初中美術教學的反思

張亞軍

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2016）03-0336-01

初中美術新課程標準指出，美術教育的總目標是："學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。"新課標注重學生的個性發展和全面發展。它的這一特點決定了美術課堂教學所采用的方法有別于其他學科。中學的學生已經形成較獨立的個性，有自己的主張，而美術課也不是中考項目，學生對美術課的學習態度大部分取決于教師。"親其師，信其道"所以作為教師，上課要先抓住學生的心，學生接受教師，自然也就接受了教師的課。

課堂教學中，學生的參與十分重要。教師要特別注意引導學生積極主動參與教學過程，勇于提出問題，掌握分析問題和解決問題的方法，注重自主，探究，合作式學習，讓他們在學習中學會主動發展，同時還要讓學生認識到不論是繪畫還是工藝，不論是具體還是抽象都是美術家精心的構思并結合自己的思想感情和審美感受，按照自己和時代審美理想創造出來的；同時，美術家創作一件美術作品除了通過完美的外在形式提示某一特定的主題之外，往往還有更深層的內涵和更隱敝的意蘊是一種文化精神層面要求和體現美術作品的最高價值所在，也是時代、社會、民族精神的寫照。如：繪畫創作，不論是學生創作的，還是著名畫家創作的，都要運用一定的物質材料和造型藝術的表現手段，例如線條、形狀和顏色等，來進行表現，這些美術作品的造型要素，及其運用方式便成為作者進行藝術表現或與他人進行信息交流的藝術語言。學生觀賞其作品，會產生深刻理解，達到審美情感的升華。

美術課是最讓人心動的一門學科，它讓學生在接受藝術熏陶的同時也輕松地接收一些本學科外的知識。可是美術課上如果讓學生單一的欣賞內容，過分的知識化、理性化，學生的熱情不會堅持很久，部分學生或者浮躁，或者我行我素。于是，一堂美術課就成了尷尬的自習課或休閑課。在提倡素質教育的今天，那單一的，枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前的學生。作為美術教師我們應根據學生的年齡、心理特點，根據學生自己的需要來設計美術課堂的教學，從而使每一個學生都在良好的情緒中通過豐富新穎的教學內容、方法等不斷獲取新知識。比如說《標志設計》一課，標志設計對象是七年級學生，他們對日常生活的設計知識有了一定的感性認知，再加上學生已經學過一些簡單的設計圖案知識，已經形成了一定的審美觀點和審美體驗。

這對于我們現在的90后學生來說早已不稀奇了，為了調動學生的上課胃口，我把這部分的內容設計為從游戲引入-討論欣賞-嘗試方法-思維創造-美化生活-創意無限。使學生在教師的引導下能夠學會標志設計的基本方法，進而產生新的創意。這樣，達到了我預期中的效果，學生都很感興趣，參與面很廣，學得特別主動。

此外，我的美術課力求在一個輕松活躍的課堂氣氛中完成，想要達到這個目的，課堂情況就必須根據學生的實際情況進行應變了，比如說：我所教的班級，每個班的情況都不一樣，所以對他們所用的教學方法也不一樣。一班的學生屬于過分活躍類型，所以課堂上及時抑制他們過于興奮的情緒是主要任務，否則會嚴重跑題；三班的學生又屬于過分淡定型，所以三班的課要時不時的幽默一下，調動他們的上課情緒。讓學生以開心輕松的上課情緒跟著我的教學思路和教學設計走，從而在不知不覺中把課堂知識掌握了，這對于我自己來說也有一些成就感，對以后的教學也更加有信心了。

總之，初中的美術教學既是美的教育，也是一種感性教育，需要在經驗層面上展開，需要加強學生對現實世界的接觸和對藝術形象的感知。要確立以人為本的教學理念，以激發和維持學生的興趣為主，提高學生的審美能力為核心，讓學生在快樂中學習"美術"，讓學生因為有"美術"而快樂。