柏拉圖的文藝教育思想及其對語文教育的啟示

彭英

摘要：柏拉圖文藝教育思想的核心是強調文藝教育的社會功用，認為青少年時期是進行文藝教育的最佳時期，音樂教育在所有教育中最重要，其最終目的在于達到對美的愛。它對語文教育的啟示在于，在語文教學中要滲透德育和美育教育，語文的學習興趣要從兒童開始培養，教學過程要突出趣味性，充分發揮音樂在語文教學中的重要作用，突出朗誦的重要地位，引導學生追求一個有意味、有情趣的人生。

關鍵詞：柏拉圖；文藝教育思想；語文教育；啟示

中圖分類號：G6383文獻標識碼：A文章編號：1674-7615（2017）05-0049-03

DOI：10.15958/j.cnki.jywhlt.2017.05.011

柏拉圖（公元前 427-公元前 374 年）是古希臘時期著名的哲學家和政治家，西方文藝理論的主要奠基人之一。柏拉圖出生于貴族家庭，早年求學于蘇格拉底，蘇格拉底被當權者處死后，柏拉圖開始了游學經歷。公元前 367 年，他在雅典創辦了學園（The Academy），開始悉心授課并著書立說。他的作品主要采用對話體的形式寫成，他有關文藝教育的思想主要集中在《理想國》和朱光潛先生所翻譯的《文藝對話集》中。在這些由對話體所寫成的著作中，柏拉圖全面闡釋了他政治觀、哲學觀和藝術觀，其中關于文藝教育的思想對后世產生了巨大的影響，亞里士多德、盧梭都深受其思想的影響，并給予高度評價，正如盧梭在評價他的《理想國》時所說的那樣，該書“并不像那些僅憑書名判斷的人所想象的是一本講政治的書籍， 它是一篇最好的教育論文，像這樣的教育論文，還從來沒有人寫過。”[1]

柏拉圖的文藝思想主要集中在詩人和詩、詩與世界之間的關系等方面，其中關于文藝教育的思想是其思想閃光點之一。對廣大語文教師而言，對柏拉圖的文藝教育思想進行認真總結，進而用于指導自己的教學實踐，目前對此問題的探討還不夠充分。本文意在對此問題進行探討，希望對廣大語文教師有所啟示。

一、柏拉圖文藝教育思想的主要內容

（一）教育的文藝社會功用：有益與規范

柏拉圖文藝思想中最突出的一點是他對文藝社會功用的強調，即有益與規范。柏拉圖從對城邦有益的標準出發，堅持要把詩人逐出理想國。究其原因在于，柏拉圖認為當時的抒情詩、史詩之類的文藝作品，只有快感而無效果，對國家和人生沒有效益和作用。因為這些作品是對現實世界的模仿，詩人完全不知道什么是真實，因而這些詩對公民認識真理沒有多大價值，同時在情感上奉迎人性中的低劣的部分。由此可見，柏柏拉圖是把文藝的社會效果放在文藝教育的首位，要求文藝作品有益于建設“正義”的城邦和培育“正義”的公民。

與此同時，柏拉圖還進一步強調文藝教育的規范性，這種規范性主要體現在藝術品的內容及其作者必須經過嚴格的挑選：“我們必須尋找一些藝人巨匠，用其大才美德，開辟一條道路，使我們的年輕人由此而進，如入健康之鄉；眼睛所看到的，耳朵所聽到的，藝術作品，隨處都是；使他們如坐春風如粘花雨，潛移默化，不知不覺之間受到熏陶。”[2]在柏拉圖看來，文藝教育要做到對社會有益，除了內容要經過嚴格審查外，還必須對教育者進行嚴格挑選，只有二者兼顧，才會達到預期的效果，這是極為深刻的見解。

（二）教育的對象與方法：青少年時期是文藝教育的最佳時期，教學方法要適合兒童的身心特點

青少年時期，人的人生觀和世界觀還沒有成熟，很容易受到外在不良信息的影響，因而青少年的早期教育就顯得尤為重要。在柏拉圖看來，“凡事開頭最重要。特別是生物。在幼小柔弱的階段，最容易接受陶冶，你要把它塑成什么型式，就能塑成什么型式。”[2]因此，柏拉圖十分注重早期兒童教育中的正面引導作用。他提出，從兒童可以聽懂故事開始，為了培養兒童美好的品德，兒童們聽到的應該是最優美高尚的故事。同時，為了達到預期目的，在教學方式上，不要強迫兒童學習，因為被迫學習的東西無法在心靈中生根。因此，要充分調動孩子的學習積極性，就需要選擇適合兒童身心特點的教學方法，尤其是游戲法。這是因為，游戲是兒童的天性，在游戲過程中，兒童通過“移情作用”把想象的世界加于客觀化，將自身的情感投射到游戲的角色中，用實際行動表達自己對客觀世界的理解。通過科學觀察發現，“兒童在游戲時時常不自覺是在游戲，他聚精會神到極點時，常把幻想的世界當成實在的世界。”[3]在游戲過程中，雖然游戲的對象本身是想象的，但兒童卻視之為真實的客觀世界，并加于嚴肅地對待。這樣，在在游戲過程中，兒童不僅可以學到知識，而且可以得到快樂。在這種輕松快樂的氛圍中，老師對游戲中兒童的言行加于正面引導，有助于兒童身心的健康發展。由此可見，游戲不僅可以充分調動兒童的學習積極性和創造性，更重要的是游戲能在潛移默化中培養兒童美好的品德。

