高中美術教學芻議

王芳

摘要：高中美術新課標對教學中人才培養目標的培養進行了重新定義。高中美術教學應面向學生的綜合素質的提高，應給學生一個看世界的方法和思考問題的方式，要啟發學生的創造意識，要讓學生能夠學會用藝術的眼光去看世界、看生活，讓學生能夠擁有藝術家的情懷去擁抱生活。

關鍵詞：美術教學；觀察方法；思考方式；創新精神；個性發展

一、給學生一個看世界的方法

“看”也是一種能力，如何引領學生去“看”應該是我們在教學中首先面對的一個問題，不同學科的學習往往形成的學生的觀察和思維方式有很大的區別，蔡元培先生曾這樣論述到：美育是教育中的中樞神經系統，在各種教育中起到協調統一的作用。作為美術學科應該發揮學科本身的教育優勢，著眼于學生未來的成長和發展。

學生的觀察能力一部分是由自身審美素質自發的，但大部分則需要教師優化教學形式誘導引發的。在高中課堂教學中，面對我們要施教的對象，我們應引源而不是截流，不要用程式化的要求去引領學生的觀察，要引導學生形成自己的觀察方式。

1、換個角度看。1909年，康定斯基在自己家中發現了一幅難以描述的美麗圖畫，一幅充滿一種內在光芒的圖畫，它除了形式和色彩之外什么也沒有。一次不同以往的觀察，康定斯基在一個偶然的機會發現了抽象美的存在，并從此走上了抽象主義繪畫的表現。由經驗式的觀察走向發現式的觀察，能使學生在觀察時積極地進行分析和思考，并通過事物的表象，從多角度的綜合比較中把握物象的基本特征。讓學生學會從不同的角度去觀察物象，改變觀察模式以拓展學生的思維空間，以促進學生的想象力和創造性思維的提高。

2、看不一定只用眼睛。用心感受、用思維去聯想，讓看由表及里，由淺入深。美術是最富情感的藝術，只有用心感悟、用心去觸摸藝術作品中那點化融心靈的敏感與悸動，才能讓心靈穿越作品與大師的靈魂碰撞并相融契合，讓心靈化作一股清泉自然流淌。這種體驗似乎是一次次圣殿中的洗禮，洗去心靈上由于種種原因而產生的灰燼，洗出自然的亮色和心靈的一片凈土。

3、學會用文化的眼光去看。在觀察學習中要調動學生的知識積累，引導一種文化的聯想。山川河岳、風花草木曾被歷代多少文人吟詠過、歌頌過，文化的聯想會豐富看的內涵，并且最終會豐富學生作品表現的內涵。

4、學會用審美的眼觀去看。有過這么一句話，說一塊礦石在商人的眼里始終是商品，在藝術家的眼里卻能發現美的存在，這是一個需要引導和學習的過程，也是美術教學本身與生俱來的一種使命。美的體驗需要一種情感的引導，在課堂教學中，要善于啟發引導學生用充滿情感的、美的意念去觀察和感受。所謂“魂在藝存，魂喪藝亡”，作為欣賞者，沒有情感的投入，就領略不到作品的內涵，更體會不到畫家創作時的心境，這等同于藝術的喪魂失魄。因此，在美術教學過程中，利用情感的融入，有利于培養學生具有健康的審美觀念和審美能力，陶冶學生高尚的情操。

5、讓看變成一種習慣。平時我們會經常碰到這樣一種情況，在課堂上我們讓學生畫一件作品，即使你提供了素材，學生還會老是問你：“畫什么。”養成觀察的習慣，不僅僅對學生的學習有所幫助，并且會影響著學生的思維和行為模式，使學生終生受益。

二、給學生一種思考問題的方式

美術課堂教學中表現的過程就是把通過“看”所獲取的信息進行歸納反饋，是在一定的意識支配下完成的。持續的針對性的訓練能改變人的思維模式和思維習慣，進而影響人的日常行為，高中美術實踐模塊的教學應著眼于學生未來的成長，為學生未來的發展提供有益的幫助。

1、科學意識。藝術的表現需要感覺，同時藝術也需要嚴謹，尤其在西方傳統藝術中，造型和空間表現幾乎是建立在自然科學研究的基礎上的，對物象規律性的把握是進行表現的基礎，這需要一種嚴謹的科學的態度。即使是抒情達意的中國畫，從“搜盡奇峰打草稿”到“五日一石、十日一水”，也同樣需要一種嚴謹的治學態度，可染先生在談到自己的創作體會時曾深有感慨地說過：“潦草不可恕。”

2、大局意識。藝術的美首先在于整體的美，整體是我們在對學生的造型訓練中說的最多的一個要求。所謂整體，就是畫面各種關系的協調。俗話經常說“大局為重”，引用到美術教學當中來也是有道理的。學生在最初的表現過程中，基本能力尚未確立起來，顧此失彼，沒有信心所以不敢下筆，下筆也不敢大刀闊斧地去表現，我們一開始是直接要求形象的準確還是先要學生的一種狀態體驗？如果我選擇，我就選擇后者。前者是一種通過時間的過程可以完成的，并且一定要經過一個時間的過程，后者是一種引領達到能力的方法，兩者之間是一個因果關系的問題。在學習過程中，只有先讓學生擁有“大局意識”，才能做到在表現時以“大局為重”，引用到日常生活中同樣是這個道理。

3、獨立意識。讓學生學會用自己的眼光去觀察，表現自己眼睛發現的東西，表現自己的思維所理解的東西，發現不了精彩就表現不出精彩。教學中我們應注意鼓勵學生形成自己的感受和思考，用自己的感受去進行表現。

4、創造意識。蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾說過：“在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者。”帶有思考性的觀察能讓人形成自己獨立的觀點和感受，只有思維上的創新，才會有能力上的創造性。創造首先是建立在獨立思考的基礎上的。

三、高中美術教學，我們應該帶給學生什么

有益的學習應該使學生終生受益，在高中美術課堂教學中，我們的任務不是把所有的學生都培養成藝術家，我們在傳授方法的同時，應注重于傳授知識、傳授文化、傳授一種意識和思想，進而啟發學生的一種創造意識，要讓學生能夠學會用藝術的眼光去看世界、看生活，要讓學生能夠擁有藝術家的情懷去擁抱生活。

美術課堂教學首先應立足于對“人”的教育，使學生在學習中潛移默化地獲取人文知識，接受思想道德教育，使學生的身心得以全面健康的發展。東方藝術注重人格的修養，西方藝術注重人性的張揚。其實，人格也好，人性也罷，美術教學最終面對的應該是學生本身素養的一種豐富和提高。