淺談培養小學生美術創造力的策略

陳晗

摘 要：在當前素質教育的形勢下，小學美術教育越來越受到重視。然而，由于很多教師受應試教育的影響，在小學美術教學中只重視學生的模仿繪畫能力的培養，而對學生美術創造力的培養不夠重視。學生也只能臨摹畫畫，基本上不能獨立創作繪畫。新課程下小學美術課堂應該讓小學生在課堂上運用美術技能自由地表現自我、表述思想、充分發揮想象力，創造屬于他們自己的世界。以下談談小學美術教學中學生創造力的培養策略。

關鍵詞：兒童；美術；創造力；培養策略

小學美術教學重在培養學生的美術素養，兒童的美術創作在于其感情的自然流露。很多人認為，小學美術是副課，課堂教學中只要讓學生學會畫幾張畫就行了，其實這是對美術教育的嚴重誤解，美術教學是對學生進行美育的重要途徑，主要任務是激發學生學習美術的興趣，培養學生的美術素養，從而提高美術創造力，這是美術素養的重要組成部分，也是小學美術教學的根本出發點。那么，如何培養小學生的美術創造力呢？

一、小學美術教學中不注重培養學生的創造力

如今，小學美術教學大多仍然采用傳統的教學方式進行教學，教學觀念陳舊而又根深蒂固。傳統的小學美術教學往往都是在教室內進行，沉悶的教室環境只會讓學生感到厭煩，在這樣的環境下學習非常不利于學生自由地發揮想象，進行創作。傳統的美術課堂以教師的講解為主，學生在課堂學習中受到教師的限制，發揮的余地非常小，這樣的課堂上教師只注重美術技能的培養，教學步驟呆板，無非就是先出示作品，讓學生欣賞，然后分步驟介紹繪畫方法，最后讓學生對照作品臨摹。這樣，學生沒有發揮創造力的空間，學生臨摹的作品常常也是形似神不似。長此以往，學生會漸漸失去美術繪畫的興趣，美術創作力更是無從談起。小學美術創作力的培養離不開多樣化的教學手段和豐富多彩的課外實踐活動，通過課外實踐活動，小學生可以走出校園，走進大自然，接觸自然美景、人物百態。這樣，他們在實踐中獲得的直觀經驗才有進行創造和創新的素材。

二、小學美術教學中學生創造力培養的方法

（一）適當指導，讓學生自由創作

英國的藝術教育家赫伯·里德和美國教育家和心理學家維克多·羅恩菲德的教育觀點體現了教學以學生發展為中心的思想，他們主張把美術教育作為促進兒童健全發展的工具，通過美術教育幫助兒童發展人格，認為兒童生來就具有藝術潛能，并具有不同類型，教師應依據不同類型兒童進行適當指導，讓學生自由創作，以發展兒童個性。在日常教學中，教師要有意識地培養學生的自由創作，使學生能夠用手中的畫筆自由表達心中的真實感受。例如，小學五年級美術教學潑墨，潑墨就是把墨潑在紙上然后進行繪畫的一種美術創作方法，小學生一開始往往會覺得這種畫法很有趣，都躍躍欲試，但是經過實踐，他們又會覺得潑墨畫法難度較大。這時，我鼓勵學生大膽創作、自由創作，很少干預他們的繪畫過程。在創作過程中，有一位學生潑的墨還沒有動就已經灘成了一團，形成一個很難看的餅狀物。這時，他無從下筆，便來問我：“我把墨潑成這樣還有什么補救措施嗎？”這時，我適時引導，問他：“你本來打算畫成什么的？”他說：“我打算潑出一只小鳥的。”這時，我在這團黑乎乎的東西上添上幾筆，這位學生受到啟發，將潑在紙上的墨團又添上幾筆，畫了一只小鳥出來。由此可見，自由創作發揮了積極的促進作用。

（二）賞識教育在小學美術教育中的貫徹

所謂賞識教育，就是本著欣賞的眼光審視學生的美術作品，不過多地強調繪畫的技術、意境等內容，而是從學生的角度審視創作，進而保護學生的美術創作精神。為此，小學美術教育工作者需要注意以下幾方面：（1）注重美術教育過程中每個學生的觀察能力，對于其美術動作技巧的執行進行引導，注重要以引導、夸獎式的語言進行，以平易近人的態度來開展，以保證學生處于相對積極的美術創作環境中，避免以過于嚴厲的語言批評學生，這樣會對學生美術創造精神的培養造成不利影響；（2）建立健全美術作

