試論動畫角色設計的審美新趨勢

【摘要】：近年來，我國的經濟得到飛速發展，國民基本上擺脫了貧困，生活水平及消費能力均得到提高。在這種情況下，人們逐漸從追求溫飽轉向追求精神享受。我國的動畫產業正是在這種背景下興起，各種經典的動畫角色深入人心，比如孫悟空、哪吒、沉香、黑貓警長、葫蘆娃、喜羊羊等。在新時期，觀眾的審美觀發生了明顯的變化，因而動畫角色設計的審美也相應出現變化。本文對現代動畫的發展現狀、動畫角色設計的審美新趨勢做了分析，并探究了審美新趨勢下動畫角色設計法則。

【關鍵詞】：動畫角色設計;審美;新趨勢

0.引言

角色是動畫的重要組成部分，是傳達情感及思想觀念的核心元素。雖然它是動畫制作者創造出來的虛擬形象，但實際上它是現實生活的縮影。動畫角色類型多樣，比如人物、動物、植物、無生命實體、虛擬形體等。在設計這些角色時，動畫創作者要考慮的因素較多，其中，觀眾的審美傾向是一個重要的參照因素。以往觀眾對外形亮眼的角色比較偏愛;然而，隨著時代的發展、思想觀念的變化，外貌普通的角色形象更能獲得觀眾的喜愛。這就說明，觀眾對動畫角色的審美傾向已經發生了深刻的變化，動畫創作者在設計動畫角色時，應重視審美新變，創作出符合時代審美特點的角色形象。

1.現代動畫的發展現狀分析

動畫藝術最早發源于英國，并在西方盛行。而隨著西方文化在世界范圍內的傳播，東方國家也逐漸開始制作動畫作品，并取得驕人的成績[1]。到如今，現代動畫的發展步入穩定期，其中最具代表性的動畫制作力量當屬迪斯尼和夢工廠，這些動畫制作公司制作出了大量的動畫作品，向世界觀眾展示出了一系列經典的動畫角色，比如《怪物史萊克》中的史萊克，《功夫熊貓》中的熊貓阿寶。這些動畫形象受到了各個年齡段觀眾的喜愛，但是從外形上看，這些角色幾乎都不是英俊瀟灑型，樣貌非常普通，甚至還有一點丑陋。然而，正是這些非常普通的角色開創了輝煌的動畫時代，受到無數觀眾的追捧，系列動畫上映之后取得的票房也非常可觀。從這些情況來看，動畫角色的設計似乎走入了一個新紀元，其中的原因值得思考。

2.審美新趨勢產生的原因

迪斯尼所制作的動畫作品可謂是傳統動畫的代表，無論是《白雪公主和七個小矮人》、《睡美人》還是《美女與野獸》，所塑造的主要動畫角色幾乎都是完美無缺的，而故事的結局也是皆大歡喜。然而，隨著互聯網時代的都來，一般的信息刺激已經無法引起觀眾的注意，傳統動畫作品中角色較為單薄的缺點也逐漸顯現出來。在這種情況下，動畫角色設計的審美發生了重大的改變，傳統審美被顛覆，主要角色變成了相貌丑陋、行為邋遢的動畫形象[2]。之所以出現這種顛覆，主要是因為以下幾點原因。

第一，個人意識的放大。在當今的主流文化中，對個人內在意愿的關注非常普遍，人們在進行自我評價時，關注的往往是自己內在的訴求，對客觀現實的考慮反而較少;同時，人們也更加傾向于回歸自然本性。在這種個人意識被放大的情況下，動畫角色設計也受到影響，所以出現在動畫作品中的主要角色不再是趨近“神”的完美形象，而是更加貼近普通人的、能夠給觀眾以親切感的不完美形象。而實際情況也證實，這些不完美的角色更能引起觀眾的情感共鳴，而角色形象也更加深入人心。

