含蓄美·音樂美·意境美

姚美森

在文學的殿堂里，詩歌是最美的奇葩。詩歌鑒賞對提高學生的人文素養和科學素養具有有深遠的意義。高中語文詩歌的“三美”即含蓄美、音樂美和意境美，高中語文詩歌鑒賞特別強調審美教育，在詩歌教學過程中，教師應當要求學生注重反復誦讀，品味意蘊和拓展延伸，從而提高學生的詩歌鑒賞水平。

一、高中語文詩歌的“三美”

1.含蓄美

漢語言文字是用來交流思想情感的工具，但情感的個中妙處，自不能為言語所曲折盡傳。詩人深知“言不盡意”的抒情表達缺憾。“心頭無限意，盡在不言中”恰恰是詩人高超的抒情技巧，不做鋪陳直敘，只求比興之詞，含而不露，虛實相生，這種技巧就是通常所說的含蓄。含蓄美是詩歌重要的表現形式，詩歌含蓄美通常有兩重意義，即外意和內意。外意是指詩歌的字面意，內意是指詩人把所要抒發的真實感情或所要說明的真正道理隱藏在事物之后，也就是人們通常所說的言外之意。從某種意義上來說，含蓄美正是一種“不言之美”。含蓄美是中國文化的特征，民族審美趣味追求含蓄性和模糊性的浸染，文化作品也不例外。明代謝榛《四溟詩話》則明確指出：“妙在含糊，放見作手，譬如朝行遠望，青山佳色，其煙霞變幻，難以名狀。”這樣才有味。所謂“雖痛快仍含蓄，雖簡潔嫌費墨”，正是中華民族這個古老民族集儒、道、禪美學共同推崇的審美至境。

2.音樂美

“心靈沒有音樂，就不能成為真正的詩人。”詩歌是語言的藝術，講究聲韻與格律的形式美，詩歌之所以令人心愛，與其優美的韻律分不開。無論是《再別康橋》節與節之間的押韻與換韻，還是《雨巷》復沓疊句中回環往復的美感，品讀詩歌優美的韻律，體會詩歌抑揚的節奏，回味詩歌和諧的復沓，讀者總能在構成音樂美的節奏、音調和聲情三要素中獲得旋律般的美感，求得“陽春白春”式的高雅藝術情操。詩歌的美感首先來源于節奏、音調和聲情。詩和歌像一對孿生的姐妹，誦之行云流水，聽之金聲玉振。詩歌是一首無譜音樂，一字一句，一詩一詞，平平仄仄，仄仄平平。聆聽，韻染一卷水墨。

3.意境美

佛家認為，心之所游履攀緣者，謂之境，所觀之理也謂之境，能觀之心謂之智。這里說的“智”與“境”，在文學方面就是“意”與“境”。《人間詞話》一書中寫道：“詞以境界為最上。有境界，則自成高格，自有名句。”這里的境界就是所說的意境。意境，是從我國抒情文學創作傳統中錘煉出來的審美范疇。凡有意境的作品都是意與境的結合，心與物共，形成情思與景物交融統一的整體。詩歌的意境是繁復多樣的，或曠放開朗，或蒼涼悲壯；或清新素雅，或淡泊靜謐。一句話，詩歌的實質就是意境美。意境美，往往能使讀者于微塵中見大干，有限中見無限，從而給人們的想象留下無窮的余地。

二、高中語文詩歌鑒賞教學

1.反復誦讀

詩歌，是一種高雅藝術，詩歌具有意在言外、含蓄雋永的共性，真正的詩歌名作總是令人百讀不厭，要引導學生通過音讀、意讀以及美讀方式，從知、情、意方面了解作品風格、社會現象和歷史背景，使學生能真正讀懂詩歌創作的內涵，感悟詩歌的情韻。吟誦品韻可以把學生帶入詩歌的意境中，教師切忌一味分析講解，而讓優美的詩歌變得索然無味。詩歌是最純粹的藝術，無論是《念奴嬌·赤壁懷古》的豪放之情，還是《飲酒》中的淡雅閑情，不一而足。

教師要在新課標的指導下引領學生步入詩人創設的美好意境，反復誦讀作品，啟悟人性美，體味感情美，再現形象美，理解思想美，感受語言美。以讀入境是引導學生鑒賞詩歌美的最直接有效的途徑。

2.品味意蘊

詩歌是詩人情感的產物，詩歌的節奏、韻律等諸多形式美寄托著詩人的情思。在教學中不僅要學生把握這些形式因素，更重要的是讓學生讀懂作品內容，感受詩人的情思以及領悟詩歌其內涵的意蘊。我們常說“如詩如畫”， 詩歌與繪畫在技巧上存在著相同之處，通過繪畫構圖著墨的技巧遷移，引導學生在想象的畫面中，領悟文字后面深遠的意境，剖析詩歌意境創作的技巧。

教師在引導學生品味詩歌教學中，應該遵循整體—部分—整體，通過初讀—分部分解讀—整體把握全詩，融情入境、品味意蘊，帶領學生全面領略詩歌的藝術魅力。

3.拓展延伸

中國古典詩歌名篇薈萃、浩如煙海，高中語文詩歌只是其冰山一角。葉圣陶先生說過“教材不過是一個例子”，我們不僅要學好、學會課內的這個例子，還要進行大量的課外拓展。學生是鑒賞學習的主體，不能僅僅拘泥于作品本身，入乎其內還要出乎其外，拓展遷移。尋求在詩人創作背景下拓展延伸，在詩歌比較閱讀中拓展延伸，在名家解讀中拓展延伸……教學中不僅要把握詩歌拓展的時機，更要精選拓展的內容，做到“錦上添花”而不是“節外生枝”，在所謂的“詩無達詁”的詩歌世界，塑造一顆顆更加美好的自我心靈。

教無定法，若是把詩意做實地講，難免穿鑿附會，讓學生從詩歌的品讀中走出作品本身，換個視角審視，用生活閱歷的知識加以評價，挖掘詩歌內涵意蘊，讓詩文情趣走進學生的生活，無疑更能彰顯高中語文詩歌之價值與意義。

（作者單位：福建省龍海市實驗中學）