雜技融合傳統文化的創作表現
——以廣州市雜技藝術劇院的作品為例

◎ 文︱耿曉旭（廣州市雜技藝術劇院）

雜技融合傳統文化的創作表現
——以廣州市雜技藝術劇院的作品為例

◎ 文︱耿曉旭（廣州市雜技藝術劇院）

雜技藝術在我國有著悠久的歷史，與傳統文化之間相依相承，用中國雜技來演繹中國傳統文化有天然的親和力。近年來，廣州雜技團創作了《現在夢幻時――聊齋》《西游記》《笑傲江湖》等劇目，將雜技技巧融入觀眾熟悉的故事中，用雜技來講述中國古典文學故事，使雜技藝術作品更加具有中國特色，具有 “中國精神”的表達，其有人物、有意境、有思想、有文化底蘊的表演，給觀眾帶來視覺的盛宴。

一、初步融合

上世紀90年代，我國雜技主題晚會興起。這是一種全新的雜技表演形式，以“主題性”區別于傳統雜技晚會，開創了雜技藝術創作的新時代，實現了當代雜技的重大突破和創新。這類晚會將多個雜技節目冠以統一的主體內涵和藝術風格，賦予互不相干的雜技節目以完整的邏輯聯系和美學支撐，形成了節目間的遞進銜接和情感延伸，但故事、人物和情節的概念還未進入大型雜技作品。如1999年廣州雜技團推出的大型雜技晚會《金木水火土》，它首先被賦予豐富的文化內涵，以中國傳統文化的“五行”觀念為主線，把晚會分為五幕，結合中國的神話故事“盤古開天辟地”“精衛填海”“夸父追日”等，成就了節目新、技巧新、編排新、服裝美、音樂美，使觀眾看得如癡如醉。

2001年，該團又推出了大型現代雜技晚會《現在夢幻時——聊齋》，其構思出自古典文學名著《聊齋志異》，但不拘泥于原作，只借助其浪漫主義精神和眾多狐鬼形象，展示蹦床、鉆圈、魔術、走鋼絲、蕩爬桿、空中飛人等雜技本體表演。和傳統的雜技表演相比，除了驚心動魄的感覺，還亦真亦幻，讓觀眾獲得一種新穎的藝術享受。

時至今日，主題晚會已經成為大型雜技作品相對固定的演出模式，國內各雜技院團都有此類作品。不僅為大型雜技作品的創演建立了一個范式和體系，形成了較為成熟的藝術形態，也改變了雜技的傳統觀念，使雜技走出相對封閉的系統，開始積極與傳統文化接觸交流，互促互融。

二、進一步融合

進入新世紀，雜技的主題性得到進一步發展，產生了由主體化向戲劇化過渡的新方向，文化意義和敘事能力得到進一步開掘。一般來說，雜技講求技巧的精、險、美，卻不善于敘述故事。雜技劇作為雜技和戲劇的結晶，既要在敘述的過程中展現雜技的精、險、美，又要像戲劇那樣塑造人物形象、展開情節。2006年，廣州雜技團創作第一部雜技劇《西游記》，全劇精選了大鬧天宮、三打白骨精、女兒國、盤絲洞、火焰山幾段觀眾最為熟悉的情節，從選材到編排，都考慮到形式和內容的統一，達到了雜技和劇的結合。該劇每一幕都包含了一個或多個雜技節目，或通過雜技場面來展示戲劇沖突，或通過雜技表演表現人物的內心感受。如“蕩爬桿”用演員在蕩桿間的攀爬、飛躍來展現猴子活潑好動的性格，用“抖空竹”把孫悟空被唐僧念緊箍咒的感受外化，用男女對手技巧的動作來展現唐僧抵御女兒國國王的誘惑，用“蹦床鉆圈”形容火焰山火焰跳動的炙熱場景。

2016年，廣州市雜技藝術劇院又重點打造了一個全新作品——大型武俠雜技劇《笑傲江湖》。該劇選取了令狐沖、任盈盈、東方不敗、岳不群、任我行五位人物作為主要角色，以雜技作為主要表演形式，將武術、舞蹈、戲劇表演、廣東地方曲藝等多種舞臺藝術有機融會運用，以驚、險、奇的視覺體驗，再現了為爭奪《葵花寶典》而江湖紛爭的經典橋段，以雜技展現了一場正義與邪惡的殊死較量，一段豪情萬丈的傳奇人生。

該劇使用了多種全新開發的雜技表演，包括在升降搖晃的“軟鋼絲”上做出多種高難度動作，在固定及搖擺的桿上做出各種翻騰動作及威亞技巧等，突破了傳統的表演模式，為觀眾帶來前所未有的驚喜。在舞臺設計上，舞美、音樂、服裝、燈光元素進行了高水平的匯聚，為觀眾獻上獨特的中國美學體驗。

以上作品的創作和表演都植根源遠流長的中華文化，從博大精深的傳統文化中吸取精華，推陳出新，讓觀眾看到中國傳統文化的美麗身姿，為中國傳統文化在國際舞臺的弘揚做出了貢獻。■