論述達爾克羅茲教學法在小學音樂教學中的應用

葉昕瑜

【摘要】為順應21世紀的人才培養模式——音樂型人才的培養，音樂課程標準指出義務階段的音樂教育應鼓勵音樂學習，因此音樂教育對培養學生的音樂教學也應義不容辭。本文以達爾克羅茲即興教學為理論基礎，結合當前音樂培養存在的問題，為學生音樂的培養提供一些實質性、建設性的建議，從而對此現象有所改善。

【關鍵詞】達爾克羅茲音樂教學法；小學音樂教學；應用

【中圖分類號】G623.71 【文獻標識碼】B 【文章編號】2095-3089（2017）10-0203-01

一、達爾克羅茲音樂教育的基本觀點

愛彌爾·雅克·達爾克羅茲，著名瑞士作曲家、音樂教育家，日內瓦音樂學院和聲教授，畢生致力于音樂課程的改革。從教育心理學的角度來說，人的情感是音樂的來緣，即興地通過動作把自己的情感表現出來是人人皆會的，這種身體動作反應必須與個人內心對音樂的反應緊密相連。因此，音樂教育首先要喚醒人天生的本能，培養對人極為重要的節奏感，建立身心和諧，培養音樂感受力，激發想象力，進而獲得理解和表現音樂的能力。他認為人的天生機能，例如心臟跳動，呼吸以及行走這些都是無意識或有意識可支配的，都是屬于節奏的范疇，他們對律動的學習尤其是身體節奏運動具有重要指導性啟示。其中，行走是唯一可完全自由支配的，因此行走是節奏學習的自然起點。并在行走中把握運動的空間、時間的有機結合，從而增加節奏意識。

二、體態律動中的基本練習

很多小朋友都存在一個現象，能自如地按照節拍行走和做動作，但往往不能唱準和聽辨旋律的節奏。我們可以把音樂意識通過肌體練習來獲得，設計相應的身體運動以準確把握時值。四分音符———向前邁步；二分音符———邁步后拍手一次；全音符———邁步后拍手三次。在一年級的欣賞課《快樂的一天中》要求學生體驗四分音符與八分音符的時值關系，感性地知道兩個八分音符與一個四分音符的時值對等關系。我們可以讓學生坐在地板上，用手當腳“走路”，當教師突然出示一張節奏卡片，仍然繼續用手做“走”的動作。教師說現在開始跑，學生用手拍擊“跑”的動作時出示節奏卡片，學生就能自然地使動作和符號聯系在一起。教師用很多這樣的卡片擺成各種組合，兒童用“走”和“跑跑”的名稱來讀，熟練掌握節奏符號。教師用“嗒嗒”讀出等各種類型的節奏短句，學生先模仿，再用“走，跑”說出它們的節奏名稱，并用符號卡片出示正確的順序。通過多種初級程度的律動練習，讓學生在活動中獲得美感體驗，從而喚醒兒童對音樂藝術的熱愛，促進身心和諧發展。