（三）教育的內容與目的：音樂教育在所有教育中最重要，其最終目的在于達到對美的愛

在柏拉圖看來，與其他的教育相比，音樂教育顯得更為重要。究其原因在于音樂所具有的“節奏和樂調有最強烈的力量浸入人心靈的最深處。”[4]柏拉圖指出，正是詩歌中的音樂成分才造成了詩的巨大藝術魅力，如果去掉了詩的音樂色彩，它就變成了平淡無奇的散文。由于音樂本身具有強大的藝術感染力，如果統治者重視音樂教育，就會在不知不覺中培養公民對美的發現和鑒賞能力：“受過這種良好的音樂教育的人可以很敏捷地看出一切藝術作品和自然界事物的丑陋，很正確地加于厭惡；但是一看到美的東西，他就會贊賞它們，很快樂地把它們吸收到心靈里，作為滋養，因此自己性格也變成高尚優美。”[4]與此同時，柏拉圖不僅強調音樂教育的重要性，而且進一步指出“音樂教育最后目的在于達到對美的愛。”[2]在柏拉圖看來，音樂與體育對培養城邦的護衛者缺一不可。相比之下，音樂教育更為重要，因為只有先具有健康的心靈，然后才能培養健康的身體。只有身體和心靈協調發展的“正義”公民，達到柏拉圖所說的“靈魂轉向”的目的。

二、柏拉圖文藝教育思想對語文教育的啟示

（一）在語文教育中要滲透德育教育

在柏拉圖的文藝教育思想中，社會功用與標準是其思想的核心。這實際上是強調文藝教育對人的道德品質培養的重要性。在與其它學科相比，語文具有其它學科無法替代的德育優勢。這是因為作為一門基礎學科，語文不僅包含著豐富的知識內涵，而且蘊含著豐富的德育因素，是對學生進行德育教育的有效手段。使他們可以深刻地感要充分發揮語文教育的德育功能，首先要求語文教師不僅具有豐富的專業知識和教學經驗，更重要的是要求教師自身具有高尚優美的道德情操。因此，對廣大語文教師而言，除了不斷提高自己的專業知識外，還必須不斷加強自身的道德修養。要讓廣大語文教師認識到，語文課堂不僅是傳授專業知識的地方，同時也是教師展現自身人格魅力的地方；聽、說、讀、寫的過程不僅是語文知識的學習過程，同時也是德育的實施過程。對語文教學而言，語文課本中的課文都是千百年來流傳下來文學經典，在思想和藝術上都是公認的精品，蘊含著豐富的德育信息，是絕佳的德育教育素材。因此，老師在向學生傳授語文知識的同時，要充分挖掘課本中的德育因素，引導學生樹立積極向上的人生觀和世界觀，成為一個德才兼備的人。

比如《項鏈》里女主人公瑪蒂爾德的故事，可以引導學生樹立正確的人生觀和價值觀，意識到虛榮和拜金主義的危害；《巨人的花園》可以引導學生明白，真正的快樂幸福在于學會與他人分享美好；《報任安書》中司馬遷的故事，可以激勵學生明白只有經受住逆境的考驗才能做出一番事業……實際上，語文課本中有很多類似的對人生有積極引導作用的作品，關鍵在于老師要在教學過程中，要意識地將之滲透到語文知識的學習過程中。

（二）語文的學習興趣要從兒童開始培養，教學過程要突出趣味性

好奇心是人的天性，這種天性在兒童身上表現得尤為明顯。兒童的求知欲最初來自于好奇心。因此，能否充分激發兒童的好奇心，成為能否成功激發兒童求知欲的關鍵。對大語文教師而言，從孩子開始上第一堂語文課開始，就應該有意識地在課堂教學過程中，用優美的故事激發學生對語文學習的興趣，不要從一開始就讓枯燥單調的字詞句的認讀記憶，讓學生產生厭學情緒，而是應該首先把語文基礎知識轉換成一個個優美的故事，把字詞句的認讀融入到故事之中，就會取得事半功倍的效果。該方法如果能在語文教學中一以貫之，那么學生從接觸語文課本開始，“天天目染于優美的作品，像從一種清幽境界呼吸一陣清風，來呼吸他們的好影響，使他們不知不覺地從小就培養起對于美的愛好，并且培養其融美于心靈的習慣。”[4]這樣，一個在這種教育方式中成長起來的兒童，就會從小培養起對語文的學習興趣，同時對丑惡的東西和美的東西具有敏銳的判斷力，使自己成為一個既善且美的人。

