留住音樂回歸本色

邵瑞

[摘要]隨著課程改革的不斷發展，出現了很多偏離“以音樂為本”的現象，不少教師雖然點子多，但對于新教材、新教學理念理解不透、挖掘不深，沒有真正理解綜合的內涵，過于注重傳授知識，使教學流于形式。因此，教師應多關注學生、關注音樂，著眼于學生的發展，讓音樂教學回歸本色。

[關鍵詞]新課程；課堂教學；音樂性；分析

[中圖分類號]G623.71[文獻標識碼]A[文章編號]10079068（2017）18006202

隨著課程改革的不斷發展，新的教學理念已深入人心，新的教學方式不斷涌現，讓我們的音樂教學進入了一個新天地。然而，當我們靜下心來對當前的音樂課堂做進一步的反思時，我們會感覺到不少教師對課程改革缺乏全面的了解。在繁花似錦的課堂教學中，我們看到了許多“秀”課：媒體秀、表演秀；在大張旗鼓倡導“自主、合作、探究”的學習方式中，我們看到了許多假課、空心課。許多音樂課堂上充斥著越來越多的非音樂活動，偏離音樂教學，使得我們有必要回頭審視：音樂課堂中的“音樂”在哪里？學生真的學到“音樂”了嗎？

一、喧賓奪主，過于注重學科綜合

新課標提出“學科綜合”的教學理念，但我覺得在音樂課的綜合方面應該是有條件的，必須以音樂為本，以音樂豐富的情感體驗、絢麗多彩的藝術表現形式作為學生探究的主要目標。而不應該看到這樣的現象：一節音樂課會讓你分不清是語文課還是地理課，成了一個五彩拼盤，偏離音樂本質，在音樂的外圍問題上進行教學，沒有完成音樂教學目標。

例如，教學《草原就是我的家》一課時，教師一上課便把精心準備的教學課件展示給學生看，讓學生領略內蒙古大草原美麗的風光。—幅幅精致的圖畫，足足播放了十多分鐘，該教師似乎覺得學生對蒙古族的了解還不夠，讓學生動手制作蒙古族飾品，繪制草原圖，講述蒙古族的風土人情。隨后教師把學生的注意力轉移到學唱歌曲上，但對演唱歌曲只是草草帶過，其中常聽到教師說道：“我們再來唱—遍，笑起來，表情好一點，要唱得有感情。”而學生此時的興趣點卻偏向于手工制作、佩戴蒙古族飾品等，導致課堂中的音樂教學流于形式。教師在課上安排了大量的教學內容，有些地方值得我們學習借鑒，如讓學生了解蒙古族的民族風情、激發學生的學唱興趣、引導學生將音樂學科與其他學科進行有效融合等，但要講究適度，不能為了體現音樂課的綜合性而把音樂的本質給模糊了。音樂課要融入其他學科的內容，或用其他學科的內容來加強學生對音樂的感受與體驗，那么所選內容必須是為本課音樂學習而服務的，為的是讓學生能更好地學習音樂，激發學生對音樂的學習興趣。因此，音樂課的綜合不能喧賓奪主，不能偏離音樂本質。

二、蜻蜓點水，過于追求教學形式

音樂是一種非語義性的信息，是一種不具象的藝術。藝術教學就是在藝術中獲得情感體驗的過程，這就要求教師在教學中要給予學生充分的想象空間，使其的情緒在音樂中得到激發，全身心地投入學習活動之中。適當運用多媒體技術、學生之間的相互討論和根據音樂進行表演與創作，都能為音樂審美和情感體驗提供條件。

例如，有一次參加教學觀摩活動，聽了一節音樂課，給我留下深刻印象的是那位青年教師對多媒體的運用。在她的課堂上，幾乎每一個教學環節都有多媒體的介入：或者精美的圖畫，或者搞笑的卡通動畫。學生一會兒看動畫片、欣賞圖片，一會兒分角色進行扮演，還有的朗誦和律動，課堂非常熱鬧。整節課的教學容量很大，既要學生參與討論，又要學生即興表演，還要學生進行藝術創作，教學目標繁多，各個教學環節如蜻蜓點水，一節課下來，留在學生腦海里的僅僅是浮光掠影。

