展嶸
摘 要: 災難電影的薄弱,一直是中國電影界一個無法回避的問題,而與我國同屬儒家文化圈的韓國災難電影,則已形成較為完善的商業類型體系。通過對韓國“千萬電影”之一《釜山行》中的“拿來主義”與本土化改造的分析,加深我們對韓國災難電影的創作方法和類型模式等的了解,并從中探尋解決中國災難電影困境的方法。
關鍵詞: 釜山行;災難電影;拿來主義
中圖分類號: J905 文獻標識碼: A 文章編號: 2095-8153(2017)02-0062-05
1999年5月28日,韓國電影促進會正式更名為電影振興委員會,在它的帶領下,韓國政府和電影界共同努力,為韓國電影業的發展創造了又一個春天,出現了一大批商業與藝術兼備的佳片,并開始在各大國際電影節上嶄露頭角。近年來,“韓國電影熱”似乎已成為一種社會現象,尤其是2010年以后,韓國電影界涌現出了大量的優秀作品,如《熔爐》(2011)、《辯護人》(2013)、《思悼》(2015)等作品,不僅在國內大受好評,也得到了國際社會的肯定。2016年更是出現《小姐》、《哭聲》、《釜山行》、《隧道》等數部優秀作品,其中上映于7月20日的《釜山行》最引人關注。這部小成本的災難片一上映便迅速引爆韓國院線,僅19天票房便突破千萬人次,成為韓國2016年度韓國首部口碑與票房齊飛的“千萬電影”①。這部被稱為“亞洲第一部喪尸片”的影片,其本質上不過是一部包裹著好萊塢類型電影外殼的韓國式電影料理,無論是人物設計還是情節結構,都帶有鮮明的好萊塢災難類型片的色彩。但不可否認的是這部電影在好萊塢類型片的套路里,走出了屬于自己的獨特舞步。……