品的評價機制，從學生展現的創造性，對于主題的闡釋等多個角度分析，而不是單一地從繪畫的技巧方面探究，保證給予學生的美術創作作品正面的評價，同時給予適當的建議，以保證學生在對應的方面不斷完善；（3）定期開展小學美術作品展覽的活動，鼓勵家長參與進去，使學生感受到自己的作品被重視，進而以更好的狀態參與到實際的美術教學活動中去。

（三）多媒體的應用是培養學生創造力的重要手段

多媒體運用于教學有其他教學手段不可比擬的優勢，多媒體教學的直觀性能夠激起學生學習美術的興趣，進而直接影響教學效果。掛圖、視頻、幻燈片等的使用，通過聲、像直接刺激學生的感官，才能提高教學效率。大量豐富的多媒體素材的運用，改變了以往課堂的乏味說教，美術知識以新穎的形式呈現給學生，提高了學生的創造能力。另外，在美術課堂教學中運用多媒體把美術中的基本技法——剪、拼、撕、貼、刻、折等多種方式，可照顧到不同層次學生的學習需要，接受能力快的學生學一遍即可掌握，接受能力稍差的學生可以多學幾遍，這樣既能減輕老師的負擔，又能讓所有學生都達到學習目標。學生掌握美術基本技能之后，他們就有了美術創造的條件，通過他們后續的多次實踐就能形成感受美的能力，從而發展他們的美術創造力。

（四）激發學生的創造信心

每一位學生都有學好美術從而具備美術創造力的愿望。但是由于學生的個體差異，一個班的學生面對同一任務不可能都能創造出優秀的作品。這就需要教師在面對不同學生的時候，運用不同的方法激發他們創造的信心。例如，在美術課堂中，教師對學生的評價語言要因人而異，膽小的、創作慢的學生，教師可給予鼓勵：“我知道你一定會創造出好作品的。”這樣會讓學生不感到有壓力，同時還會增加創作的動力。當發現有學生創作出的作品相似或雷同時，這時，教師需要一雙善于發現的眼睛，及時給予正確的評價：“真不容易，你們的作品看上去差不多，但很多細節是不一樣的，而且功能一定也都很強大，真是了不起。”這樣會讓學生對自己的創造能力充滿自信，使其在今后的創作過程中竭盡全力，認真實踐，最終成為一個愛創造、善于創造的人。

（五）在寫生中培養學生的創造力

美術創造力培養的關鍵在于實踐，形式多樣的課外實踐是學生美術創作的源泉，學生在美術創作過程中的很多靈感來源于實踐，創造性思維的產生往往也取決于學生在實踐中接觸過的、看到過的、熟悉的事物，見多才能識廣、多感才能多知。指導學生寫生，并不需要具體規定應該怎么畫，重要的是啟發他們學會怎樣自己畫，增強他們畫的信心，幫助和指導他們觀察，并指出應避免的問題。教師還要在畫的過程中不斷根據造型原理加以啟發和提醒，從而使他們的畫面更加生動、具體，更符合美的原則。例如，在二年級美術課花兒朵朵這一節的教學中，我組織學生走出教室進行寫生，然而校園里的花朵枝葉顯得有些雜亂無章，如果完全寫實照搬到畫紙上效果肯定不好。因此，在寫生中我積極引導學生觀察不同花兒的不同角度，要求學生發揮想象，采用增減的方式，減去不入畫的部分，通過想象增加需要補充畫面的部分，使畫面達到完美，意境更充實。在寫生指導過程中，我還指導學生用夸張手法來表現，可以從顏色、形狀、結構等方面表現，對學生傳授知識應在啟發中潛移默化地進行，根據主觀感受，夸張表現出情趣，增強藝術感染力。通過實踐表明，學生最后交上來的作業，可以說是千姿百態，共性中有個性，創造出的作品比真實景物更具有個性，真正做到了藝術創作、去糙取精。

總之，小學美術教學應符合新課程理念，改變過去課堂組織形式單調、無趣的狀況，利用多種教學手段重點培養學生的美術創造性思維，使學生有機會進行創造力的發揮，從而培養學生的健全人格和審美情趣。因此，我們每一位小學美術教師都應該意識到本學科的重要性，在課堂上激發學生的學習興趣，提高學生參與課堂的積極性，改變過去側重知識和技能的傳授，以高度的責任感和使命感勇敢地擔當起培養學生美術創造力的重任。

參考文獻：

[1]李春清.在美術教學中發掘小學生的創造力[J].小學時代：教育研究，2011（6）.

[2]張曉麗.小學生美術創造力培養[J].新課程研究：教師教育，2008（9）.

編輯 薄躍華