初中美術怎樣開展創作教學

陳紹明

摘 要：在美術教學中，教師要善于帶領學生觀察生活，體驗生活，并將自己對生活的觀察與體驗適時地傳遞給學生，使學生心曠神怡、遐想聯翩，以培養學生認識美、感知美、創造美的能力，并讓學生融入生活，鼓勵其大膽想象、創新，尋找藝術的切入點，張揚個性，積極創作，全面提升初中美術教學質量。

關鍵詞：初中；美術；創作教學

中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2016）16-056-02

在全國上下全面實施素質教育的今天，創造力的培養在學科教學中備受重視。因此，在美術教學中，教師要善于帶領學生觀察生活，體驗生活，并將自己對生活的觀察與體驗適時地傳遞給學生，使學生心曠神怡、遐想聯翩，以培養學生認識美、感知美、創造美的能力，并讓學生融入生活，鼓勵其大膽想象、創新，尋找藝術的切入點，張揚個性，積極創作，全面提升初中美術教學質量。

一、學生繪畫創作實踐的意義

美術教育的核心是審美教育， 發展學生的創造性是美術教育的靈魂，在美術教學中，適度設置學生繪畫創作實踐課程，有助于挖掘學生潛在的想象力、表現力，讓學生的才情得到盡可能的發揮，培養學生的創造力。

全面實施素質教育的今天，學生的創造力的培養在學科教學中備受重視。培養學生認識美、感知美、創造美的能力，是美術教育工作者首先考慮的。

二、組織學生繪畫創作實踐的方式

方式一 課堂教學

課堂教學是指學校常規課時設置的時間內，在指定的教室內進行的一種教學方式。

課堂教學的優勢：結合學生具體情況，可利用教材上已有的知識及圖片和學校現有的資源進行整體整合，組織教學。

方式二 課外輔導教學

課外輔導教學是指學校常規課時設置的時間外，不在指定的教室內進行教學方式（包括校內和校外）。

課外輔導教學優勢：從學生繪畫創作實踐的角度看，不受時間和空間限制，學生觀察生活，體驗生活，具有更加廣闊的空間和相對自由的時間。充分的觀察生活，走進生活，學生就可以獲得想象創造的心理體驗，激發出新的更高的想象創造情感和動機。

方式三 課堂教學和課外輔導相結合的方式

三、組織學生繪畫創作實踐的方法

我采用方式三 課堂教學和課外輔導相結合的方式

課堂教學：

1、在課堂教學中，結合學生具體情況。可利用教材上已有的知識及圖片和學校現有的資源進行整體整合，組織教學。明確學生繪畫創作實踐的目的（什么是美？怎樣審美？怎樣發現美？怎樣表現美？），為學生課外繪畫創作實踐做準備。

2、確定學生課外繪畫創作實踐主題：要求學生必須觀察生活，體驗生活，在生活中尋找美的創作素材。收集創作素材可以用速寫、素描等方式。

四、觀察生活，體驗生活，在生活中尋找藝術

隨著新課程改革的不斷深入，“回歸生活”，“貼近生活”的教學越來越顯得重要。對于生活的觀察和積累，是創作的源泉。藝術作品的創作離不開藝術家深厚的生活底蘊和豐富的學問知識，古今中外優秀的藝術家都非常重視生活對創作的作用。美術教學只有引領學生走進生活的自然殿堂，為學生設定現實的生活情境，汲取學生切身的生活體驗，展開直接的、面對面的生活，美術教學才能真正成為活水之源；當然，不可能每個中學生都能成為藝術家，但是培養創作的意識是非常重要的，它能挖掘學生潛在的想象力、表現力，讓學生的才情得到盡可能的發揮。

如果沒有創作素材，心再靈、手再巧的人也創作不出好的作品，那么，創作素材從何而來呢？創作源于生活，創作素材便從生活中來，離開了生活，創作便成了無源之水、無本之木，形式呆板，毫無生機。在美術教學中，我都盡量讓學生走出教室，走進生活。

五、創設情景，鼓勵學生大膽想象

傳統教學也注重情境創設，新課程從以人為本、回歸生活、注重發展的教育理念出發，大大豐富了情境的內涵，并對情境創設提出了新的要求，情境創設因此成為了新課程課堂教學改革的一個熱門話題。教學情境解決的是學生認識過程中的形象與抽象、實際與理論、感性與理性以及舊知與新知的關系和矛盾。我經常使用一些圖片、影像資料等手段為學生創設情境。教師還要讓學生張開想象的翅膀遨游在創新思維空間。對于學生創造性想象思維的表現，我們也應及時鼓勵，哪怕是一點點的閃光，也要不遺余力地捕捉，給以充分肯定，這樣，學生就可以獲得想象創造的心理體驗，激發出新的更高的想象創造情感和動機，以更大的意志努力去進行新的想象創造性活動。所以我對學生的作業形式不作過多的限制，鼓勵學生大膽思維、大膽創造。

六、突出主體地位，營造創作氛圍

突出學生在課堂教學中的主體地位，我們的課堂教學效率和質量就會大幅度提高。學生有創新的地方，我會及時的給予表揚、鼓勵。在教學七年級“畫當年·紅色搖籃”時，我先讓學生欣賞革命遺跡、舊址的攝影圖片，給學生強烈的視覺感受，同時激發學生積極參與和表現創造的欲望，以調動學生主動學好速寫和淡彩畫的積極性，然后對學生進行速寫輔導，讓學生了解速寫的形式、特點、方法，在校園內做簡單的速寫練習。這樣學生就會處于寬松、自由的學習環境，心情較好、情緒愉快、觀察靈敏、思維活躍。在教學過程中，教師只起到一種拋磚引玉的作用，只有把學生的主體地位充分的展現出來，鼓勵學生大膽張揚個性，學生才不會受某種固有思想的束縛，也才會創作出大量優秀的作品。

七、鍛煉表現能力，科學評價，鼓勵創新

中學生的美術創作是與實踐過程密不可分的。在美術創作教學中，我們要充分根據中學生的心理和生理特點，對學生進行技能訓練及創作訓練，采用靈活多樣的形式，鍛煉他們的表現能力，從實踐中尋找創作靈感。如在“剪貼畫”教學中，注意結合色彩、標圖、變形的基礎訓練，在此基礎上，加強對裝飾美的風格的體現，同時盡量采用多種表現形每一位學生，無論天賦如何，都希望得到老師的表揚和鼓勵，不希望被打擊。教學中，我既熱情鼓勵繪畫好的學生，又對繪畫基礎差的學生進行鼓勵，絕不簡單地批評責備，更不會把其說得一無是處。因為在學生的錯誤中有時也有合理的成分，教師都應給予肯定，保護學生的創造欲。

只要每位教師積極地從這些方面去努力，那么學生所創作出來的作品就一定會在思想上、技法上有新的突破，在內容上更加充實。我想，這是一種教學思想和教學方法的改革，也是一條提高學生創作思維能力、提升初中美術教學質量的有效途徑。讓我們的學生積極參與到美術創作中來，用他們的雙手去描繪幸福美好的生活吧