家通訊社，嚴肅和較真兒可以算是中新社媒體人的必要“技能”，但這并未妨礙劉洪濤在工作中尋找新意與樂趣。中新社原本是一家只發(fā)文字和圖片的傳統(tǒng)通訊社，劉洪濤卻帶領(lǐng)團隊創(chuàng)辦了“中新視頻”——拓展了提供給電視臺和互聯(lián)網(wǎng)站的視頻新聞業(yè)務(wù)。

不惑之年，時任中新社影視部主任、南海影業(yè)公司總經(jīng)理的劉洪濤在“自己承擔(dān)了很大的心理壓力以及不知道外界什么樣的”情況下，毅然辭職下海，“外面的天地很大，可以做的事情很多。”劉洪濤告訴《綜藝報》，雖然下海的初衷是“給自己的后半生找樂兒”，但做喜劇是誤打誤撞。“從體制內(nèi)出來后，在尋找方向時，老朋友遇凱、張晨力勸我加入開心麻花，我純粹是出于對他倆的信任才加盟的。”

從此，劉洪濤踏上了不光給自己找樂兒，也給他人找樂兒的道路。2010年劉洪濤加入開心麻花，彼時的開心麻花還是個20多人的小公司，年收入很少，沒有一個簽約藝人。隨著2011賀歲舞臺劇《烏龍山伯爵》、2013賀歲舞臺劇《夏洛特?zé)馈吠瞥觯_心麻花的喜劇品牌發(fā)展走上快車道。但劉洪濤并不滿足于此，他還希望能拍攝喜劇電影，給更多觀眾帶去歡樂。

電影《夏洛特?zé)馈烽_啟了劉洪濤的人生新篇章。

從舞臺到銀幕

雖然一部舞臺劇要歷經(jīng)幾百場演出的檢驗，每個包袱根據(jù)觀眾反饋都進行過反復(fù)調(diào)整，演員也在一次次演出中不斷磨礪演技，讓劇作不斷完善。即便如此，《夏洛特?zé)馈纷鳛殚_心麻花首部電影，如何實現(xiàn)從舞臺到銀幕的跨越，還是劉洪濤當(dāng)時面臨的一大難題。

“話劇與電影是不同的藝術(shù)形式，有各自的藝術(shù)語言，我們在話劇舞臺上摸爬滾打多年，諳熟話劇語言，但如何把話劇表達轉(zhuǎn)化為電影語言，這對我們團隊是全新挑戰(zhàn)。”劉洪濤說。

其中一大關(guān)鍵點在于劇本改編。劉洪濤告訴《綜藝報》，“在劇本創(chuàng)作階段，我們請朋友、專家對劇本大綱提意見，他們共同的觀點就是舞臺感太強，甚至有人建議我們干脆拍一個舞臺電影，就是用攝影機把舞臺劇拍攝一遍。”但劉洪濤還是希望能用純粹的電影方式呈現(xiàn)，他給了導(dǎo)演和演員充分的信任和時間，讓他們找到“電影的感覺”。

與此同時，劉洪濤向劇本專家提出兩點意見，希望他們相信導(dǎo)演的想法。一是，多年來開心麻花在創(chuàng)作話劇時，都是從一個創(chuàng)意開始，一點點發(fā)展成故事梗概、故事大綱、劇本、舞臺呈現(xiàn)，主創(chuàng)們知道怎樣將一個“模子”做成成品，也知道一個“模子”能做成什么樣的成品。“請不要用一部已完成電影的標準來衡量劇本大綱。”二是，法無定法。藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)風(fēng)格沒有一定之規(guī)，不能拿現(xiàn)成的套路、定式來衡量劇本大綱，“也許這次創(chuàng)作的是全新的東西。”在兩點意見指導(dǎo)下，劇本初稿面世，“幾乎每個人都對劇本贊不絕口。”

電影拍攝期間，制片人劉洪濤也給了主創(chuàng)充分的時間和空間，拍攝從原先計劃的70天延長至85天。“在最初的關(guān)鍵10天時間里，導(dǎo)演、演員都在尋找從舞臺到電影的表演感覺和節(jié)奏。眾人在討論甚至爭執(zhí)的過程中，慢慢找準了喜劇電影的表達方式。”