基于此，我不禁思考：為了體現新的教學理念，難道一定要用多媒體，一定要既有討論，又有表演和創作嗎？如果我們把一節課的大部分時間都用在欣賞圖畫上，雖然吸引了學生的注意力，但是根本沒有時間讓學生靜靜地體驗音樂、感受音樂，反而禁錮了學生的思維，不利于學生創造性思維的培養。對新課程教學改革的認識，我們不能僅僅理解為在傳統教學手段中加入多媒體技術，利用其進行創新教學，真正的課程教學改革應是多做“減法”——減掉那些附著在教育肌體上各種各樣的外衣，讓教育現出自己的真身，而不是做太多的“加法”。

三、無端參與，過于凸顯學生主體性

新課標指出“音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程，教師要使學生在參與音樂實踐活動中感受到美的愉悅，受到情感的感染”。很多教師在上課時都會設計課堂表演這一環節，但一些教師簡單地認為只要讓學生動起來，就體現了藝術教學的參與性原則，就凸顯了學生在教學中的主體地位，卻沒有認識到什么樣的參與才是真正的參與。

例如，一位教師在教學《動物狂歡節》中的某個環節時，先讓學生聆聽完一遍樂曲，隨后問道：“同學們，你們想扮演小動物參加狂歡節嗎？下面就讓我們唱著歌曲盡情地跳起來吧，你們想表演什么動物就表演什么動物，想怎么表演就怎么表演，想用什么樂器就用什么樂器……”教室里可熱鬧了，學生亂作一團，有的忙著拿樂器，有的在大聲喊叫，有的站在旁邊看著同學，好久也位置即時生成各種附點節奏，這樣的音樂游戲不需要語言解釋就能讓學生理解與掌握附點節奏的時值。由此可見，將簡易的音樂知識設計成游戲來具化教學，既達到音樂課程目標，又收到教學成效，使學生在生成性的音樂游戲中獲得知識，提升學習幸福感。

二、關注幸福課堂表征的教學實施

1.扎根音樂本位，激發學習興趣

構建音樂幸福課堂的表征之一就是要突出學科本位。音樂學科的本位主要體現在課堂教學能抓住音樂的學習領域和基本要素，形成鮮明的學科特點。例如，教學《大風車》一課時，教師需要抓住教材重、難點，開展節奏、歌唱、表演三大音樂領域的教學活動，凸顯音樂本位。附點節奏是本課的教學難點，教師應將作品中的八分音符進行逐步演變，循序漸進地指導學生掌握附點節奏知識，并正確打擊附點節奏。

如第一部分分為兩個節奏，節奏一“4/4 ×0 ×0 ×0×× | ×× ×× ×- ||”，教師先指導學生復習四分休止符0和八分休止符0，再將知識遷移到節奏譜中掌握八分音符和八分休止符的混合拍。

節奏二“4/4 × × × × × × | ×. × × - ||”，教師通過多媒體技術將節奏×× ×× |

先演變為× × × |

再演變為×. × |，使學生清楚切分節奏變化的過程，并掌握附點要延長前面音符一半時值的知識要點。整個節奏教學過程簡潔明了，學生被節奏演示深深地吸引住了，激發了學生探索音樂知識的濃厚興趣。

第二部分歌唱教學的重、難點是唱準旋律和背唱歌曲。因此，教師要將學唱進行分段，分形式齊唱和領唱，使學生練習鞏固的過程不再枯燥。同時，教師對每一次練習都提出具體要求，使學生不斷調整出最佳的歌唱狀態。如5.3 2- |中的sol容易走音，教師提醒學生應急吸氣后唱sol。這段旋律起伏較大，教師用畫旋律線的方式使學生掌握旋律走向。在最后的表演拓展環節中，教師結合其身勢、歌詞、律動幫助學生背歌詞，用形象的表演來引導他們表達歌曲情感。整節課樂基扎實，內容豐富，突出了音樂本位，學生積極投入，收到了較好的教學效果。

