主體性教學模式是學生學習音樂的重要途徑

陳愛華

【摘 要】激發學生學習的興趣，讓學生在學習中享受到學習的樂趣，調動學生的內在因素，激發其興趣和動機，促使學生從“受體”向“主體”轉變，是構建中學音樂主體性課堂教學模式的前提。

【關鍵詞】音樂教學；音樂欣賞；興趣；器樂；想象力；創造力

俄國教育家烏申斯基說：“沒有任何興趣，被迫進行學習，會扼殺學生掌握知識的意向。”可見，學習動機反映著個人某些需求，它通常表現為渴求學習的強烈愿望和濃厚的求學欲望，以及探究事物的好奇心。激發學生學習的興趣，讓學生在學習中享受到學習的樂趣，調動學生的內在因素，激發其興趣和動機，促使學生從“受體”向“主體”轉變，是構建中學音樂主體性課堂教學模式的前提。

一、給學生廣闊的音樂視野，以激發孩子們對音樂的興趣

在音樂教學中，我認為并不是簡單的“老師教，學生唱”。一個好的音樂教師是不能簡單地滿足于教會學生唱會一首歌。而應在音樂這個圣殿的教學活動中，拓展音樂教學的空間，拓寬學生的音樂視野，讓孩子們插上音樂的翅膀。只有插了上音樂翅膀的孩子才能心隨樂動。才會對音樂產生濃厚的興趣。

《雪絨花》是美國音樂電影《音樂之聲》中的插曲，歌曲優美、舒緩、輕柔。它通過對雪絨花的贊美，抒發了主人公對祖國的熱愛之情。教唱《雪絨花》的教學目標與教學重點就是指導學生用恬靜、優美的聲音唱好這首歌。為此，我一開始就設計了課前欣賞《do re mi 》以拓寬學生想象的空間，激發他們的興趣。隨后我從電影《音樂之聲》入手，讓學生對影片產生好奇感，這時在播放《雪絨花》這首歌的片斷時，學生欣賞起來就顯得十分關注。在欣賞電影片斷的同時，我還引導學生注重歌曲的表現形式，并對《音樂之聲》中的三首插曲《孤獨的牧羊人》、《do re mi》和《雪絨花》的演唱形式以及歌曲風格等方面進行對比，以拓展學生思維。由于一開始就拓寬了孩子們的音樂視野，激發了他們對作品濃厚的興趣，充分調動學生的參與積極性，學生也就能很快地把握了音樂作品、體驗了音樂作品的意境、領略到音樂作品的無窮魅力。

二、給學生廣泛的參與課堂活動的時間和機會，讓孩子成為音樂課堂的真正的主人

在傳統教學中，學生缺乏主動表現的機會，被動聽講，造成學生發展的片面性。一提及讓學生自主地參與學習，有些音樂教師就有兩個擔憂：一是怕“不唱”，課堂上一遍“寂靜”，形成不了彼此交流的教學對話；二是怕“亂唱”，課堂變成了“菜市場”，個別學生趁機調皮搗亂而浪費時間。但我們必須明確地認識到，學生是一個個具體的、活生生的、有著豐富個性和不斷發展的主體。壓抑學生天真活潑的天性，既不利于學生的學習，也不利于學生身心健康地發展。瓦·阿·蘇霍姆林斯基曾經說：“讓學生體驗到一種自己親自參與掌握知識的情感，乃是喚起少年特有的對知識的興趣的重要條件。”葉瀾教授倡導“讓課堂充滿生命活力”。課堂有了生命活力，學生就能在課堂上體驗積極的人生，在愉快的氣氛中不知不覺地受到教育。因此，只有把學習的自主權還給學生，放手讓學生動手、動口、動腦，才能讓學生在參與中學會知識，發展智能，完善人格。

在構建中學音樂主體性課堂教學模式時，我們根據音樂課堂教學的特點，把每一堂音樂課設計為“聽”、“唱”、“練”三大環節，“聽”——把歌唱家的原唱引進課堂，讓學生產生美的愉悅，以喚醒他們對美的追求與向往，以激發他們躍躍欲試的參與感；“唱”——引導學生從“我欲”心理走向“我能”的行為，以滿足其DIY的參與感；“練”——給學生一個完善自我的空間，正如學生對這一階段形容的那樣，“我的地盤，我作主。”在“練”中發現問題，在“練”中產生PK，以進一步激發學習的興趣，完成從“受體”向“主體”轉變。