劉洪濤表示，“《夏洛特?zé)馈肥情_心麻花第一部電影，當(dāng)時遇到的難點是，如何讓觀眾關(guān)注并買票看這樣一部沒有明星、沒有名導(dǎo)的電影。”即便《夏洛特?zé)馈芬慌诖蝽懀_心麻花的品牌有了一定影響力，但對于之后創(chuàng)作的影片，劉洪濤仍然認為營銷宣傳是最大困難。“觀眾已經(jīng)通過《夏洛特?zé)馈氛J定了開心麻花的爆笑喜劇風(fēng)格，如何讓觀眾把黑色幽默的《驢得水》與開心麻花的品牌相關(guān)聯(lián)又是一大困難。”最終，《驢得水》成功傳達了開心麻花可以創(chuàng)作不同風(fēng)格作品的品牌形象。

第三部電影《羞羞的鐵拳》雖然有前兩部作品的良好口碑打底，且此前推出的同名賀歲舞臺劇也斬獲了優(yōu)異票房成績，“但如何讓觀眾一而再再而三地相信我們的電影，變成很大的考驗。”劉洪濤解釋說：“因為珠玉在前，這部作品再也不可能成為《夏洛特?zé)馈纺菢拥暮隈R，而是變成了一匹備受矚目的‘大白馬，在引起關(guān)注的同時，也將迎接更多觀眾的審視。”解決之道唯有堅守作品品質(zhì)。

商業(yè)性與藝術(shù)性兼具

作為一家民營公司的CEO以及電影《夏洛特?zé)馈贰缎咝叩蔫F拳》的總制片人，劉洪濤身兼數(shù)職，既要負責(zé)公司的日常運營管理，又要與創(chuàng)作團隊討論話劇創(chuàng)作細節(jié)、演出以及電影劇本改編、拍攝、后期、營銷等方方面面。

《綜藝報》對劉洪濤的初次采訪，是在《羞羞的鐵拳》上映前夕。那時的他除了每天在剪輯室盯影片后期到深夜，還要密切關(guān)注影片數(shù)據(jù)，與宣傳團隊討論策略和方案。他的驅(qū)動力并非只是經(jīng)濟回報，而是視口碑如生命的內(nèi)在要求。劉洪濤告訴《綜藝報》，“對于作品，我最大的愿望就是當(dāng)觀眾走出劇場、走出影院，會發(fā)自內(nèi)心地說——這趟沒白來，開心麻花又有進步，下次還愿意來捧場！”

對于長期以來頗受爭議的商業(yè)片和藝術(shù)片的界線與分類，劉洪濤有自己的看法。他認為，好的影片一定是兼具商業(yè)性與藝術(shù)性。“如果沒有商業(yè)性，靠什么來傳達藝術(shù)性？沒有藝術(shù)性，怎么能稱之為電影？”因此，開心麻花的三部影片雖然都是喜劇片，但劉洪濤對其藝術(shù)性也有頗高要求，“希望觀眾在收獲歡樂的同時，還有感動、思考，因為喜劇歸根到底是寓莊于諧，在諷刺與批評的背后，是對真善美的謳歌與期待，是對假丑惡的鞭撻，是正方向世道人心的催化劑。”

劉洪濤特別強調(diào)，自己很警惕所謂“商業(yè)電影和藝術(shù)電影的分類”。他認為，“電影只要賣票，就是商品;同時，只要是電影，就不能不講究藝術(shù)。片面強調(diào)商業(yè)電影或藝術(shù)電影，似乎都在走極端。在今天的語境中，一提起商業(yè)電影，似乎就暗含著可以忽略藝術(shù)追求的前提;一提起藝術(shù)電影，似乎暗含著可以忽略大眾需求、忽略票房的危險。這是偏頗的約定俗成。”