三、體態律動下的節奏教學

一年級第一課好朋友主題下的兩首歌《你的名字叫什么》《拉鉤鉤》分別是二拍子和三拍子的歌曲，我們均可用拍手的游戲來穩定節奏體驗重音。要求兩人對坐，重拍上自拍膝蓋，弱拍上兩人雙手對拍。自拍膝蓋時稍重，拍對方時稍輕，體驗強弱的感覺。練習三拍子時可以讓學生兩人一組坐在地上，每組有一個三角鐵，跟著《拉鉤鉤》音樂節奏另一個學生沿著三角鐵的邊劃拍，感覺音樂的流動過程。教師彈奏的音樂還可以或快或慢，讓孩子體會能量在不同速度中的釋放，并跟著教師的速度調整、變化。注意兒童的劃拍要完全摸到三角鐵的三個邊，感覺拍子的進行過程。在這個過程中還可以結合音區高低的聽辨，按照音區分組讓兩個學生交換，彈奏高音區時，由一個兒童劃拍，彈奏低音區時換成另一個兒童劃拍。對于附點節奏的學習，可以讓學生示范馬的跑動，其他學生用手當腳在地板上拍擊節奏，聯系讓這個節奏做的準確。然后跟著老師的鼓聲做移動位置的活動。教師進一步在鼓的敲擊中結合走、跑等幾種節奏型，和馬跑的附點節奏穿插進行。再結合速度快慢變化，讓學生在比較中熟練動作，準確掌握節奏。實際上，學習任何節奏要素，都應該把對音樂情緒的體驗放在首位。音樂應選擇具有典型情緒或斷、連等典型特征的樂曲。教師在變化力度、速度、重音、句法等時，學生跟隨老師的即興音樂應做出相應的動作變化，用身體動作來表現快慢、強弱的變化，更易引起學生的情緒變化。教師可以讓學生在每節課前做固定的熱身律動，如選擇幾首情緒對比鮮明，有著不同音樂形象的曲段，學生隨著音樂自由地做動作，比如教師連續彈奏蘇伯特《軍隊進行曲》主題（2/4拍）、《雪絨花》（3/4拍）、《新疆舞曲》（2/4拍）、《小狗圓舞曲》（3/4拍）。學生聽到《軍隊進行曲》時昂首挺胸，步伐矯健地行進；聽到《雪絨花》時模仿雪花的漫天飛舞，輕柔舒展；聽到《新疆舞曲》時歡快的跳躍；聽到《小狗圓舞曲》時模仿小狗自娛自樂轉圈咬自己尾巴時的滑稽面孔。鼓勵學生發揮想象，學生會越做越好，同時活躍課堂氣氛。

四、體態律動下的多聲部教學

對于已經熟悉一些簡單節奏之后，我們可以進行多種節奏組合練習形成多聲部節奏。在教授一年級的《粉刷匠》一課中，我們可以用手模仿工人師傅在粉刷房子過程中的動作，一部分學生用右手來回劃半圓形，口中發出“唰唰”的聲音；另一部分學生用手上下搖擺，口中發出“嚓嚓、嚓嚓”的聲音，形成簡單的二聲部節奏模仿，讓一年級的學生初步有了對多聲部音樂的理解。熟悉之后還可以讓學生自己想象另外一種勞動場景，比如大家都在勞動時的場景，第一組四個學生依次捶打，每人一拍連續接下去。第二組兩個學生來回面對面拉大鋸，兩拍一下，第三組兩個學生模仿卷揚機的聲音，持續四拍。組合成一片忙碌工作的場景。又如在教授《三只小豬》一課中可以通過敲擊雙響筒，模仿小豬們在蓋房子時發出的三種不同聲響。豬老大在蓋茅房時敲擊雙響筒一端發出四分音符的節奏聲“咚咚”；豬老二蓋木房子時敲擊雙響筒兩端發出八分音符的節奏聲“叮咚叮咚”；豬老三在蓋磚房子時用雙響筒相互摩擦發出二分音符的節奏聲“唰—”，三種節奏的聲響分別代表著三種不同房子的形象，使節奏學習更有趣、更自然。《母雞母雞叫咯咯》一課中，我們也可以讓一組學生模仿“咯咯咯咯”，另一組學生模仿“嗒嗒”的節奏。生動地再現母雞下蛋時的場景，極大激發了學生的學習熱情。

五、結束語

達爾克羅茲即興教學是一種集合了多種手段的教學方式，旨在通過富有想象力和個性化的結合進行音樂創造，其過程就是運用已經掌握的音樂知識和技能去表現自己聆聽、體會到的音樂素材，從而表達出內心的感受。這樣的一種教學方式不僅豐富了音樂課堂教學，而且也有助于激發學生的求知欲，提高音樂學習的興趣，更好地促進音樂知識的學習，對培養小學低年級的音樂創造力有著不可替代的作用。

參考文獻

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