《青春舞曲》是新疆風格的民歌。四四拍子，曲調活潑、跳躍，表現了新疆人民歡樂的心情。本課以學生主動參與、直接體驗為主要形式。教學中，安排了“唱譜、唱詞、電子琴彈奏、舞蹈”的系列實踐活動。各個環節學生都呈現出積極參與、主動體驗的趨向，較好地完成了歌曲的學唱、表現、創作等教學目標。

學生對音樂產生了濃厚的興趣后，他們的主動參與感也隨之就增強。這種參與感不僅表現在課堂上，同時也表現在課余中。在新的教學模式的研究中，我體會到了，學生收集音樂資料的樂趣。有的同學把流行一時的F4音樂播放器拿出來，了解演唱者的背景，他們的星路。特別是“5.12”汶川大地震期間，一部又一部的催人淚下、撼人心弦、勵志向上音樂作品運世而生。那感人的畫面，那牽動每個人心靈的歌詞，那激昂向上的旋律，寫出了人們的真情實感。我及時地把這一新的信息、新的主題、新的歌曲引進了課堂。由于在現實中學生受到大地震的強烈沖擊，加之我在課堂上的及時引導，學生對這一時期的音樂產生了濃厚的情感，他們紛紛主動的去采集在電視中看到的和聽到的關于“汶川大地震”時期的音樂作品。并將它們帶入課堂上來進行交流、學習。這樣以來，學生不僅從中得到了一次新的愛心教育、愛國主義思想教育，同時，對音樂也有了更深的理解。

三、給學生充分的在課堂中展示自己的機會，讓孩子們享受到做學習主人的成功和歡樂

卡爾·奧爾夫認為：“人對音樂的最基本的感受、體驗的獲得不是依靠外在的知識灌輸、技術訓練，而是要通過人們的親身參與，自發地、自然地獲得。” “音樂教育重要的不是‘教，而是把人人皆原本具有的潛能喚醒、誘發出來。”德國教育家第多斯惠曾經說過：“教育的藝術不在于傳授本領，而在于激勵、喚醒、鼓勵”。 任何成功都是一種無盡的情趣力量，是一種情感滿足和享受。在教學時，應時時讓學生享受做學習主人的成功的歡樂。

《北京的金山上》一課的舞蹈創編環節，就是結合學生生活體驗進行的音樂創造活動。生活中的許多事物，在學生的眼里是美好、可愛的。他們把自己的生活體驗與豐富的聯想結合在一起，創作出精彩的舞蹈。讓他們在課堂上作了充分的展示，從而在“激勵、喚醒、鼓勵”中享受到成功的喜悅和歡樂。

以現代化教育思想為主導，更好的貫徹學校藝術教育理念， 發展具有時代特色的現代化教育，在學校音樂教學中，將樂器“口琴”融入其中，充分發展學生的特長。以口琴的學習、表演和交流為實踐。口琴社團成立以來開展了豐富多彩、具有娛樂性的活動，填補了學校音樂活動偏少的空缺，同時，社團正在著力培養優秀的口琴表演者，社團文化氣氛頗為活躍。

社團成員參加了由學校組織的大大小小的才藝表演、演出，經常活躍在學校文藝舞臺上，得到廣大師生的認同與喜愛。社團自身開展的各項活動也都受到廣大師生的關心和支持，活動成效受到一致好評。社團將繼續努力，為更多喜歡口琴的同學提供展示才華的機會，為各項社團活動增添音樂的活力。

興趣使人躍躍欲試，產生參與其中的沖動感；參與的過程使人獲得愉悅，從而升華為成就感；成就感又反過來促使人們對這一事物更加產生濃厚的興趣。完成了從“受體”到“主體”的轉換。激發了學生的學習興趣，堅定了的學習意志，把學生對于學習的內在心理需要調動起來，形成學習的動機，使學生在輕松愉快的課堂氣氛中自覺主動地參與學習，從而最終激發出學生極大的學習主動性，使之能夠自主學習，走向成功。