商業(yè)性和藝術(shù)性的兼具，還體現(xiàn)在劉洪濤對影片廣告植入的態(tài)度上。早在第一部電影《夏洛特?zé)馈分谱麟A段，一個廣告主曾要求在電影中植入廣告，導(dǎo)演因為擔(dān)心這個廣告影響影片節(jié)奏和觀眾感受，拒絕了要求，這一下就少了200萬元的收入，對此劉洪濤表示支持。最終影片只出現(xiàn)了一個廣告，觀眾對呈現(xiàn)的喜劇效果反映良好。劉洪濤表示，“時至今日，開心麻花品牌已經(jīng)有了一定影響力，但即便我們與客戶都預(yù)測電影成績不會差，開心麻花的電影依然很少植入廣告。”究其原因，主要還是因為，“作為創(chuàng)作者，我們最在意的是電影的品質(zhì)、電影的節(jié)奏、觀眾的感受;而作為商家，他們最在意的是自己企業(yè)品牌的推廣、產(chǎn)品或logo的露出以及露出時長等。多數(shù)時候，這兩個方向相反，我們無法滿足客戶的要求，只好放棄植入。”

總結(jié)植入廣告的理想狀態(tài)，劉洪濤認為，廣告與影片故事的關(guān)系最好能達到三個條件：與劇情天然融合;最好是喜劇包袱;觀眾不僅不反感，反而覺得有趣、新鮮。“廣告植入能達到這三個條件，不僅不會影響電影品質(zhì)，還會讓觀眾記住廣告，自然也會為廣告主帶來收益。”

對話年度制片人劉洪濤：

堅持“粉絲戰(zhàn)略” 正向口碑傳播

《綜藝報》：為了讓每一部影片比之前更好，作為制片人，做了哪些特別的努力？

劉洪濤：我和創(chuàng)作團隊一起，一點點地積累經(jīng)驗，慢慢形成對電影工業(yè)體系的認識。無論在制作環(huán)節(jié)，還是在營銷環(huán)節(jié)，我們都是虛心向先進的同行學(xué)習(xí)，過程中，逐漸找到合適的合作伙伴、合適的運營方式。特別要說明的是，電影《驢得水》的制作主要是導(dǎo)演團隊主導(dǎo)的，作為制片人，我更多的力量都是用在了營銷上。

《綜藝報》：《夏洛特?zé)馈贰扼H得水》《羞羞的鐵拳》三部電影營銷策略的共同之處是什么？

劉洪濤：三部電影營銷的共同之處是調(diào)動開心麻花的話劇粉絲，讓遍布全國的話劇粉絲首先進入電影院，形成第一撥觀眾。我們對自己的作品品質(zhì)有信心，相信粉絲看完電影后一定會積極向親友推薦，形成正向口碑力量。這個“粉絲戰(zhàn)略”，以后會堅持下去。

《綜藝報》：三年三部電影，收獲票房超過38億元，獲得觀眾好評的同時也出現(xiàn)部分負面言論，你的態(tài)度以及應(yīng)對方法是什么？

劉洪濤：對于藝術(shù)層面的討論，無論是正面還是負面，我們都“接”著，都要消化，這些評價為我們的進步提供營養(yǎng)。個別時候我們也會做一點平等的探討，在探討中學(xué)習(xí)。但對于超越藝術(shù)批評的誣陷，我們只能反擊，《夏洛特?zé)馈繁徽_陷抄襲，我們選擇了法律手段，不僅為導(dǎo)演正名，也是為了維護行業(yè)的良好風(fēng)氣和氛圍。

《綜藝報》：未來國產(chǎn)喜劇類型片想要進一步發(fā)展，需要突破什么？想要收獲不錯的票房成績，核心是什么？

劉洪濤：需要突破的還有很多。無論制作水平、戲劇結(jié)構(gòu)，還是喜劇包袱、喜劇理念等方面，我們都與國際水準有差距。想要收獲可觀的票房，其實無所謂是否喜劇片，只要是電影，票房成績的核心都是品質(zhì)。

劉洪濤簡介

劉洪濤：2010年，加入民營話劇機構(gòu)開心麻花，擔(dān)任CEO。2013年起，領(lǐng)銜創(chuàng)建開心麻花電影業(yè)務(wù)。2015年國慶檔，開心麻花第一部電影《夏洛特?zé)馈帆@得14.41億元票房，成為現(xiàn)象級作品。2016年，開心麻花第二部電影《驢得水》再獲成功，豆瓣評分8.3分。2017年國慶檔，開心麻花第三部電影《羞羞的鐵拳》又創(chuàng)22億佳績，登頂中國影史2D電影票房冠軍。迄今，中國2D電影票房三強有兩部是開心麻花作品，均由劉洪濤出任總制片人。