古意新韻寫真性

楊衛民

初識畫家胡林先生是在大湘西農莊的一次朋友聚會，長得很像《沙家浜》里“胡傳魁”的老板熱情接待了我們這些“藝術家”。期間畫家胡林用文件夾當畫板，在一張普通文印紙上即興為其“造像”，寥寥數筆便將這個“特型演員”形象勾勒得神形備具，讓在場的人見識了這位教授畫家的真功夫，后在懷化學院易圖境美術館開館之際，我專題報道著名寫意花鳥畫大師易圖境先生畫展盛況并撰寫相關評論文章，又一次與擔任該館副館長的胡林先生謀面，再往后便在多個藝術活動場所經常遇見，交往多了，印象更深了。

▲ 《松蔭論道》 胡林

他1983年從大學美術專業畢業后，在芷江三中教了兩年美術，1985年經貴州畫家許熙平的介紹，赴北京追隨著名畫家盧沉、周思聰學習水墨人物畫，兩位先生已先后逝去，但畫家胡林至今還收藏著與盧沉先生交往的手稿信件，他忘不了1986年夏，自己在盧沉先生的幫助下考入中國文化部屬下的中國畫研究院深造，也就是現在的中國國家畫院，得到了王迎春、龍瑞導師的指導。1993年進廣州美術學院室內設計研究生課程班學習。2006年秋已是副教授的胡林，以訪問學者的身份去了中國藝術研究院“杜滋齡工作室”，在京訪學期間，得到了中國藝術研究院多位學者教授的指導與點撥，游歷了京城的各大博物館與美術館，交了一幫以畫水墨畫為終生職業的同學、朋友。整個藝術觀、藝術品位及水墨畫的創作能力都上了一個新的臺階，現今作為當代實力派畫家的胡林，已被國內多家畫院特聘為專職畫家。

早年著名國畫家王迎春先生曾在胡林出的個人畫冊序中評價道：“胡林走的是一條以人物畫創作為主題的路子，他的人物畫筆與墨并重，富于明顯的裝飾意味，以極富意味的線條來寫神造境，我看到了他對藝術新的追求，欣賞他的聰慧，贊賞他的勤奮，更為他的不斷進步而欣喜！”

2007年，在京學習期間胡林的導師著名畫家杜滋齡也評價過他創作的《八月苗嶺》，曾稱贊他“在構圖、人物造型上都有自己的獨到之處，他的人物略帶夸張，畫出了苗族農民樸實的勁，筆墨的整體及局部處理有變化而又到位，他很有上進心，一定能在人物畫上有所作為。”

畫家胡林先生所畫的小品當歸于文人水墨畫創作的范疇，且在認真吸取古典繪畫營養的基礎上吸納進獨具特質的地域文化養分，呈現給人們一種古樸典雅、自然清新的面貌。

我觀看過畫家胡林先生的多次畫展，欣賞到他多幅飽蘸水墨的人物畫，我收藏有他的《讀詩品月圖》《米癲拜石圖》《秋月漁翁圖》等，讓我有緣能常與古韻為伴與詩書同醉。他贈我的《墨竹》我尤為喜愛，瘦竹幾枝、勁節破巖、刀葉割風，見的是真性情，寫的是大精神。自古“梅、蘭、竹、菊”就是文人雅士品格的參照，在畫家胡林的畫中這些個“君子”雖多只作為其水墨人物的背景安排在畫面中，但恰是因了這個背景作為文化元素的加入，讓其水墨人物畫更具備了主體突出、個性鮮明的藝術特征。在筆墨的刪繁就簡中，實現了意象造型過程中書寫性筆墨語言的巧妙運用。畫家胡林運用其嫻熟的 “潤、枯、濃、淡”墨調寫意抒懷，收到了賦墨線于豐富變化又相對統一的整體藝術效果。

最近胡林送我一本由馮遠先生題寫書名的《中國畫廊全集》，書中刊登了一批有名氣的國畫家作品，里面有他的水墨畫新作《東坡品硯》《松風高士圖》《竹林七賢》等十多幅作品，我又一次品讀到了他的畫作，直覺文氣撲面而來，作品透露出的個人文化信息是：他在深厚的傳統文化藝術中吸取營養，注重當代藝術家的觀念表達，強調藝術文人的內在品質、胸臆、氣質、情性、意興的重要性，更試圖讓寫意性體現為一種哲思、一種禪悟、一種人格的加入。他的水墨畫充分展現了一個藝術家的夢境，彌散的是一股撲面而來的書卷氣，一種畫意詩情。筆墨技法書寫性強，構圖形式則融入現代構成，作品呈現的是“古意新韻”的藝術特色，在帶給人們審美視覺愉悅的同時，又關照了歷史的真實，在崇尚人文精神的同時，賦予了水墨人物畫以鮮活的魂靈。他強調的“意象造型”的書寫性筆墨，運用到水墨人物畫中的創作路子是正確的。在近30年的水墨人物畫創作探索過程中，他憑借其堅實的理論支撐和扎實的造型能力，已經達到了一定的藝術創作高度。

畫家胡林的小品人物畫堅持從古典題材中尋找創作靈感，并賦予其新意和個人情感的探索，是很值得肯定的。祝愿畫家胡林在他的水墨人物畫創作道路上“含英咀華，厚積薄發”，古意新韻寫出自己的藝術真性，近早抵達自由創造的又一藝術高峰！