第二，受眾成人化。現代動畫之所以獲得持續的發展，就是因為其受眾并不局限于兒童。近年來，一些優秀的動畫作品，比如《冰雪奇緣》、《瘋狂動物城》等其受眾已經擴展至各個年齡階層，除了兒童之外，另一個重要的受眾就是20-30歲的青年人。這些觀眾已經具有一定的生活經驗，形成了某種價值觀念，對他們而言，低齡化的角色形象很難引發共鳴，也很難引起觀賞興趣。受此影響，動畫創作者在設計角色時，會更多的考慮這部分受眾的審美傾向，賦予角色以不完美但逗趣的外形，并附帶人性化的角色性格[3]。

3.審美新趨勢下動畫角色設計的創作新法則

從近年來大賣的商業動畫長片來看，動畫角色的設計有規可循。一般而言，只要角色的性格適當、造型有個性特色、動作與性格相呼應，則基本上就能得到觀眾的喜愛[4]。下面筆者對審美新變下的動畫角色設計創作法則進行分析。

第一，賦予角色適當的性格。在設計角色時，如何塑造角色性格是一個值得探究的問題。通常情況下，動畫創作者為了推動故事情節一般會賦予角色以適當的性格。角色的性格可以分為兩種，一種是類型化的性格，即生活中具有廣泛認同性的人物性格，比如聰明、友善、活潑等，觀眾在看到這一類的角色性格時，很容易聯想到生活中與之相似的人物;另一種是非類型化的性格，即動態變化發展的性格，這種性格通常是隨故事情節的發展而發生變化，前后對比差異明顯[5]。例如《怪物史萊克》中的史萊克其性格經歷了一個動態變化發展的過程，最初是自我封閉、自卑，不敢面對現實，而隨著劇情的發展，史萊克逐漸變得勇敢，用于面對現實;《瘋狂動物城》中的狐貍尼克一開始的性格是狡詐、怕事，而后因為兔子朱迪的緣故，其勇敢、正直的性格被激發出來。無論是類型化性格還是非類型化性格，都應配合故事情節的發展。

第二，賦予角色合理的造型。角色的造型最能直觀地傳遞角色的性格。傳統動畫中，擁有美好外形的角色往往也擁有美好的內心;然而，隨著動畫事業的發展，造型設計的審美發生了很大的變化，唯美的造型不再是設計者唯一的追求，顛覆傳統的個性化造型才是設計者新的追求。而在顛覆傳統審美時，丑陋的外形往往與美好的內心相配，在這種反差之中，觀眾可以看到普通人物對自己或他人的最現實的期待。總之，在設計動畫角色的造型時，設計者可打破固定思維，顛覆傳統審美。

第三，為角色設計合理的動作。觀察動畫史上經典的動畫角色后可以發現，動畫角色的動作往往與性格相呼應。這就提示，在為角色設計動作時，需考慮到角色的性格設定，比如笨拙的角色可以配上滑稽的動作，活潑的角色可以配上豐富的肢體語言。

4.結語

動畫角色設計是動畫制作流程中的重要一環，其設計過程受到社會經濟、意識形態、文化、受眾等多種因素的影響。在顛覆傳統的審美新趨勢下，動畫角色設計者應順應審美新思潮，推動動畫角色設計的多元化發展。（指導老師：金文玥）

參考文獻：

[1]劉松林. 論動畫角色設計的審美新趨勢[J]. 美術教育研究.2016（12）

[2]海貝，吳冠英. 裝飾有度——關于動畫角色造型設計的審美思考[J]. 裝飾.2014（12）

[3] 黃劍玲. "淺析中美動畫角色設計下的中國動畫發展[J]. 中國民族博覽.2016（10）

[4] 張沖. "淺談戲劇形象在動畫角色中的應用[J]. 戲劇之家.2016（01）

[5]張默然. 二次元與電影的跨媒介敘事及其審美新變[J]. 當代電影.2016（08）