2.滲透學科德育，獲得道德滿足感

構建音樂幸福課堂的另一個表征就是德智協同發展。課前，教師用央視公益廣告視頻“幫助盲人爺爺聽春天的聲音”來導入課題《大風車》，并創設學習情境：錄制《大風車》歌曲參加大風車欄目組的老年人慰問節目，使本課成了一堂閃耀著道德光芒的音樂課。課前的小討論和課上的學習實踐，都教會學生應從身邊的小事做起，做一個有道德的人。這樣教學，學生不僅收獲知識，而且得到了道德情懷的感染與引領，使他們在幫助老年人的同時收獲孝親助人的樂趣，不斷提升學生的學習幸福感。

3.再現生本教育，驅動學習成就感

當下中國教育有個熱點詞——“生本”，幸福課堂的第三個表征是體現以生為本的課堂。生本課堂關注學生的個體成長，通過組員的取長補短和有效分工來促進個體的學習與發展。因此，教師課前組織有音樂特長的學生進行鋼琴、聲樂表演，展示他們的風采，其他學生則安靜聆聽，促使學生養成良好的聆聽習慣。課中，教師鼓勵學生領唱、律動，并注重發揮小老師的帶動作用，讓他們組織組員共同參與討論、表演與交流。通常一些缺乏自信的學生其音樂學習能力相對薄弱，教師應多鼓勵他們上臺展示。幸福課堂是一個包容失敗的課堂，經歷成功與失敗才能讓學生意識到差距，產生新的學習動機，掌握正確的學習方式，促使每位學生在幸福課堂中大膽思考、勇于參與，以學習成就感促進學生產生學習幸福感。

三、改進缺乏有效應對的教學細節

1.背唱不流暢，降低要求滿足幸福追求

一節學習幸福感高的音樂課堂除了在教案設計與教學實施中有所體現之外，教學細節的有效應對也如源頭活水般起到重要作用。《大風車》一課要求學生能流暢背唱該歌曲，但教師發現仍有小部分學生達不到要求，通過細節分析發現這些學生一做律動就忘記歌唱，不律動則歌詞又記不住。所以教師應明確提出歌唱要求，簡化動作設計，對跟不上的學生只作關鍵詞上進行肢體律動的要求。律動是記憶歌詞和表達情感的輔助，歌唱才是音樂學習的根本，教師要適時地降低學習要求，滿足不同層次學生幸福學習的追求。

2.表演較膽怯，調度指導促進幸福感悟

音樂學習能有效促進學生良好性格的養成，教師需要從低年級起就逐步幫助學生樹立自信心。如在《大風車》一課展示學習成果的環節中，學生面對聽課教師就緊張得唱不出來，表現出膽怯的心理。要解決這樣的細節問題，教師的臨場調度非常重要。在學生展示學習成果時，教師通常會播放音樂，如果前奏較短，教師的指揮也沒有到位，學生就容易緊張，唱歌不在狀態，所以教師可以臨時安排一位學生當音響師播放音樂，自己專注于指揮歌唱。如果在歌唱前教師能對學生進行引導與鼓勵，就能舒緩學生的緊張情緒，使學生充滿信心，才能獲得更多幸福感。

總之，音樂的幸福課堂是一座探索音樂奧秘的樂園，它用豐富的智力背景和獨特的文化底蘊不斷挖掘學生的音樂潛能，讓他們勇于表達、善于聆聽、增強自信。而教師恰如一位高明的幸福創造者，在教學前后與細節關注中，滿足不同學生的需求，引領他們在音樂學習的探索中獲得益于終身學習的幸福情感。

（責編藍祝丹）