高航
摘 要:加強初中美術教育,使學生掌握美術基礎知識與技能,理解與欣賞美,對培養學生良好的審美情趣和高尚的品德情操,發展積極樂觀、健康的情感具有十分重要的作用。
關鍵詞:淺談;初中美術;教學方法
新課標將美術教育中對學生想象力和創造力的培養提到了一個新的高度,越來越多的人認識到作為基礎教育的初中美術教育在實現素質教育中的重要作用,是我國全面發展教育的一個有機組成部分.因而,加強初中美術教育,使學生掌握美術基礎知識與技能,理解與欣賞美,對培養學生良好的審美情趣和高尚的品德情操,發展積極樂觀、健康的情感具有十分重要的作用。但是目前,我國美術教育界對美術教育一直未形成統一認識,沒有有效的教育方法體系,激發不了學生興趣,甚至好些美術課時被應試公共課侵占.而在當前的初中美術教學中,大多數美術教師只注重學生基本繪畫技能,而對學生在美術學習過程中所應具備的創造性思維和創新能力的開發與培養則很少受到重視甚至不考慮.筆者認為,學習藝術類的課程教學,最主要的是要讓學生有興趣,能體會到審美的快感與樂趣,在此基礎上再附以正確的教學方法,才能達到良好的教學效果,下面從培養學生興趣與教學方法兩方面來談一下筆者的教學體會。
一、激發并培養起學生對美術的興趣就等于撐起了美術教育的半邊天因此在課堂教學中,教師盡可能地將教學內容與學生熟悉的校園生活相聯系
比如,七年級下冊第三單元“校園的春天”、第四單元“校園藝術節”都采取校園生活的題材,讓學生熟悉,親切,喜聞樂見。藝術源于生活,又高于生活。在美術教學中,涉及到學生已有的生活體驗內容,學生易進入教學情境,能更快投入地進入美術活動,另外教師要充分利用現代化媒體,諸如電視、報刊、網絡的信息、資料,適時引入能充分體現社會、時代的最新消息和新知識、新成就,包括科技、文化、政治等多方面。教師在自己關心最新信息與知識的同時。要適時適度將這些新信息與知識傳遞給學生。引導學生獲取、分析,為美術教學所用。如:在教學人教版七年級上冊“設計吉祥物”時,可結合我國成功申辦2008年奧運會,那么我們對吉祥物進行設計時,要結合我國人民喜愛的吉祥物如:大熊貓,我國代表性建筑物:長城等進行。這樣既圍繞教材又結合實事。
二、好的教學方法結合培養學生的興趣可使美術教學達到全面收獲
1.引導學生發現美,讓他們自已去感受美,提高審美素質
法國雕塑家羅丹曾說過:美是無處不在的,我們不是缺少美,而是缺少發現美.在美術教育活動中,應充分了解學生的心理特征,真正站在學生的立場和學生生活的社會環境中啟發,調動和誘導學生,使其發現生活中的藝術形象,表現手法。諸如廣告,影視中的美術形象,并盡可能地讓學生廣泛接觸各種美術工具和材料以及恰當地教給學生一定的美術技能、技巧,使學生潛移默化的認識美、發現美和欣賞美并自已動手創造美。教師就是要用人類藝術精品和大自然的美、社會的美,幫助學生揭示美的規律,打動學生的感官,從而培養學生的審美心理結構,最終幫助學生設計美的生活。
2.營造培養學生創造思維能力的情景
蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾說過:在人的心靈深處。都有一種根深蒂固的需要,這就是希望感到自已是一個發現者、研究者、探究者。興趣是個體對特定的事物、活動及人為對象所產生的積極的和帶有傾向性、選擇性的態度和情緒,是人的一種帶有趨向性的心理特征,學生有了興味,就肯用全部精力去做事情,所以設法引起學生的興味,是很要緊的事。那么在教學中怎么培養學生的學習興趣?教師必須熱愛自己所教的學科,要真正擔起教書育人的職責。這就要求教師充分提高自己的美術修養與技能,在教學過程中充分利用自身的技能展現美術學科的藝術美,比如在教課時,要講明白一種繪畫技法,不是讓學生翻到教材的某某頁,看示例圖中是怎么運用技法,而是教師上黑板刷刷幾筆畫出所要講解的例圖,讓學生在觀看中體會到美,體會到藝術讓人達到的驚嘆之美。如果他對此種美充滿了向往,有更進一步想親身達到的想法,那興趣自然產生了,所以,要讓人對某事物感興趣,不是如何如何說教讓他感興趣,而是讓他親身感受,親眼觀看,讓他自己發現里面包含的美,產生向往和自已去達到的沖動,從而自然產生興趣,培養學習興趣,當然還得有學生喜聞樂見的內容為載體。通過調查分析,學生對于發生在自已身邊的事,尤其是發生在校園的事比較感興趣。教育者,應多給學生提供這種探究的機會,通過美術教育,學生掌握的不僅僅是對外部事物的表面認識,而是把握了自已獨特的內心世界,獲得的是觀察事物的方式,感受外部事物的能力,并將其內化為一種人個經驗,形成一種價值取向。
3.因地制宜開展教學,注重學生作品講評
教師在教學中具有主導作用,教師需要在知識與學生之間架起一座橋梁,使學生在掌握知識的過程中,盡可能少遇困難,少走彎路.好的教師一般通過儀表、語言、板書、繪畫演示、輔導、評定成績等活動來得到學生的信任與尊重,但更重要的是,教師應以一個探求者的身份出現,使教師自已成為一名創造者,把不斷尋求新的教學方法,創造富有個性新穎的教學方式作為自己的首要任務。在教學中,學生作品的講評是一個重要的環節.學生學的不是專業美術,而是生活美術,它所包含的內容應當有利于學生未來的生活和身心發展,教師過多的關注學生的知識技能,很容易導致學生單調地學習美術,學生的作品缺少自有的生活情感。教師的講評是會直接地影響學生的審美理念的,教師應在充分尊重學生勞動的基礎上,從激發學生的創造思維出發進行評價。藝術發展是一個不怕推陳出新的過程。繼承是手段,創新才是目的。教師在評價學生作品時,一定要找出學生作品中的創造性和閃光點,給予表揚和肯定,從而激發學生對生活的思考。挖掘學生自身的潛能,將自己的情感融入作品之中,這樣,不難能增強學生的自信,完善學生的人格,還能培養學生的個性,另外,開展學生之間的互相點評也是一種不錯的方法,藝術創作是一個多元的,無所謂對錯的過程,每位同學都有其自已對藝術形象的理解與點評,讓學生們互相交流探討,也是對學生審美能力的一種肯定,使其充分發揮出他們自身的積極能動性。