影視動畫場景設(shè)計中主觀色彩的應(yīng)用

劉曉

摘 要：色彩在影視動畫中扮演著重要角色，動畫設(shè)計師應(yīng)當(dāng)學(xué)會運用主觀色彩，把握好審美需求與動畫主題之間的關(guān)系，以期展示豐富的動畫藝術(shù)效果，增強(qiáng)動畫的表現(xiàn)力度，進(jìn)而設(shè)計出完美的作品。本文主要從色彩的設(shè)計定位、重構(gòu)與采集，運用色彩架構(gòu)動畫場景空間，運用色彩傳情達(dá)意三個層面來簡要闡述主觀色彩在影視動畫場景設(shè)計中的應(yīng)用。

關(guān)鍵詞：影視動畫；場景設(shè)計；主觀色彩；應(yīng)用

中圖分類號：J218.7 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

一、主觀色彩在影視動畫場景設(shè)計中的作用

1.突出畫面美

在影視動畫作品的設(shè)計中，色彩的表現(xiàn)形式具有高度的自由性以及強(qiáng)烈的畫面感。設(shè)計者只有靈活自由地運用色彩，才能發(fā)揮出色彩的作用，凸顯出作品的畫面美，使觀眾體會到作品的魅力與風(fēng)格。

在刻畫人物性格時，不同的人物搭配不同的色彩氛圍，色彩的對比運用能夠使多種人物角色在同一空間表達(dá)情緒，形成強(qiáng)烈的視覺沖擊力。

2.展現(xiàn)情感美

觀眾具有聯(lián)想感悟的能力，影視動畫作品中可以利用不同色彩的特定氛圍和情緒基調(diào)來刺激觀眾的視覺神經(jīng)，形成畫面色彩的整體傾向性。

色彩能夠表現(xiàn)劇中人物的心理和情感特征，合理利用色彩可以使觀眾與劇中人物的情感產(chǎn)生共鳴。在不同的影視題材中靈活使用色彩，不僅能夠達(dá)到以景動人、情景交融的效果，而且能夠引導(dǎo)觀眾體會劇中人物的情感[1]。

3.增強(qiáng)運動美

在影視動畫作品設(shè)計中，色彩的調(diào)和和對比是相互關(guān)聯(lián)的，色彩太過統(tǒng)一，整個場景過于溫和，不能突出重點；色彩對比過度，畫面過于浮夸，不協(xié)調(diào)。要靈活運用色彩，才能充分展現(xiàn)作品中時間和空間的轉(zhuǎn)變。

設(shè)計者可以利用色彩的變化表現(xiàn)出忽明忽暗的天空，表現(xiàn)出角色由高興到失落、由暴躁到溫柔的情感特征，使畫面具有動態(tài)感，讓觀眾產(chǎn)生如身臨其境般的真實感受。

二、影視動畫場景設(shè)計中主觀色彩運用分析

在影視動畫場景設(shè)計中，設(shè)計者需要對色彩進(jìn)行采集、重構(gòu)和設(shè)計定位。構(gòu)建理想的動畫場景需要科學(xué)地運用主觀色彩。設(shè)計者靈活多變地使用色彩，便可利用色階上的差異來營造一種井然有序的感覺，由一個單一的平面順利過渡到極富空間張力的領(lǐng)域。

動畫片屬于非實拍片中的一種，具有強(qiáng)烈的主觀性，設(shè)計者可以盡情發(fā)揮自身的想象力，極致地發(fā)揮色彩中的對比、漸變的魅力，作品才能擁有夸張的表現(xiàn)力。此外，設(shè)計者也要把握好故事的發(fā)展以及故事情節(jié)的需要，全方位地把握色彩感染力，以增強(qiáng)畫面美感，才能夠快速吸引觀眾，才能夠得到一部完美的影視藝術(shù)品。

1.色彩的采集、重構(gòu)與設(shè)計定位

自然色和人工色是兩個容易相互混淆的概念，設(shè)計者在采集和重構(gòu)的過程中應(yīng)當(dāng)進(jìn)行全面的分析。生活中所能看到的顏色都來自自然社會，大自然中的顏色是一種豐富的資源，設(shè)計者應(yīng)當(dāng)仔細(xì)地觀察，并且有效提取。

色彩包括傳統(tǒng)色、圖片色和民間色三種，設(shè)計者對原色進(jìn)行重組、漸變、整合、增減，然后按照自身需要加以創(chuàng)新、改變和調(diào)配，能夠得到全新的色彩。需要注意的是，設(shè)計者在重組過程中不宜破壞原始色彩，應(yīng)當(dāng)保留原有的色彩形式。

色彩采集者對色彩有著不同的見解和認(rèn)識，所以采集同一物象時也會出現(xiàn)重組效果完全不同的情況，由此可見，這是一個創(chuàng)新過程。在色彩重構(gòu)中，自然色是主要顏色，人工色為輔助色，在重組色彩與原色轉(zhuǎn)換差距不大的基礎(chǔ)上，保留其一定的相似性，避免使色彩純度與色彩亮度的轉(zhuǎn)換過于明顯。設(shè)計者應(yīng)當(dāng)逐漸擺脫原色影響，按照一定的色彩比例進(jìn)行搭配重組，對整體色或部分色進(jìn)行調(diào)查和分析，在原色的基礎(chǔ)上進(jìn)行重構(gòu)，從而得到新的色彩形式。

