煮墨逸香 彰顯個性

趙慧卉

俄國作家列夫·托爾斯泰說：“藝術家的一切努力，理當集中到一點，讓一切人都了解”。在懷化美術界活躍著一批各有建樹各具特色的本土畫家，他們懷著對藝術的執著追求，對故鄉的一腔摯愛，拜師求藝，在繪畫藝術上精益求精，他們深入生活，潛心創作，默默耕耘，在他們的作品里，流淌著歲月墨煮的馨香，彰顯著獨特的藝術個性。本期推薦這七位書畫家便是懷化畫家群芳譜中的部分代表。

畫家胡林先生以水墨國畫見長。他的畫風里承襲著傳統畫藝功底，其作品中點、線著墨透溢著古風古韻，他的水墨人物畫，有著極強的觀賞性。他捻熟運用國畫慣用五色，以靈動線條勾勒人物立體形象，作品《朦朧詩意》《老椅》整個畫面極淡、極雅，層次鮮明，余味無窮，并呈現出了他極其深厚的國學營養和當代文人的品質修養。在他的很多作品背景里，都有蘭、竹、松、梅或隱或現點綴期間，文雅古樸，他的水墨蘭竹更是達到了出神入化的境地，尤如他筆下的水墨竹影，黑灰色調層次錯落，形態各異，透逸著竹的“形、直、節、空、素、立、卓”之七德氣韻。而他的畫作《松蔭論道》《羲之著文》《悟禪》《鐘進士夜巡圖》等，更是體現出畫在意外、借古喻今的人生感悟與哲學思考。

魯子華的畫特色鮮明獨具魅力，默趣盎然，博奧哲思。他善用筆墨抒情言志，用流暢的線條勾勒畫面，他的畫，畫面、人物、畫眉題跋自然相映，渾然一體。他繪畫的最大的亮點是“不以形色貌之，不以工巧論之，意境深遠，啟迪心智”。 欣賞他的畫，要用心靜讀，讀畫意，讀禪境，讀心道。他的畫，只要入眼，即可讓人沉靜，在靜靜的凝思中，進入禪境。他的畫，畫風詼諧幽默，充滿志趣。他以國畫的形式表現出漫畫的內涵，一筆一線都在訴說著人生哲理的故事，寥寥數筆盡得故事之神韻，堪稱畫里的心靈雞湯，滿紙靜氣，妙不可言。留白是中國水墨畫的象征之一，蘊含中國的哲學思想有“氣”理宇宙學。賞讀魯子華的畫所感受的就是一種理性留白之美，簡潔留白之美。儒家思想講求綱常倫理和天人合一的整體和諧觀，這種思想體現在魯子華的畫中，表現為山水人物畫面構圖錯落有致，整體協調。魯子華不斷探尋繪畫藝術的創新，在給自己藝術創作生涯留白，他在留白中韜光養晦。多年的潛心沉淀修行獨悟，實現了將繪畫藝術融入人們日常生活的夢想，達到了升華藝術之人生境界。

國畫家姚冰先生的畫路很寬，他既畫花鳥也能畫山水，牡丹是他最愛的題材。他畫的寫意牡丹，超凡脫俗，馨香飄逸，大氣搶眼，他被許多喜歡他牡丹畫的粉絲們愛稱為“懷化的牡丹王子”。姚冰的山水畫筆墨簡樸清秀、落墨生動，蒼勁率意，他的畫融合傳統藝術和現代審美意趣于一體。姚冰先生為人豪爽，他深知人品在繪畫藝術中的重要性，由此，他在追求藝術的完美過程中，亦十分注重人品的錘煉和文化修為。在對繪畫藝術追求的道路上，且學且畫且悟，他說：吾以為“三畫” 的徹悟徹習和處心勞力不可輕薄的是“畫心、畫情、畫品”。姚冰先生是一位有擔當有良知，一向低調以作品張力說話的畫家。他認為，作為一個畫者，生活在人類社會，不能把自己同這個社會割裂開來，更不能把自己封閉起來，要有一種擔當的精神和負責任的魄力。這樣，才能使自己的作品具有強烈的使命感和不負時代不負生活的大家風范。

