【摘 要】文章就幼師線描課程的教學進行了分析探討。
【關鍵詞】幼師;線描;教學
線描也叫白描,是用線條語言進行繪畫的一種表現形式。幼師開設線描課的目的是通過這種繪畫形式來提高學生的造型能力。在線描教學中我們通常利用線條的長短、粗細,曲直、疏密、輕重、剛柔、韻律等來表現物象的形體、材質特征和體量關系。線描多注重畫面的空間布局和形式美感,這要求我們在繪畫中不能想到什么就畫什么,線描的寫生首先遵循的是寫實;我們同時也不能看到什么就畫什么,在寫生的基礎上我們側重于表現畫面的形式美感。因此,在繪畫時通過有目的地取舍與提煉,使畫面充滿趣味和創造性。
幼師線描課程的課時數控制在24課時以內。分為四個階段有目的學習和掌握繪制線描畫的基本知識。
第一階段,靜物線描,以寫生為主。本階段要求學生掌握靜物的擺放原則,了解基本的構圖知識。課時安排為6課時。首先,應該讓學生掌握如何選擇合適的靜物來作為刻畫對象。一般來說,靜物的選擇應該考慮以下幾點。一、品種類型要多樣;二、體積大小要有區分;三、材質選擇上要有差異;四、顏色也要有所變化;五、在擺放時還應根據畫面需要適當的搭配襯布。其次,要使學生掌握靜物的擺放與構圖的技巧。在靜物的擺放時要做到:層次有序、主輔分明、布局均衡、在變化中追求統一。常用的靜物擺放構圖有三角形構圖與“s”型構圖。三角形構圖往往追求畫面的穩定性,對于初學者來說,采用這種構圖形式便于將注意力放在物體造型的刻畫上。“s”型構圖追求的是畫面的生動與變化,當刻畫物體造型能力稍弱時,采取“s”型構圖可以使畫面充滿動態,提高表現力。在學會擺放靜物的基礎上,學習靜物寫生的技巧。繪畫新手在寫生起稿時,整個畫面的布局不可過滿或太小,通常在畫紙四周邊緣各留出三厘米左右的邊線為適中。一般來說將主要刻畫對象放在畫紙的視覺中心或黃金分割點上較為適宜。
第二階段,動物線描,以臨摹為主。課時安排為4課時。適當的臨摹可以幫助學生從優秀的案例中取得豐富的繪畫經驗。通過臨摹,主要學習和掌握線描繪畫中常用的一些變形手法。例如:簡化法、添加法、夸張法、擬人法、幾何畫法、結構法以及求全法等。其中,夸張法及擬人法是動物線描繪畫中常用的手法,也是本階段學習的重點內容,它有助于培養學生的抽象概括能力,提高的創造力,激發學生學習的熱情和積極性。
動物線描繪畫教學中可以穿插學習點、線、面繪畫語言的基本知識。點的疏密、輕重、大小可以用來刻畫動物的毛發及陰影灰面。線條的長短、疏密、輕重緩急也能表現動物的體態與皮毛的質感。黑、白、灰面的合理安排則能夠使畫面統一,并產生豐富的層次感,突出主體。
第三階段,人物線描,以寫生為主。課時安排為10課時。掌握形體轉折、透視變化、線條的質感與情感。人物線描對于繪畫基礎稍弱的學生來說,比較難以掌握。人物正面的繪畫,強調“三庭五眼”傳統法則。當然,嬰幼兒、男女青年、及老年人由于年齡性別特征給“三庭五眼”法則帶來的變化也需要在課堂上重點強調。根據教學實踐研究發現,人物線描教學中的主要難點還有兩個:一,當人物臉部角度發生改變時,五官的比例和透視難以把握準確。此時,可以適當補充漫畫的繪畫技巧,以此降低學習的難度。當人物臉部角度發生改變時,中軸線及三庭線隨之變換相應的弧度,來提高繪畫的準確度。
二,頭發的刻畫。人物的頭發具有以下特點:線條繁多、層次復雜、發型多樣、發絲細弱不利于觀察等,因此我們強調分組刻畫的方法來進行教學。畫頭發就如同扎辮子,不能一根一根的扎,要首先把頭發分成若干組。分組時,要注重頭發順應頭部結構的走向,一般來說,鬢角頭發為一組,接鬢角與頭頂部分分為疏密有別的兩組,頭頂部分分三組,這樣頭部的頭發基本分為12組。這12組頭發在刻畫時可以注重發絲的走向即線條的方向,可以強調疏密的對比來凸顯頭發的層次。除此之外需要強調的是,要根據梳理方式,線條的要產生不同的方向,注意單個發絲線條的完整及流暢,還要注重頭發的厚度與層次。頭發厚度的表現,往往通過線條的彎曲,或改變線條的方向來實現。
第四階段,風景線描,從臨摹走向寫生再到創作。課時安排為4課時。第一課時為基礎知識與案例臨摹,再次鞏固學習構圖和版式。在此階段,教學的重心有二:第一是使學生明確構圖的目的是什么。合理構圖的目的是通過取舍把想要表現的對象更加完美的呈現在畫面中。在構圖時要明確什么是主體,什么是背景,以及主體物與周圍的環境的協調度。第二是背景與主體物的區別對待。風景繪畫與靜物、動物和人物不同,它往往在畫面中會出現山石、叢林、河流、沙漠、平原、人山人海等較大的場景,這些畫面自身就有一定的深度,具有強烈的透視變化效果,刻畫這些對象時,我們往往很難明確指出哪些部份是背景,哪部分是前景(即主體)。針對這些情況,我們需要對這些景色進行抽象處理。可以用線條,黑白色塊等概括,盡量簡單統一,避免瑣碎復雜。然后選擇一個較近的,具備一定特征或吸引度高的物體作為主體進行詳細刻畫,使得層次突出,對比鮮明。在風景繪畫中,背景對畫面有很大的影響,但是要意識到它與主體是一個整體,背景應有利于主體的鮮明突出,而不能損害畫面的主體。所以說,背景在畫面中的作用首先是突出主體,使主體物的輪廓清晰可辨;其次是表現出刻畫對象所在的空間大小。如果背景足夠虛化,或高度概括與統一,則表示主體距離背景越遠,畫面中表現出來的空間環境就越大。反之,背景刻畫細節過多,太過于寫實,則表示主體距離背景越近,畫面中所表現出來的空間環境就越小。所以在風景繪畫中,我們要學會有選擇的刻畫主要物體,省略或虛化次要物體,掌握近實遠虛,近大遠小等規律。
第二個課時寫生階段,盡量安排外出寫生,使學生學會從現實生活選擇集中、典型、理想的畫面。此時應明確風景繪畫的重心是:大景注重天地留白,用地平線、道路、河流、建筑物輪廓等對畫面進行分割;小景注重物體(例如植物、磚石等)的大小、繁簡、聚散、疏密、虛實、濃淡等。第三、四個課時,將寫生的風景圖進行二次創作。對畫面進行藝術的加工和調整,調整過程中注意畫面近景,遠景的呼應關系,各個場景之間的變化、節奏和平衡的關系。
通過靜物寫生、動物臨摹、人物寫生、風景從臨摹到寫生再到創作的過程,能夠幫助同學們掌握線描學習中每個階段的學習目標,理解繪畫的學習不能一蹴而就,它是不斷的觀察、學習、借鑒、領悟的過程。明確每個階段學習的重心,掌握合適的學習方法,是我們完成學習目標的關鍵。