設(shè)計在動畫場景設(shè)計中一定要有合理的定位，不同的動畫題材在歷史背景、受眾文化、地域?qū)哟蔚确矫娲嬖谥艽蟮牟罹啵瑒赢媹鼍霸O(shè)計風(fēng)格也大相徑庭，必須依照動畫風(fēng)格來定位其適合的主觀色彩。

在動畫制作的過程中，孩子們對故事的發(fā)展情節(jié)不太敏感，比較關(guān)注畫面的色彩變化，容易接受一些鮮艷的顏色。兒童對新奇的世界充滿探索的欲望， 想象力很豐富，對未知事物有著強(qiáng)烈的好奇心，喜歡明亮、純度高的背景色。所以，在設(shè)計兒童群體動畫片時，對畫面色彩的要求要高一些，設(shè)計者應(yīng)當(dāng)使用多種多樣的色彩進(jìn)行搭配與組合；而中老年人對生活有較為嚴(yán)肅的理解， 這一人群善于思考，喜歡清靜，老人喜歡的動畫應(yīng)當(dāng)選用比較沉穩(wěn)、大氣的色彩[2]。

2.運用色彩架構(gòu)動畫場景空間

色彩在影視動畫場景制作中作為一門獨特的語言，具有生動的表述力量，是創(chuàng)造空間藝術(shù)的主角。在制作動畫場景的過程中，利用色彩的強(qiáng)烈對比呈現(xiàn)出環(huán)境的立體感是一種較為常用的手法。以國產(chǎn)動畫片《大魚海棠》為例， 其中的幾個場景設(shè)計中，深藍(lán)色和深綠色得到大量重復(fù)運用，強(qiáng)烈的對比關(guān)系極大拓展了故事環(huán)境的空間。在椿死去的場景設(shè)計中，隨著女主角與楓樹逐漸融為一體，火紅的枝葉直插云霄，表現(xiàn)出女主角為救族人不惜犧牲自己的大義凜然，深藍(lán)的海水灌入天際，營造了一種緊迫、低沉的氣氛。冷色調(diào)和暖色調(diào)的交替運用可引導(dǎo)觀者的焦點轉(zhuǎn)換，由暖色轉(zhuǎn)入冷色，由冷色轉(zhuǎn)入暖色，畫面動感和畫面層次得以體現(xiàn)，雖然場景用色并不復(fù)雜，但是形成了強(qiáng)烈的反差，有一種縱橫空間的視覺效果。

影視動畫場景設(shè)計中應(yīng)用主觀色彩時，設(shè)計者還需具備專業(yè)的色彩控制能力，才能將色階差異完整地展示出來，將顏色按照不同的明度進(jìn)行一定順序的排列，色彩才能在合理的布局中有秩序地逐一呈現(xiàn)，進(jìn)而營造一種和諧的氛圍。

3.運用色彩傳情達(dá)意

在動畫場景設(shè)計中，色彩具有明確的表象特征。動畫場景中的色彩是抽象與具體的統(tǒng)一，人們的內(nèi)在情感和主觀意識間接地決定色彩的情感特征。人們通過已有的色彩觀念與所接收到的色彩進(jìn)行比較和分析，在大腦中進(jìn)行色彩的聯(lián)想，從而引起情感上的共鳴。

在《大魚海棠》中，設(shè)計者通過靈活運用深色色調(diào)以及彩色色調(diào)，表達(dá)劇情的發(fā)展需要，體現(xiàn)題材的意境。影片當(dāng)中，女主角一襲紅衣展現(xiàn)了中華民族以紅色象征吉祥的文化底蘊；爺爺蒼白的長發(fā)最終化為河流和山川，有一種歷史感；而在鯤從水中躍起沖向螺旋的天柱即將離去時，又以大面積的藍(lán)色渲染悲劇氣息。這種多次重復(fù)使用藍(lán)色和紅色色調(diào)來營造一種壓抑痛苦的氛圍，能夠把觀眾帶入到沉重的故事情節(jié)中。在影片即將結(jié)束時伴隨著暖色色調(diào)的使用，逐漸展示和諧溫馨的景象，椿和鯤重新相遇在淺色的海天之間，使環(huán)境空間得以拓展并且表現(xiàn)出劇情人物在心理上得到溫暖。該影片中大膽運用色調(diào)，為觀眾帶來了強(qiáng)烈的感染力。由此可見，色彩的合理運用能夠淋漓盡致地表現(xiàn)影視作品的主題，可以反映人物角色的情緒變化。

三、結(jié)束語

色彩可以直接控制一部影視作品的風(fēng)格特色與感情基調(diào)，是渲染藝術(shù)效果的主要手段之一，是動畫場景設(shè)計的核心部分。設(shè)計師充分了解其發(fā)展規(guī)律和基礎(chǔ)原理，掌握色彩的綜合運用技術(shù)，能夠提升作品的整體效果。

參考文獻(xiàn)：

[1]鄒 勇.色彩在影視動畫設(shè)計中的應(yīng)用研究[J].美術(shù)教育研究，2014（6）.

[2]李佳黛.動畫場景設(shè)計中的色彩應(yīng)用[J].鄭州輕工業(yè)學(xué)院學(xué)報（社會科學(xué)版），2013（2）.