比如在講《皇帝的新裝》時，就可以用角色表演的方式，讓學生分別扮演皇帝、大臣、觀眾、騙子、小孩等角色，模擬整個故事情節，讓學生通過自己稚嫩的表演實現情景再現。這和正式的演出不同，老師只是起引導作用，學生才是真正的主角。這種表演帶有濃厚的游戲色彩，每個人都可以按照自己對角色的理解，在表演過程中進行創造性的發揮，通過角色表演來反省自己，在老師的啟發引導下真正理解這篇童話的意義。與此同時，在充滿游戲色彩的表演中，學生的天性得到自由發展，老師可以及時給予引導。學生在充滿游戲色彩的表演中既學到了知識，同時也受到了思想上的教育。教《死海不死》這篇課文時，老師可以在講課之前先用清水和鹽水分別做浮雞蛋的物理實驗，然后讓學生觀察有什么不同，并讓學生思考原因何在，然后引導學生去學習課文。除了童話作品外，像《雷雨》、《茶館》等劇本選段，以及故事性強的小說《項鏈》等作品，都可以讓學生自編自導的方式來進行學習，通過親身體驗來加深對作品的認識。這樣，學生的學習積極性和創造性就會同時得到提高。

（三）充分發揮音樂在語文教學中的重要作用，突出朗誦的重要地位，引導學生追求一個有意味、有情趣的人生

中國傳統的語文教育，主要是通過朗讀、背誦的方式讓學生從中體會到詩歌的音樂美，在誦讀中弄清作品的意義。實際上，朗誦的過程既是一種學習過程，同時也是一種與作者心靈對話與相互理解的過程，古人所說的“書讀百遍，其義自現”說的就是這個道理。但這一傳統在目前的語文課堂教學尤其是在古典詩詩詞的教學過程中，并沒有得到發揚光大。課堂時間大部分被用于字詞句的講解，朗誦的時間被大大壓縮，知名學者葉嘉瑩認為：“目前最值得關注的是日益消亡了的中國古典詩歌的吟誦傳統。中國古典詩歌的生命，原是伴隨著吟誦傳統而成長起來的。”[5]

中國的古典詩詞從《詩經》開始，到后來的唐詩宋詞元曲，最初都是配合演唱的歌詞，具有天然的音樂性，這就為朗誦提供了極大的便利。在朗誦過程中，朗誦者的心靈為某種特定情感所浸潤，在不知不覺中受到感染，這是其他教學手段所無法替代的。與此同時，不少經典的古典詩詞作品在當代被改編為流行歌曲廣為傳唱，這就為將音樂教育引入課堂教學提供了極大的便利。比如，在學完李煜的代表作《虞美人·春花秋月何時了》、李商隱的 《無題 》和蘇軾的《水調歌頭·明月幾時有》后，可以教學生演唱《虞美人》、《相見時難別亦難》、《但愿人長久 》等改編古典詩詞的歌曲。這樣做，既能調動學生的學習積極性，讓學生在歌唱中加深對原作的記憶和理解，同時也可以讓學生充分感受到古典詩詞的藝術魅力，增強學生對民族傳統文化的自信心。

從本質上看，音樂教育本身是一種情感體驗，其作用對象是人的心靈。將音樂元素引進語文教育，也是為了作用于人的情感，讓人的心靈世界變得更為敏感，這種敏感主要是對美的事物的感知能力，也就是通常所說的發現美的眼睛。當學生的審美感知能力得到初步確立后，在老師的引導下，通過音樂教育逐步培養審美想象力、審美理解力，審美創造力。這一過程，實際上就是一個人生境界不斷提升的過程。而一個有審美的人生境界的人，必然會追求審美的人生，這是一種“有意味，有情趣的人生。”[6]有這種審美追求的人，才是一個人性得到全面發展的人，這也正是語文素質教育的宗旨所在。

結語

雖然柏拉圖堅持從構建理想國的角度出發，把文藝的政治標準放在首位，對以荷馬為代表的詩人多有批評，堅持要把詩人逐出理想國，實際上他并非要取消詩歌，而要要求詩人的作品對社會有積極的引導作用，有助于青少年良好品格的培養。從這個意義上看，其主張雖顯偏頗，但依然有其積極意義。與此同時，柏拉圖主張在青少年時期就對他們進行文藝教育，在教學方式上，選擇符合青少年身心特點的方式來進行文藝教育，音樂教育在所有教育中最重要，其最后目的在于達到對美的愛等主張，對當下語文教學在教學目的、內容、對象以及方法上都有借鑒意義。

參考文獻：

[1]〔法〕讓·雅克·盧梭愛彌兒（上）[M].李平漚，譯北京：商務印書館，2014：11

[2]〔古希臘〕柏拉圖理想國[M].郭斌和，張竹明，譯北京：商務印書館，2013：107，71，110

[3]朱光潛文藝心理學[M].上海：復旦大學出版社，2011：71

[4]〔古希臘〕柏拉圖文藝對話錄[M].朱光潛，譯人民文學出版社，1980：62

[5]李鎮西做最好的老師[M].桂林：漓江出版社，2006：22

[6]葉朗美學原理[M]北京：北京大學出版社，2012：428

（責任編輯：蒲應秋）