楊木林師從著名花鳥大寫意畫家易圖境老先生，故而，在她的畫作里有著很濃的易畫之風，尤其是她靈動潑墨的寫意荷花，頗有大師手筆氣韻特點。楊木林認為，向大師學習，吸取營養，充實自我，發揚傳統，光大藝術，是一個書畫家的一種擔當和責任。因此，在教學實踐過程中，除了鉆研國畫，業余研習書法與印篆，最難能可貴的是，她竟然能在書、畫、印三個領域有所感悟不斷精進，且能將三者有機結合在自己的繪畫創作中。基于此，她創作的作品，無論是花鳥國畫還是書法，都顯現出深厚的藝術功底和別具一格的魅力，因此，楊木林能以不凡的藝術造詣在本土畫界脫穎而出。

寫實派職業畫家李務農先生，名如其人，畫亦如其人，一群群栩栩如生的鷺鷥、潑猴，活靈活現的大公雞、水牛，豐收的稻黍，嬌艷欲滴的令人垂涎的新鮮花果等等，都在他的筆下生機勃勃、躍然紙上。欣賞他的畫，仿佛能聞到山鄉田野迷人的氣息，讓人陶醉不已。無論是花鳥動物，還是山水寫意，在李務農的筆墨色彩里充滿了濃郁的鄉土氣息和對生命的熱愛與激情。李務農先生雖然拜師名門，但在創作中勇于創新突破，既有扎實的繪畫功底技藝，又不拘泥于傳統繪畫章法，他的畫用墨勁道，自成一體，特色鮮明，是一位頗有大家潛質的畫家。

說到畫家姜水先生，欣賞他的寫生小品，那些黑白線條勾勒的一村一寨，仿佛跟著他的腳步，隨著他的目光，循著他的筆觸，感受著他那奔涌在筆端對這方山水這方土地的情感。畫家那句“畫下來，帶著一絲憂傷，畫下來，留下一縷鄉愁。”不禁令人升騰起一股直抵心扉的愁緒。姜水筆下那些村莊散落在五溪大地雪峰山下，比如沅陵、通道、黔陽、溆浦、懷化市郊周邊等，隨著城市化開發的進程，那些依山傍水美麗古村，也許就是即將消逝的村落。因此，我認為，姜水先生湘西木頭屋系列寫生畫，說其獨特就特在“立意”上。所謂“意”即心音。心里的聲音一旦發出來，就變成言行體悟狀態了。姜水先生一路行走一路采風，他留在宣紙上匯聚布局橫豎黑白線條，是畫家對鄉情的傾訴。

王軍繪畫作品的獨特性，體現在對古老漆藝的傳承與重塑。王軍作為漆畫家，是以“漆工藝手法”為載體，將工藝性和藝術性兩者和諧統一，他遵從“工藝性”又有突破傳統陳規的勇氣，敢于改革創新。他創作的漆畫內容題材全部源自湘西本土歷史文化元素。如《男人女人和狗》《湘西儺戲面具》《苗女》《背簍人家》《苗女》《洪江古商城》《湘西風情》《古城墻》《小背簍》（湖北美術館收藏）、《佛像》等系列漆藝作品，滲透著作者本人對本土人文歷史文化的挖掘、探索與關愛，他用漆這種特殊的顏料和豐富的語言信息創作了一批富于生命力的作品，把孤獨的抒情與奇異的辰砂艷工藝有機結合在一起，創作出極具藝術性和現代氣息的漆畫作品。他的漆畫作品散發著漆畫獨特的歷史感、厚重感、神秘感，極具藝術感染力。

通覽上述畫家的作品，他們在全國全省畫界也許不是大家名流，但他們皆為立足大湘西這片古老的沃土上，潛心創作，孜孜不倦謳歌這片土地上的自然人文歷史。他們都是源于自然，發于心靈的藝術作品創作者。他們在人生的旅途和藝術之路跋涉中，以其對藝術的熱愛煮墨逸香，彰顯個性。